Okudzhava'nın yaratıcılığı, sözlerin ana motifleridir. Bir öğrenciye yardım etmek. hiç olmadım hiç olmadım

Bulat Shalvovich Okudzhava (1924-1997) - yazarın şarkısının kökeninde yer alan 20. yüzyılın önde gelen Rus şairlerinden biri.

Bu çalışma, B. Okudzhava'nın sözlerindeki erken döneme - 1950-1960'lara ayrılmıştır. Bu dönemde yazar zaten aktif olarak şarkı yazıp söylüyordu, Magistral edebiyat derneğinin bir üyesiydi ve ilk "Moskova" şarkılarını yazdı. Şair, adı geçen dönemi bir tür dönüm noktası olarak tanımladı ve daha önceki "olgunlaşmamış" şiirlerini terk etti.

Seçilen konunun alaka düzeyi, B. Okudzhava'nın şiirsel eserinin kökenlerini, dünya görüşünü, figüratif sistemini, şiirlerinin özelliklerini inceleme ihtiyacıyla bağlantılıdır; ilgili tarihsel aşamada onlara ve Rus toplumuna yansıdı.

Sorunun bilgi derecesi. Son zamanların yerli edebiyat eleştirisinde, "çözülme" dönemi için en önemli yazarların çalışmaları giderek daha fazla inceleniyor. B. Okudzhava onlardan biriydi.

B. Okudzhava hakkında pek çok eleştirel makale yazıldı, ona adanmış konferanslar düzenleniyor. Edebiyat bilim adamlarının ve eleştirmenlerinin onun "şiirsel mirasına verdiği yanıtlar çoktur ve bazen çelişkilidir.

Tanıma şaire hemen gelmedi. İlk çıkışından sadece yıllar sonra, şiirlerinin ve nesirlerinin önemli baskıları, onunla ilgili anıları çıktı (yazarlar arasında - 3. Kazbek-Kaziev, I. Pivoptseva, D. Bykov). B. Okudzhava'nın hayatı boyunca bile, S. Vladimirov, Z. Paperny'nin yayınları, V. Novikov, I. Nichiporov, R. Tchaikovsky ve diğerlerinin bilimsel çalışmaları, tezler dahil (örneğin S. Boyko, V. Kofanova) ; N. Leiderman, M. Lipovetsky ve diğerlerinin monografileri onun çalışmalarına ayrılmıştı.

Z.P.'ye göre. Paperny, ilk başta B. Okudzhava hakkındaki eleştiri hiçbir şey yazmadı, açıkça görmezden geldi, sonra ilk temkinli makaleler ortaya çıkmaya başladı ve nihayet, perestroyka döneminde, özgünlükten yoksun hayranlık uyandıran eserler izledi. Bu fenomenin gerçek anlayışı. Eleştirinin sessizliği, şairin resmi olarak tanınmamasıyla açıklandı: 1961'de, B. Okudzhava'nın çalışmalarının keskin bir şekilde olumsuz bir şekilde değerlendirildiği eserler bile ortaya çıktı, ancak kendisi hiçbir zaman Sovyet gerçekliği üzerine hiciv yazma hedefini belirlemedi. Ancak bu tür incelemelerde Okudzhava'nın çalışmalarının ciddi bir analizi yoktu.

1960'ların sonunda ve 1970'lerin başında, yazarları onu nesnel olarak analiz etmeye ve modern edebi süreçteki yerini belirlemeye çalışan B. Okudzhava'nın şiiriyle ilgili edebi-eleştirel ve edebiyat eleştirisi makaleleri yayınlandı. Özellikle, "Yalnızca Ben, Gizem Şarkıcısı" adlı yayınında. M. Chudakova, şairin edebi süreçteki rolünü şu şekilde değerlendiriyor: ona göre "edebi evrimin tetikleyicisine ulaştı, neredeyse yedi yıl durdu (1946'nın sonundan 1953'ün başına kadar)" .

Okudzhava'nın şiirleri, farklı düzeylerde metinlerarası bağlantılarla doyurulur: tematik, mecazi, tonlamalı, ritmik vb. 1950'ler). Yukarıda bahsedilen 3. Paperny, Okudzhava'nın çalışmaları ile seleflerinin ve eski çağdaşlarının şiirleri arasındaki bağlantılar hakkında yazdı; onun bakış açısından Okudzhava'nın farkı, herkesin büyülü, romantik bir dünya eseri yaratma armağanıdır.

SS Boyko makalelerinde B. Okudzhava'nın şiiri ile Rus şairlerin eserleri arasındaki bağlantıları inceliyor: Derzhavin, Puşkin, Mandelstam, Brodsky; Okudzhava'nın eserlerinde Puşkin geleneğine özel önem verilir. I. Nichiporov, şairin eserlerinde Tyutchev'in kökenleri hakkında incelikli ve doğru bir şekilde yazıyor; AK Zholkovsky. Okudzhava'nın eserlerinin çağdaş şairlerin şiirleriyle bağlantıları (N. Zabolotsky, D.

Samoilova, B. Akhmadulina) V. Zaitsev ve V. Kulle'nin çalışmalarına ayrılmıştır (sonuncusu, Okudzhava ve Brodsky'nin çalışmalarındaki paralellikleri ikna edici örneklerle izler ve gösterir).

Okudzhava'nın poetikasının belirli özelliklerine gelince, çalışmalarının araştırmacıları çoğunlukla köken konusuna değindiler. Günlük romantizme, şehirli şarkı B. Okudzhava'ya ve diğer ozanlara hitap etmesi, 1960'larda çalışmalarına karşı keskin bir şekilde olumsuz bir tavra neden oldu. Okudzhava, çalışmalarını söz yazarlarının eserlerinden özenle ayırdı, sadece kendi şiirlerini bir gitarla seslendirdi, böylece ilk şiirleri zaten şarkı ve folklor yaratıcılığıyla bir bağlantıyı yansıtıyordu.

R.Ş. Abelskaya, "Bulat Okudzhava'nın Poetikası: yaratıcı bireyselliğin kökenleri" adlı tez araştırmasında, Okudzhava'nın çalışmasındaki şarkının şeceresinin izini sürüyor: Sovyet şarkısıyla bağlantı, B. Okudzhava'nın şarkı sözlerinde başlayan romantizm. Tür prototiplerinden bir diğeri olarak Büyük Vatanseverlik Savaşı, hırsızların şarkısı ve geleneksel Rus folkloru ve bunların B. Okudzhava'nın poetikasıyla bağlantısı. R.Ş. Abelskaya, adı geçen yazarın eserlerinde Puşkin geleneğini ve onun edebi mirasının 19. yüzyıl, 20. yüzyılın ilk yarısının şiiri ve çağdaşlarının eserleriyle ilişkisini karakterize ediyor. Bu çalışma, Okudzhava'nın çalışmasında bizi ilgilendiren tür değişikliklerini analiz ettiği için bizim için özel bir değere sahip.

S. Vladimirov, mecazi mısra sisteminin analizi yoluyla Okudzhavov'un şiirinin doğasını anlamaya çalıştı. "Ayet ve İmge" kitabının yazarı, modern Okudzhav çalışmalarının çözdüğü birçok sorunu özetledi. Şairin bireysel şarkı tonlamalarının kaynaklarına dikkat çekti - özellikle, Büyük Vatanseverlik Savaşı zamanının halk şarkısı, baladlar, romantizm, hırsızların şarkısı, şarkı folkloru olarak adlandırıldılar. S. Vladimirov, ilk olarak, bir halk ritüel şarkısına benzer şekilde, "alt metninde" bir tür koşullu, mitolojikleştirilmiş gerçeklik açma özelliğine dikkat çekti; ikincisi, "ayeti özel, eşlik eden duygulardan arındırma, her türlü acıma veya ifade belirtisinden kurtulma arzusu" . Eleştirmen ayrıca Okudzhava'nın metaforunu da tanımlıyor - "geleneksel şiirin en görünüşte sıradan, şapır şupuru - modern şiirin şiddetle kurtulduğu, bir tür yalan, yalan, şiirsel gelenek olarak kararlılıkla uzaklaştırmaya çalıştığı bir şey." ; ve bir şiirde genellikle "birbirini dışlayan üslup renklerinin" birleşimi, örneğin romantik coşku ve günlük düşüş, kasıtlı şiir - ve tanıdık konuşma dili. Ancak tüm bu “keskin köşeler. yumuşatılmış gibi, üslup keskinliğini, iddialılığını kaybederek ... tek bir şarkıda eritiliyor.

B. Okudzhava'nın eseri, eserinin böyle bir yorumuna kendisi itiraz etmesine rağmen, geleneksel olarak yazarın şarkısı çerçevesinde incelenmiştir. Okudzhava'nın eserlerinin incelenmesindeki bir başka yön de "altmışların" ideolojisine uygundur.

Bu yönler, özellikle S.S.'nin eserlerinin karakteristiğidir. Boyko ("Ozan Şairlerin Eserlerini İncelemenin Bazı Teorik ve Edebî Sorunları Üzerine: [V. Vysotsky ve B. Okudzhava'nın Eserlerinden Örnekler Üzerine]"), A.V. Kulagina ("Vysotsky ve diğerleri" makalelerinin toplanması), JI.A. Levin ("Sondaj Sözünün Kenarları (Yazarın Şarkısının Estetiği ve Şiirselliği)"), vb.

B.Sh.'nin eserinde yazarın şarkısı olgusunun incelenmesi. Tezler (K. Berndt, S. B. Biryukova, S. S. Boyko, M. V. Zhigacheva, M. V. Kamankina, D. N. Kurilov, S. P. Rasputina , I. A. Sokolova) dahil olmak üzere Okudzhava'ya birçok araştırma ayrılmıştır.

Okudzhava'nın yaratıcılığını yazarın şarkısı çerçevesinde incelemenin tipik bir örneği, V.A.'nın tezidir. Kofanova "Yazarın şarkısının jeopoetiğinin dilsel özellikleri (B.Sh. Okudzhava, A.A. Galich, A.M. Gorodnitsky, Yu.I. Vizbor'un eserlerinin metinlerine dayanarak)" .

Listelenen şairlerin eserlerinin materyali üzerine V. Kofanova, yazarın şarkısının kapsamlı bir çalışmasının teorik temellerini inceliyor. Bu çalışmanın bu çalışma için önemi, bir yazarın şarkısının bir ev, bir yol, bir şehir (özellikle Moskova ve St. Petersburg) gibi anahtar topoi'lerini ifade etmenin dilsel araçlarının çok yönlü bir tanımında ve sistematikleştirilmesinde yatmaktadır.

Bu tür araştırmalar arasında, I. Nichiporov'un "1950'ler-1970'lerin Rus Şiirinde Yazarın Şarkısı" adlı çalışmasını vurguluyoruz; burada ilk bölüm Okudzhava'nın yaratıcı mirasının lirik-romantik yön çerçevesinde çalışmasına ayrılmıştır. yazarın şarkısı. Yazar, özellikle şarkıları-benzetmeleri üzerinde ayrıntılı olarak durarak Okudzhava'nın eserinin tür yönünün derinlemesine bir analizini yapıyor ve ayrıca şehrin toposunu dünyanın şiirsel bir modeli ve şairin otobiyografik mitinin temeli olarak görüyor.

Okudzhava'nın şarkılarının tür özellikleri sorunu, araştırmacıların çalışmalarını analiz ederken kaçınılmaz olarak karşılaştıkları yazarın şarkısı olgusuyla bağlantılıdır. Şair, 50'li yılların sonlarında söz yazarı olarak ünlendi ve uzun süre şarkılarının sözleri yüksek edebiyat olarak görülmedi. V. Novikov şunları belirtiyor: “Okudzhava şiirsel eserlerini “şarkılar” ve “şiirler” olarak ayırmıyor: “sadece şiirleri” ve “şiirleri-şarkıları” olduğunu ve her ikisinin de eşit derecede ait olduğunu söylemek daha doğru olur. profesyonel şiir, yazılı edebiyat". Yukarıdaki sözlerin yazarı, Okudzhava'nın şiirinin tam da zaten bir klasik haline gelen yüksek edebiyat olduğundan ve uygun bir tutum ve çalışma yöntemleri gerektirdiğinden emindir.

Okudzhava'nın şiirinin kronolojisini belirlemek de sorunludur. Şair, eserlerinin altında her zaman yazıldığı yılı belirtmemiş veya belirtilen yıllara uymayan alt bölümlere tarihli şiirler yerleştirmiştir. Bütün bunlar doğal olarak eserlerinin sistemleştirilmesine kafa karışıklığı getirdi.

Kronolojik ölçüt açısından O.M. Rosenblum "Bulat Okudzhava'nın ilk çalışmaları (bir biyografinin yeniden inşasında deneyim)". Okudzhava'nın çocukluğuna ait imgeleri, genç ve olgun yıllarının coğrafyasını, Arbat avlusunun mitlerini ve gerçekliğini, şairin edebi ortamını, ilk yayınlarının sorunlarını, ilk kitabı "Şarkı Sözleri"ni ve ayrıca ilk Moskova şarkıları.

Şairin biyografisini yeniden yaratmaya yönelik benzer bir girişim, D. Bykov tarafından "Bulat Okudzhava" adlı kitabında yapılmıştır. Yazar, açıklamalarında kasıtlı olarak özneldir; aynı zamanda, Okudzhava'nın bazı şiirlerine ilişkin analizi (yazarın ve lirik kahramanın imgesi, romantik ve gerçekçi eğilimler, bazı temel imgeler ve motifler üzerine yaptığı çalışma), sanatsal tuvallerine derinlemesine nüfuz etmesiyle büyülüyor. D. Bykov'un "bilimsel olmayan" sunumun beyan ettiği taraflılık nedeniyle bu derinliğin mümkün hale geldiğine dikkat edilmelidir.

B. Okudzhava'nın ana sanatsal yönteminin tanımı da eleştirmenler arasında tartışmalara neden oldu (bu arada, yukarıda bahsedilen çalışmaya da yansıdı). Öyleyse, 3. Paperny, bu yazarın eserinin romantik yönünü şöyle değerlendiriyor: "Hayatın somutluğu içinde gerçekçi bir yeniden yaratımı değil, bu şairin eserini romantik bir yeniden yaratım belirliyor"; "sıradan, gerçek, güvenilir, genellikle hayatta ve günlük yaşamda bulunan bir şey, aniden başka bir düzeye geçer - yüce, olağanüstü." .

Okudzhava'nın sanatsal yönteminde romantizmin varlığını kanıtlamaya çalışan bazı eleştirmenler, şairin N. Tikhonov, M. Svetlov, E. Bagritsky ve diğerleri gibi yazarlarla ilgili sürekliliği hakkında bile yazdılar. , günlük hayata acıklı bir ses verme yeteneği. Okudzhava, romantizmin diğer belirtileri arasında şunları belirtiyor: “Her eserde, rüya ile gerçeği birbirine bağlayan koşullu bir şiirsel dünyanın varlığı, bunların sürekli etkileşimi; açık bir kapının romantik motifinin sık kullanımı; son olarak, Okudzhava'nın eserlerinin kahramanı dünyevi bir adamdır, ancak hayal gücü ve aktif zihinsel çalışması sayesinde gerçekliği dönüştürme yeteneğine sahip, ideal alana can atmaktadır.

Karşıt görüş L.I. Ön neslin şairi olarak Okudzhava'nın eserlerini eserlerinde aydınlatan Lazarev. Örneğin, "Okudzhava'nın şarkılarında romantizmin dönüştürüldüğünü ve" soylulaştırıldığını ", bayağılıktan arındırıldığını savundu. Lazarev şairin şu ifadesinden alıntı yapıyor: "O (savaş), yaşımdaki herhangi bir gençte olduğu gibi, hala içimde olan romantizm parçalarını benden tamamen sildi."

Bu anlaşmazlıktaki en amaç, I.I.'nin çalışmasıdır. Mezhakov-Koryakin "Bulat Okudzhava'nın Şiirinde Romantizmin Özellikleri" - . Araştırmacı, romantizmin tezahürleri olarak şu özellikleri tanımlar: "gerçek dünya algılarının aktif dönüşümü", "devrimci acılar", "geleceğe yönelik belirsiz özlem", "adalet ve güzellik, cömertlik ve asalet idealleri için çabalama" , ironi. Aynı zamanda, "Okudzhava'nın savaş resimlerini gerçekçi bir şekilde tasvir ettiğini ve onu romantik bir hale olmadan gösterdiğini" belirtiyor; Gerçekçi Okudzhava ne olduğu hakkında yazıyor,<.>böylece çağdaşımızın büyük teması eserine giriyor”; "Geleneksel romantiklerde olduğu gibi olağanüstü bir kişilikte değil, sıradan bir insanda Okudzhava yüksek bir romantik öz görüyor." Araştırmacı, Okudzhava'nın çalışmasında romantik ve gerçekçi seslerin birbirini tamamladığı sonucuna varır. Bu ifade bize özellikle inandırıcı geliyor: Okudzhava'nın yaratıcı yöntemi, bir hatta iki yönle sınırlandırılamayacak kadar zengin ve belirsiz.

Bugüne kadar, Okudzhava'nın eserlerini incelemenin belirli gelenekleri ana hatlarıyla belirlenmiş, en çok dikkat çeken temalar, motifler ve imgeler oluşturulmuştur: bunlar savaş, müzik, şair, Moskova ve Arbat, Gürcistan temalarıdır.

Okudzhava'nın poetikasının özünü doğru bir şekilde karakterize eden "oksimoroniklik" terimi, V.I. Novikov. Kendi bakış açısından şairin sanatsal yönteminin özünü belirleyen "uyumlu geçiş" fikrini de dile getirdi.

"Bütünleyici bir sanatsal sistem olarak Bulat Okudzhava'nın Şiiri" tez çalışmasında S.S. Boyko, Okudzhava'nın şiirinin "gizemine" çözümünü, iki baskın unsuru belirleyip karşılaştırarak sunuyor: Okudzhava'nın poetikasının "motivasyonu" (Tynyan anlamında) ve "dünyanın şiirsel uyumu". S. Boyko ayrıca Okudzhava'nın sanat sisteminin bütünlüğünü, şiirindeki ideolojik ve estetik ve ahlaki ve felsefi arayışların yolunu, Okudzhava'nın şiirindeki sanatsal ifade araçlarını anlatmakta ve ayrıca bunun Rus şiir geleneğiyle olan bağlantılarının izini sürmektedir.

B. Okudzhava'nın sözlük sözlüğüyle birçok tartışma bağlantılıydı; ^

V. Ognev, B. Okudzhava'nın ilk çalışmalarıyla ilgili olarak şunları kaydetti: “Kelime sözlüğünde - sokak folkloru üzerine bilinçli bir bahis, günlük konuşma, ancak şarkı sözdiziminden (tek yüreklilik, tekrarlar, ekonomi, basitlik) geçti "rakamlar"). Ancak bunlar hala şarkı değil - çok ciddi olay örgüsü.

1960'ların sonlarında, S. Kunyaev'in, yazarın Okudzhava şiirlerinin romantizm kelime dağarcığını incelediği bir makalesi yayınlandı. Bir yandan S. Kunyaev, B. Okudzhava'nın şiirinin romantizm doğasını çok doğru bir şekilde hissetti ve romantizmin özünü, şarkıyı lirik şiirde formüle etmeye çalışan Sovyet edebiyat eleştirisinde ilklerden biriydi. Bu özü, mecazi ve sözcüksel - basmakalıplara bir eğilim olarak tanımladı. Yazar, "orta lirik" Okudzhava "sözleri" ve deyimlerinden örnekler vererek, "sözlerin henüz bir karakter olmadığını ve duygusallığın henüz bir duygu olmadığını" vurguladı.

Şarkılara hayat veren standartlar sistemi şiiri öldürür. Ayette, nihayetinde oyunculuk ve soğuk tavırlara yol açar.

B. Okudzhava'nın çalışmalarının yalnızca birkaç araştırmacısının erken dönem şiirinin bütüncül, sistematik bir tanımını sunduğu söylenebilir; çoğu durumda, adı genel şarkı sözü yazarları listesinde görünür. B. Okudzhava'nın poetikasının belirli özelliklerine ve bireysel çalışmalarının analizine adanmış az sayıda çalışma da vardır. Bu, bu çalışmanın alaka düzeyini belirledi, ancak kendimizi B. Okudzhava'nın sanatsal yöntemlerinin ve dünya görüşünün özgünlüğünü belirleyen erken dönem çalışmalarının yalnızca bazı yönlerini incelemekle sınırladık.

Araştırmanın amacı ve konusu. Çalışmamızın amacı, 1950'ler-1960'ların şiirleri olan Bulat Okudzhava'nın ilk sözleridir.

Araştırmanın konusunu Okudzhava'nın bu dönemdeki şiirlerinin sanatsal özgünlüğü oluşturmaktadır. Burada üç husus ayırt edilmelidir: Çalışmanın odak noktası, B. Okudzhava'nın sözlerindeki şiirsel türlerin ve sanatsal ifade araçlarının çeşitliliği, imgeleri ve motifleri ile ana kronotoplarıdır.

Amaçlar ve hedefler. Bu çalışmanın* amacı, B. Okudzhava'nın erken dönem sözlerinin sanatsal özgünlüğünü tanımlamak, bu sanatçının 20. yüzyılın yerel edebi sürecindeki rolünü netleştirmeye yardımcı olabilecek ayırt edici özelliklerini belirlemektir. Bu hedefe ulaşmak için aşağıdaki görevler ortaya atılmıştır:

Okudzhava'nın ilk sözlerinde çeşitli türlerin işgal ettiği yeri ortaya çıkarmak için;

Yazarın poetikasında şarkı-folklor ve edebi unsurların etkileşiminin yanı sıra "şehir" şarkısı, romantizm, Sovyet şarkısı vb. ile bağlantısının izini sürmek;

B. Okudzhava'nın şiirsel eserlerinin özgünlüğünü belirleyen sanatsal ifade araçlarını tanımlayın; şiirinin ideolojik ve felsefi içeriğini, ana temalarını ve motiflerini analiz eder; B. Okudzhava'nın ayetlerindeki ana konuyu düşünün; B. Okudzhava'nın ilk sözlerinin kapsamlı bir resmini oluşturmak, gelecekteki motiflerin, imgelerin ve çalışmalarındaki şiirsel araçların çoğunun kaynağı olarak.

Araştırmanın bilimsel yeniliği şu şekildedir:

1. B. Okudzhava'nın 1950'ler ve 60'lardaki sözlerinin sanatsal gelişimi için belirleyici öneme sahip olan sözlerinin sanatsal özgünlüğünün sistematik bir incelemesi yapıldı ve bu dönemin şiirinin şairin sonraki tüm çalışmaları için rolü belirlendi. azimli.

2. Şairin erken dönem güftelerinde sunulan şarkının yazarı, klasik, yenilikçi bir şekilde işlenmiş ve diğer türler anlatılır; B. Okudzhava'nın ilk eserlerinin şiirlerine yansıyan kentsel romantizm, folklor ile bağlantılar ortaya çıkar.

3. B. Okudzhava'nın dizelerindeki çeşitli üslup katmanlarının yanı sıra yazarın, lirik kahramanın ve diğer karakterlerin imajının somutlaşmış halinin özellikleri karakterize edilir.

4. B. Okudzhava'nın şiirsel dünyasının temel imgeleri ve motifleri, iç mantık ve bütünlüğün kişileştirilmesi olarak incelenir; anahtar görüntüler - yaratıcılık, aşk, umut, savaş, ölüm, kader, şarkı, müzik, şiir vb. - yaratıcılarının tuhaf bir yorumuyla sunulur. Okudzhava'nın şiirsel dünyasındaki ana topoi (ev, yol, ayrılık, savaş, Arbat, Moskova vb.) da birbirleriyle bağlantılı ve gelişimlerinde dikkate alınır.

Metodolojik temel ve araştırma yöntemleri. Bu çalışmanın metodolojik temeli, edebi metinleri incelemek için kültürel, felsefi, karşılaştırmalı yöntemlerin bir kombinasyonudur. B. Okudzhava'nın şiirlerini incelemenin ana yöntemi analitik, betimleyicidir. Çalışma ayrıca bileşen analizinin yanı sıra teorik ve tarihsel-edebi yaklaşımların bir kombinasyonunu kullanıyor.

Çalışmanın teorik temeli, yazarın şarkısı ve aşağıdaki yazarların B. Okudzhava'nın çalışmaları üzerine yapılmıştır: L. Anninsky, R.Sh. Abelskaya, K. Berndt, S.B. Biryukova, S.S. Boyko, S. Vladimirova, I.V. Resimli, M.V. Zhigacheva, M.V. Kamankina, V.A. Kofanova, D.N. Kurilova, L.I. Lazareva, N.L. Leiderman ve M.N. Lipovetsky, V.I. Novikova, S.P. Rasputina, I.A. Sokolova, 3. Paperny, O.M. Rosenblum, D. Bykova, I. Nichiporova.

Tezin teorik ve pratik önemi. Tez, B. Okudzhava'nın ilk sözlerinin türü, sanatsal, sorunlu ve tematik özellikleri ve genel olarak eserinin özellikleri hakkındaki fikirlerin derinleşmesine katkıda bulunuyor.

Çalışmanın sonuçları pratik uygulamalara da sahip olabilir: genel eğitim okullarında ve üniversitelerde öğretmenlik uygulamasında (20. yüzyılın ikinci yarısının Rus edebiyatı tarihi ile ilgili kurslarda, şair), ders kitaplarının ve öğretim yardımcılarının derlenmesinde, B. Okudzhava'nın çalışmaları üzerine dönem ödevleri ve diploma çalışmalarının yazılmasında.

Tezin aşağıdaki ana hükümleri savunmaya sunulur:

1. B. Okudzhava'nın erken dönem şiirinde, yazarın şarkısına önemli bir yer verilirken, folklor türlerinin unsurları, şehir romantizmi, Sovyet marşları ve ilahileri mecazi ve biçimsel şiirsel düzeyde kırılır; Şair, eski tür biçimleri temelinde yenilikçi değişmezler, tezat oluşturan türler yaratır.

2. B. Okudzhava'nın 1950'ler ve 60'ların şiiri şu özelliklerle karakterize edilir: sık eşanlamlılar ve zıt anlamlılar, sözdizimsel paralellikler ve tekrarların yanı sıra halk şiiri teknikleri (ritmik-sözdizimsel paralellikler, sabit lakaplar); sık sık kahraman kişileştirmeleri, alegorilere yaklaşan kişileştirmeler (umut, kader, trompet vb. İmgesi) ve ayrıca hakim olan tarafsız kelime dağarcığının arka planına karşı stilistik olarak renklendirilmiş "vurgulu" kelimelerin dozlanmış kullanımı vardır. Genel olarak, Okudzhava'nın ilk şiirlerinin poetikası, şarkı tekniklerine yakınlık gösterir.

3. B. Okudzhava'nın kendine özgü tarzı, örtülü bir duygusal yapı türü olan ironi ve kendi kendine ironi ile karakterize edilir; onun lirik kahramanı, değişmezleri kuşların ve bir çekirgenin, bir davulcunun, ebedi bir gezginin görüntüleri olan bir sanatçının (müzisyen, şair, ressam) imajında ​​​​somutlaşmıştır. Okudzhava'nın daha sonraki eserlerine temel bir değişiklik olmaksızın taşınan erken dönem şiirinin temel kavramları Kader, Umut, Doğa, Aşk, Kadın, Trompet, Arbat, şarkı, müzik, şiir vb.'dir.

4. B. Okudzhava'nın şiirinde birbirine bağlı iki dünyanın görüntüsü vardır - "kişinin kendisi" (evin tepesi, Arbat avlusunun dünyası) ve "yabancı" (yol alanı, ayrılık, savaş) , kader). Yazarın ilk sözlerinde "Moskova" metni hakimdir, "Petersburg" metni ise sadece ana hatlarıyla belirtilmiştir; başkentin portresi, kendine özgü felsefi, sosyo-tarihsel içeriği, tarzı olan sanatsal, türsel bir komplekstir. Moskova'nın imaj merkezi ve B. Okudzhava'nın erken dönem şiirsel eseri, bir ev, ozanın ruhani coğrafyasının merkezi, aynı zamanda tarihsel hafızanın, kaybolan ahlaki değerlerin ve bir ilham kaynağının sembolü olarak Arbat'tır; Arbat'a sürekli dönüş teması şair için kalıcı hale gelir.

5. B. Okudzhava'nın ilk sözleri, çeşitlilik, ikirciklilik (poetikanın her seviyesinde yansıtılan) ve aynı zamanda iç mantık, bütünlük ve imgelem yoluyla karakterize edilen sanatsal bir dünyadır; bu, klasik geleneği takip etmenin, aynı zamanda onun yaratıcı işlenmesinin yanı sıra edebi süreçte kendi yerini aramanın bir örneğidir; bu, şarkı yazarının geçmişin ve bugünün yazarlarıyla, dinleyici ve okuyucuyla, tüm dünyayla diyaloğunun bir örneğidir, ancak aynı zamanda eşit derecede benzersiz sanatsal düzenleme biçimleri bulan bireyselleştirilmiş, orijinal bir dünya görüşünün bir örneğidir. .

İşin onaylanması. Tezin ana hükümleri Daggos Üniversitesi Filoloji Fakültesi'ndeki yıllık bilimsel konferanslarda (2008, 2009, 2010) sunuldu ve ayrıca eser koleksiyonlarında ve dergilerde 6 makale şeklinde yayınlandı.

Tezin yapısı ve kapsamı. Çalışmanın ana sorunları ve amacı ile tanımlanırlar. Çalışma bir giriş, üç bölüm, bir sonuç ve bir referans listesinden oluşmaktadır. Tez, 158 basılı sayfadaki bir el yazmasıdır.

1). B. Okudzhava'nın eserlerinde doğayı canlandırma motifleri, insanın doğaya ve doğanın insana akışı, ayrıca doğanın ruhla diyaloğunu simgeleyen kişileştirmeler ve metaforlar vardır. Okudzhava'da cansız genellikle yaşayanla, şehirli doğalla, toprak suyla karşılaştırılır. Okudzhava'daki peyzaj unsurları, antropomorfik özellikler ve zoomorfik özelliklerle donatılmıştır.

2). Poetikanın - B. Okudzhava'nın sanatsal konular düzeyindeki oksimoronizm özelliği, iki dünyanın - "kendi" (bu evin toposu, Arbat avlusunun dünyası) ve "yabancı" - varlığında ve birbirine bağlı olarak kendini gösterdi. (yol boşluğu, ayrılık, savaş, kader). Okudzhava'nın şiirsel dünyasında bir evin topos'u, çok gerçek bir konutun özelliklerini taşır ve "şairin ruhunun evi"ni sembolize eder; B. Okudzhava'nın dış mekan düzenlemesi yoldur ve bu motif birçok durumda savaş, kader ve ayrılıkla eşanlamlıdır. Topos'u ifade etmenin dil araçları, uzamsal semantik ve hareket semantikli lexemleri içerir. Okudzhava'daki yol, özellikle kavşak, kader imgesinin kronotopik özünün bir tezahürü, aşk-ayrılık metaforu ve savaş ve ölüm yolu. Yolun topos'u, yolun başlangıcı ve bitişiyle ilişkilendirilir, bu da eşiğin lokuslarını, yolun sonunu, yolun başlangıcını gerçekleştirir. Okudzhava'nın lirik kahramanı sürekli olarak yoldadır, bu onun için kendisini ve etrafındaki dünyayı tanımanın bir yolu ve aracıdır; bu ebedi bir gezgin, yoldan geçen, turist, gezgin. Hareketin konuları aynı zamanda cansız maddelerdir - tren (araba), araba, gemi (gemi), otobüs, tramvay, troleybüs vb.

3). Şehir portreleri, B. Okudzhava'nın sanat dünyasının en önemli katmanıdır, bunlar sanatsal, anlamsal ve tür topluluklarıdır. Okudzhava'nın ilk sözlerinde "Moskova" metni hakimken, "Petersburg" metni yalnızca ana hatlarıyla belirtilmiştir. Moskova'nın topoları, B. Okudzhava'nın şiirlerinde çeşitli olay örgüsü ve karakterlerle temsil edilir; şehir, insan yapımı ve doğal, ciddi ve sıradan olanın organik bir birliği olarak hareket eder. Başkentin, yazarın kendisi de dahil olmak üzere Muskovitlerin özelliklerini genelleyen kendine özgü, benzersiz bir karakteri vardır; Moskova'nın alanı, kural olarak, su doğasına sahiptir.

4). Arbat, B. Okudzhava'nın şiirsel çalışmasının imge merkezidir. Şair için barışın, iyiliğin, asaletin, kültürün, tarihi belleğin, kaybolan manevi değerlerin simgesi, ilham kaynağıdır. Okudzhava imajındaki Arbat bir rüya, bir anılar deposu ve geçmiş gençliğin sembolüdür; nihayet, ozanın ruhani coğrafyasının merkezi olan memleketidir. Okudzhava'nın şiirsel sistemindeki Arbat'ın topoları, otobiyografik bir mitin temelini oluşturur; Arbat'a değişmeyen, döngüsel bir dönüş teması, şair için kesişen bir tema haline gelir.

ÇÖZÜM

Böylece, çalışma sırasında, Bulat Okudzhava'nın 1950'ler-1960'lardaki sözlerinin, yazarın kişiliğinden kaynaklanan karmaşık, belirsiz bir sanatsal dünya olduğu ortaya çıktı.

B. Okudzhava'nın erken dönem şiirlerini inceledikten sonra şu sonuçlara vardık: 1) B. Okudzhava'nın erken dönem şiirlerinde kilit yer yazarın şarkısına aitken, folklor türlerinin unsurları, kentsel romantizm, Sovyet marşları ve ilahiler figüratif ve biçimsel şiirsel düzeyde kırılır; şair, eski tür biçimleri temelinde yenilikçi değişmezler, oksimoron türler yaratır; 2) B. Okudzhava'nın 1950'ler ve 60'ların şiiri şu özelliklerle karakterize edilir: sık eşanlamlılar ve zıt anlamlılar, sözdizimsel paralellikler ve tekrarların yanı sıra halk şiiri teknikleri (ritmik-sözdizimsel paralellikler, sabit lakaplar); kahramanların sık sık kişileştirilmesi, alegorilere yaklaşan kişileştirmeler (umut, kader, trompet vb.) genel olarak, Okudzhava'nın ilk şiirlerinin poetikası, şarkı teknikleriyle yakın bir yakınlık gösterir; 3) B. Okudzhava'nın kendine özgü tarzı, örtülü bir duygusal yapı türü olan ironi ve kendi kendine ironi ile karakterize edilir; onun lirik kahramanı, değişmezleri kuşların ve bir çekirgenin, bir davulcunun, ebedi bir gezginin görüntüleri olan bir sanatçının (müzisyen, şair, ressam) imajında ​​​​somutlaşmıştır. Okudzhava'nın daha sonraki çalışmalarına temel bir değişiklik olmaksızın taşınan erken dönem şiirinin temel kavramları Kader, Umut, Doğa, Aşk, Kadın, Trompet, Arbat, şarkı, müzik, şiir vb.; 4) B. Okudzhava'nın şiirinde birbirine bağlı iki dünyanın görüntüsü vardır - "kendi" (evin tepesi, Arbat avlusunun dünyası) ve "uzaylı" (yol alanı, ayrılık, savaş) , kader); yazarın ilk sözlerinde "Moskova" metni hakimdir, "Petersburg" metni ise yalnızca ana hatlarıyla belirtilmiştir; başkentin portresi, kendine özgü felsefi, sosyo-tarihsel içeriği, tarzı olan sanatsal, türsel bir komplekstir; Moskova'nın merkezi ve B. Okudzhava'nın erken dönem şiirsel eseri, bir ev, ozanın ruhani coğrafyasının merkezi, aynı zamanda tarihsel hafızanın, kaybolan ahlaki değerlerin ve bir ilham kaynağının sembolü olarak Arbat'tır; Arbat'a sürekli dönüş teması şair için kalıcı hale gelir; 5) B. Okudzhava'nın ilk sözleri, çeşitlilik, ikirciklilik (poetikanın tüm seviyelerinde yansıtılan) ve aynı zamanda iç mantık, bütünlük ve imgelem yoluyla karakterize edilen sanatsal bir dünyadır; bu, klasik geleneği takip etmenin, aynı zamanda onun yaratıcı işlenmesinin yanı sıra edebi süreçte kendi yerini aramanın bir örneğidir; bu, şarkı yazarının geçmişin ve bugünün yazarlarıyla, dinleyici ve okuyucuyla diyaloğuna bir örnektir; tamamı ile; aynı zamanda sanatsal düzenlemenin eşit derecede benzersiz biçimlerini bulan bireyselleştirilmiş, orijinal bir dünya görüşünün bir örneği.

B. Okudzhava'nın ilk* şiirinin tür açısından çok çeşitli olduğu söylenebilir: “şarkılar” ve “şarkılar”, ağıtlar, lirik sahneler, mini romanlar, portre şarkıları, kentsel zerafet ve “olay örgüsü” eskizleri içerir. , şarkılar-benzetmeler yanı sıra: alegorilerle paradoksal hale getirilen masallar ve; geniş bir lirik parodi veya felsefi bir benzetme; yazarın şarkısına özel bir yer verilir, şehir romantizmi, folklor ve diğer türlerle bağlantıları vardır. Okudzhava'nın sözlerinin kentsel romantizmle bağlantısı, mecazi ve biçimsel şiirsel düzeylerde kendini gösterir: her şeyden önce, genellikle parodi ve karnaval unsurlarının yardımıyla oynanan olay örgüsü düzeyinde. Şair, yenilikçi değişmezlerin doğuşu için temel olarak eski tür biçimlerini kullanır: bu şekilde, bir kaside, ilahi, marş temelinde bile sözlerinin egemen olduğu bir tür oksimoron yaratır.

B. Okudzhava'nın şiirinin sözlük sözlüğü, yukarıda belirtilen türlere ait olması nedeniyle görünüşte basittir. Çeşitli işlevsel tarzların örneklerini, günlük nesre giriş niteliğindeki sözcükleri ve deyimleri ve konuşma karakterizasyon aracı olarak Yenikonuş örneklerini içerir. B. Okudzhava'nın şiirinde, "yüksek" bir hecenin unsurlarının konuşma diliyle paradoksal bir kombinasyonunun yanı sıra stilistik olarak renklendirilmiş kelime dağarcığına ölçülü, işlevsel bir yaklaşım vardır: şair, kelimeleri bir veya daha fazla üslup rengiyle kullanır. anlamsal vurgular, metinleri ise genellikle tarafsızdır. B. Okudzhava'nın çok sayıda anlatım birimi, kural olarak, iyi bilinen ifadelerin veya kendi yazarının aforizmalarının yeni bir yorumudur.

Sanatsal araçlara gelince, aşağıdaki özellikler B. Okudzhava'nın şiirinin özelliğidir.

Bu, benzetmelerin daha çok sıradan bir karşılaştırmalı ciro biçiminde veya belirli lakaplar biçiminde kullanılmasıdır; ozan ayrıca durumsal olanlar da dahil olmak üzere sık sık eşanlamlılar ve zıt anlamlılarla karakterize edilir. Şairin, sanatsal cephaneliğini bilinçli olarak modernliğin standartlarına, ayrıca resmiyete ve klişelere, çeşitli türden pullara karşı koyduğu sonucuna varılabilir. B. Okudzhava ayrıca çalışmalarında şehir aşkları, folklor vb. Şiirsel unsurların çeşitli unsurlarını kullanır.

Analiz edilen poetiğin bir sonraki özelliği, çeşitli sözdizimsel ve melodik paralelliklerin ve tekrarların kullanılmasıdır: anaphora, tüm satırların tekrarı, beyitler, dörtlükler, herhangi bir duyguyu geliştirmek için cümle tekrarları ve ayrıca satır tekrarları (çoğunlukla - giriş ve giriş) son). Halk şiirinin bazı resmi şiirsel araçları, örneğin sabit lakaplar, Okudzhava'nın eserlerine organik olarak girdi. Homojen sıralar, çok yönlülük, karmaşık psikolojik özellikler ve canlı görüntüler yaratmak için ek bir fırsat yaratır. Okudzhava'nın çalışması, ortak bir animasyon işareti temelinde öne çıkan yolların yanı sıra, istikrarlı özelliklere sahip ve alegori özelliklerine sahip kişileştirmelerle (örneğin, umut imgesi, kader vb.) B. Okudzhava'nın yaygın olarak anlaşılan bir kişileştirme örneği, masal kahramanlarının kişileştirilmesine benzer şekilde canlıların insanlaştırılmasıdır: bu bir çekirge-şair, bir kuzgun-peygamber vb.

B. Okudzhava, şahsında bir şair, besteci, müzisyen, şarkıcı, icracı, sanatçıyı birleştirir; onun deyim tarzı, örtülü bir duygusal yapı türü olan ironi ve kendi kendine ironi ile karakterize edilir, böylece yazarın imajı oldukça bulanıktır. Lirik kahraman Okudzhava'nın konumu, bir entelektüelin, bir metanetin konumudur; Okudzhava'nın şiirinde, etrafındaki dünyayı güzellik ve insanlık yasalarına göre dönüştüren Sanatçı (müzisyen, şair, ressam) imajında ​​​​somutlaşmıştır. Kuşların ve bir çekirgenin, bir davulcunun, ebedi bir gezginin ve bir gezginin görüntüleri de lirik kahramanın değişmezleriyle ilişkilendirilir.

B. Okudzhava'nın şiirsel dünyasının figüratif-motivasyonel yapısı, iç mantığı ve bütünlüğü ile ayırt edilir. Anahtar leit imgeler ve leit motifler arasında yaratıcılık, aşk, umut, savaş, ölüm, kader ve ayrıca meta-şiirsel imgeler: şarkı, müzik, şiir vardır. Okudzhava'nın şiirsel dünyasında sabit anahtar kelimeler vardır: Talih, Umut, Doğa, Kadın, Keman, Trompet, Arbat.

B. Okudzhava'nın yorumunda aşk, yaratıcılığın bir çağrışımı olarak hareket eder, ancak motiflerin trajik değişmezleri (Kader önündeki güçsüzlük, suçluluk ve fedakarlık, ölüm ve yeniden doğuş), ana özellikleri kutsallık, şehitlik olan bir anne imgesinde sunulur. , bağışlama; Yaratıcı ilham motifi, B. Okudzhava'nın şiirindeki anne imajıyla da bağlantılıdır. Bu imge, Aşk imgesi gibi, ikirciklidir; iki dünyaya aittir: ölüm dünyası ve yaratıcılık dünyası. B. Okudzhava'nın şiirsel dünyasında yaratıcılığın çağrışımı, en önemli kesişen motiflerden biri olan Umut olur; yazar, yorumunda genellikle duyarsızlaşmaya başvurur.

B. Okudzhava'nın çalışmasındaki Yüksek Gücün bir başka değişmezi, Umut'un zıt anlamlısı olan Kader'dir (fatum, servet, pay, kader, kader). Araştırılan yazarın kaderi, Yüksek Gücün belirsizliği fikrine karşılık gelir ve düşmanca ve trajik bir alan olarak savaş temasıyla ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır. Şair, aşırı bir durumda ve savaşın "mikro kozmosu" nda görünüşte kahraman olmayan kişiliklere odaklanır. Okudzhava'nın ilk şarkı sözlerinde, iç savaş şarkılarının temaları (savaşta kahramanca ölüm, güzel bir gelecek için umut), ana görüntüleri, yürüyüş ritimleri ve tonlamaları yeni bir biçimde yeniden canlandırıldı.

Ayrıca, B. Okudzhava'nın ilk çalışmalarında, doğanın canlandırılması, insanın doğaya ve doğanın insana akışının yanı sıra karşılık gelen kişileştirmeler ve metaforlar için motifler olduğunu da not ediyoruz. Okudzhava'da cansız olan genellikle yaşayanla, şehir - doğal olanla, toprak - suyla karşılaştırılır. Okudzhava'daki peyzaj unsurları, antropomorfik özellikler ve zoomorfik özelliklerle donatılmıştır.

Sanatsal konu düzeyinde B. Okudzhava'nın şiirselliğinin doğasında var olan oksimoronizm, iki dünyanın - "kendi" (bu evin topos'u, Arbat avlusunun dünyası) ve "uzaylı" - varlığında ve birbirine bağlı olarak kendini gösterdi. yolun boşluğu, ayrılık, savaş, kader). Okudzhava'nın şiirsel dünyasında bir evin topos'u, çok gerçek bir konutun özelliklerini taşır ve "şairin ruhunun evi"ni sembolize eder; şairin dış mekanı cisimleştirmesi yoldur ve bu motif birçok durumda savaş, kader ve ayrılıkla eş anlamlıdır. Topos'u ifade etmenin dil araçları, uzamsal semantik ve hareket semantikli lexemleri içerir. Okudzhava'daki yol, özellikle kavşak, aşk-ayrılık için bir metafor olan kader imgesinin kronotopik özünün bir tezahürüdür; yolun topos'u, yolun başlangıcı ve bitişi ile ilişkilendirilir, bu da eşiğin lokuslarını, yolun sonunu, yolun başlangıcını gerçekleştirir. Okudzhava'nın lirik kahramanı sürekli olarak yoldadır, bu onun için kendisini ve etrafındaki dünyayı tanımanın bir yolu ve aracıdır; bu ebedi bir gezgin, yoldan geçen, turist, gezgin. Hareketin konuları aynı zamanda cansız maddelerdir - tren (araba), araba, gemi (gemi), otobüs, tramvay, troleybüs vb.

Şehir portreleri, B. Okudzhava'nın sanat dünyasının en önemli katmanıdır, bunlar sanatsal, anlamsal ve tür topluluklarıdır. Okudzhava'nın ilk sözlerinde "Moskova" metni hakimken, "Petersburg" metni yalnızca ana hatlarıyla belirtilmiştir. Okudzhava'nın şiirlerinde Moskova'nın topoları çeşitli olay örgüsü ve karakterlerle temsil edilir; şehir, insan yapımı ve doğal, ciddi ve sıradan olanın organik bir birliği olarak hareket eder. Başkentin, yazarın kendisi de dahil olmak üzere Muskovitlerin özelliklerini genelleyen kendine özgü, benzersiz bir karakteri vardır; Moskova'nın alanı, kural olarak, su metaforlarının yardımıyla tasvir edilmiştir.

Moskova'nın imge merkezi ve B. Okudzhava'nın erken dönem şiirsel eseri Arbat'tır. Şair için barışın, iyiliğin, kültürün, tarihi belleğin, kaybolan manevi değerlerin simgesi, aynı zamanda esin kaynağıdır. Okudzhava imajındaki Arbat bir rüya, bir anılar deposu ve geçmiş gençliğin sembolüdür; nihayet, ozanın ruhani coğrafyasının merkezi olan memleketidir. Okudzhava'nın şiir sistemindeki Arbat'ın topoları, otobiyografik bir mitin temelini oluşturur; Arbat'a değişmeyen, döngüsel bir dönüş teması, şair için kesişen bir tema haline gelir.

Dolayısıyla, B. Okudzhava'nın 50-60'lardaki sözleri, sonsuz çeşitlilikle ve aynı zamanda iç mantık, bütünlük ve imgelem yoluyla da ayırt edilen zengin bir sanatsal dünyadır; bu, klasik geleneği takip etmenin, aynı zamanda onun yaratıcı işlenmesinin yanı sıra edebi süreçte kendi yerini aramanın bir örneğidir; bu, şarkı yazarının geçmişin ve bugünün yazarlarıyla, dinleyici ve okuyucuyla, dış dünyayla ve aynı zamanda yeterli bulmuş benzersiz, özgün bir yaşam felsefesi örneği ile sürekli diyaloğunun bir örneğidir. sanatsal düzenleme biçimleri.

1. Okudzhava B.Sh. .Ve Arbat artık yok (notların cevapları) / Kaydedilen Terentiev O. // Ogonyok. - 28 Temmuz 1997. - Sayı 30. - S. 23.

2. Okudzhava Bulat. Biyografi, ayetler ve şarkılar. Elektronik kaynak. - Erişim modu: http://www.bokudjava.ru, ücretsiz. Ekran başlığı. - Yaz. Rusça

3. Okudzhava B.Sh. Gezgin müzisyen. Nesir. M.: Olimp, 1993. - 384 s.

4. Okudzhava B.Sh. Umut küçük orkestra. Şarkı sözleri, 50'ler-70'ler. - M.: Zebra, 2009.-318 s.

5. Okudzhava B.Sh. şiirler - St. Petersburg: Akademik proje, 2001. -712 s.1 .. Genel teorik ve edebi kaynaklar

6. Abelskaya R.Sh. Bulat Okudzhava'nın şiirleri: yaratıcı bireyselliğin kökenleri: Diss. . samimi Philol. Bilimler. - Yekaterinburg, 2003.

7. Anninsky L.A. Ozanlar. M.: Rıza, 1999. - 164 s.

8. Antsiferov N.P. Şehir kitabı. 3 kitapta. - L.: Brockhaus ve Efron. T. 1. - 1926. - 225 e.; T. 2. - 1926. - 225 e.; T. 3. - 1927. - 300 s.

9. Antsiferov N.P. "Anlaşılmaz şehir." Leningrad: Lenizdat, 1991. -335 s.

10. Arutyunova N.D. Dil ve insan dünyası. M.: Rus Kültür Dilleri, 1999.-896 ​​s.

11. Arkhipochkina O.O. Yorumdan Galich'in "Mezmur" şarkısına // Galich. Poetika ve textoloji sorunları / Comp. Krylov A.E. M.: GKTSM M.Ö. Vysotsky, 2001. - 232 s.

12. Asarkın A., Makarov An. Bu şarkılar basitçe "yazarın" // Haftası olarak adlandırılmalıdır. 1966.-1 numara.

13. Babenko JI.G. Edebi bir metnin dilbilimsel analizi. Teori ve Uygulama: Ders Kitabı; Atölye / L.G. Babenko, Yu.V. Kazarin. M.: Flinta, 2003.-496 s.

14. Bart R. Seçilmiş Çalışmalar: Göstergebilim. Poetika. M.: Progress-univers, 1994. - 615 s.

15. Bakhtin M.M. Edebiyat ve estetik soruları. - M.: Sanatçı. lit., 1975. 502 s.

16. Bakhtin M.M. Sözel yaratıcılığın estetiği. M.: Art, 1979. -353 s.

17. Bashlyar G. Bodrumdan tavan arasına ev: Konutun anlamı // Logos. 2002. - 3 numara (34).

18. Bashlyar G. Mekanın şiirselliği // Kültüroloji: Digest. 2002.-T. 1.

19. Belenky L. El ele verelim arkadaşlar! Otomatik hakkında hikayeler. şarkı. - M., 1990.

20. Belinsky V.G. Petersburg ve Moskova // Petersburg Fizyolojisi: koleksiyon / SSCB Bilimler Akademisi. M.: Nauka, 1991. - S. 14-37.

22. Biryukova S.B. B. Okudzhava, V. Vysotsky ve yazarın sahnedeki şarkısının gelenekleri: Tezin özeti. dis. . samimi Philol. Bilimler. Moskova: VNII of Art Studies, 1990. - 20 s.

23. Bogdanov V.V. Metin ve metin iletişimi. St. Petersburg: St. Petersburg Yayınevi. Üniversite, 1993.-250 s.

24. Boyko S.S. Ozan Şairlerin Yaratıcılığını İncelemenin Bazı Teorik ve Edebi Sorunları Üzerine: V. Vysotsky ve B. Okudzhava'nın Yaratıcılık Örnekleri Üzerine. // Vysotsky'nin Dünyası: Araştırma. ve malzemeler. Alm. Sorun. I. - M.: GKTSMV.Ş. Vysotsky, 1997. S. 343-351.

25. Boyko S.S. Bütünleyici bir sanatsal sistem olarak Bulat Okudzhava'nın şiiri: Dis. samimi Phil. Bilimler. M.: MGU, 1999. - 193 s.

26. Boyko S.S. Bulat Okudzhava // The World of Vysotsky: Research and Materials'ın sözlerinde Puşkin geleneği. Sayı II / Cilt. AE Krylov ve V.F. Shcherbakov. M.: GKTSM M.Ö. Vysotsky, 1998. - S. 472^184.

27. Boyko S.S. Bu ada müzikaldir: O. Mandelstam ve B. Okudzhava // Vagant-Moscow'un çalışmalarında müzik teması ve bir müzisyenin imajı. -1997. -№4-6.-S. 21-27.

28. Borev Yu.B., Radionova T.Ya. Sanatsal iletişim aracı olarak tonlama // Bağlam: Edebi ve teorik çalışmalar / SSCB Bilimler Akademisi, Dünya Edebiyatı Enstitüsü. AM Gorki. - M.: Nauka, 1983. -237 s.

29. Borisova T.M. Göstergebilim // Kültür boyutlarında "yüksek sanat" avangard - "kitle kültürü" üçlüsü. - 2001. - Sayı 13 (67), 10 Temmuz.

30. Bragina A.A. Chansonnier, ozan, ozan // Konuşma kültürüyle ilgili sorular. - 1967. Sayı. 8. - S.226-235.

31. Bykov D. Bulat Okudzhava. M.: Genç Muhafız, 2009. - 784 s.

33. Vajina N.S. Metin Teorisi: Ders Kitabı. M.: Moskova Devlet Üniter Teşebbüsü Yayınevi "Kitaplar Dünyası", 1998.-210 s.

34. Vladimirov S. Ayet ve resim. Modern Ayet Üzerine Düşünceler. L.: Baykuşlar. yazar, 1968. - 159 s.

35. Galperin I.R. Dilbilimsel araştırmanın bir nesnesi olarak metin. - M.: Nauka, 1981.- 128 s.

36. Gasparov M.L. Poetika // Edebi Ansiklopedik Sözlük. - M.: Sovyet Ansiklopedisi, 1987. - 752 s.

37. Gasparov M.L. Rusça iambik 4 ayaklı ritmik-sözdizimsel formüler // Yapısal Dilbilim Sorunları: 1983 / SSCB Bilimler Akademisi. Rus Dili Enstitüsü - M.: Nauka, 1986. 268 s.

38. Gasparov M.L. Ritmik Sözlük ve Ritmik-Sözdizimsel Klişe // Yapısal Dilbilimin Sorunları: 1982 / SSCB Bilimler Akademisi. Rusya'da. dil. - M.: Nauka, 1984.-248 s.

39. Gizatulin M. Üniversiteleri. M.: YuPAPS, 2003. - 52 s.

40. Gizatulin M. Shamordino (1950-1951) // Umudun Sesi: Bulat Okudzhava / Comp. AE Krylov. M.: Bulat, 2004. - S.87-140.

41. Gorodnitsky A. Aslen şarkı söyleyen altmışlardan // Müzikal yaşam. -1992.-№2.-S. 8.

42. Didurov A. Piyadeye cesur şarkılar söylediğinde inanmayın // Stolitsa.1994. 29 (Temmuz). -S.57.

43. Dolinin K.A. Metin yorumlama. -M.: Aydınlanma, 1985. 285 s.

44. Dymarsky M.L. Metin oluşumu ve sanatsal metin sorunları, St.Petersburg: SPGU, 1999. 284 s.

45. Dubshan L. Eşyanın doğası üzerine: Önsöz. // Okudzhava B.Sh. şiirler

46. ​​​​St. Petersburg: Akademik proje, 2001, s. 5-55.

47. Evlampiev I.I. Sonsuzluğun kıyısında. Kültürün metafizik temelleri ve kaderi // St. Petersburg Metafiziği. SPb., 1993. - S. 7-24.

48. Evtuşenko E.A. Küçük bir orkestra umut ediyor // Evtushenko E.A. Yetenek tesadüfi olmayan bir mucizedir. M.: Sov. yazar, 1980. - S. 222-225.

49. Evtyugina A.A. V. Vysotsky'nin şiirindeki emsal metinler (idiyostil sorununa): Tezin özeti. dis. . samimi Philol. Bilimler. Ekaterinburg: Ural Devlet Üniversitesi, 1995.- 18 s.

50. Eligulashvili E. Kader Başlıyor // Edebi İnceleme. 1998. -№3.-S. 31-32.

52. Pictorialtseva I.V. Yaşayan Resimler (Gala, Bulat ve benim anılarımızdan) // Zvezda. 1998. - No.5. - S.152.

53. Pictorialtseva I. Onlarca yıldır yaprak gibi düştü. Hatıralar. - St.Petersburg: B.I., 1998.-86 s.

54. Zhigacheva M.V. XX yüzyılın 60-80'lerinin Rus şiirinde balad türünün evrimi: Tezin özeti. dis. samimi Philol. Bilimler. M.: MGU, 1994. - 18 s.

55. Zhirmunsky V.M. Edebiyat Çalışmalarına Giriş: Dersler Kursu 1945 -başlangıç. 1960'lar St.Petersburg: St.Petersburg Yayınevi. un-ta, 1996. - 440 s.

56. Zholkovsky A. Cennet, avlu kılığına girmiş // Zholkovsky A., Shcheglov Yu.O. Yazarın dünyası ve metnin yapısı. Tepayu, 1986. - S. 308.

57. Zamyatin D.N. Jeopoetiğin tanımı // Ekim. - 2002. - 4 numara.

58. Zaitsev V.A. Okudzhava. Vysotsky. Galich: Poetika, türler, gelenekler. - M., Tver: Tver. bölge tip., 2003. - 272 s.

59. Zaitsev V.A. Modern Rus şarkı sözlerinin gelişim yolları // Philol. bilimler.- 1998.-№4.-s. 4.

60. Kağan M.S., Etkind A.M. Bir değer ve yaratıcılık olarak iletişim // Psikoloji soruları. - 1988. - Sayı 4. - S. 25-34.

61. Kazarin Yu.V. Şiirsel metnin filolojik analizi: Üniversiteler için bir ders kitabı. - M.: Akademik proje, 2004. - 432 s.

62. Kazbek-Kaziev Z.A. Anma // Edebi İnceleme. - 1998. - 3 numara. 7-10.

64. M.: VNII of Art History, 1989. - 18 s.

65. Kamenskaya O.L. Metin ve iletişim. - M.: Lise, 1990. - 151'ler.

67. Kling O.A. ". Uzun yol size kader tarafından verilir. ”: B. Okudzhava'nın sözlerindeki yolun mitolojisi // Edebiyat Soruları. 2002. - Mayıs - Haziran. - S.43-57.

68. Knabe G.S. Arbat uygarlığı ve Arbat miti // Moskova ve Rus kültürünün "Moskova metni": Sat. Sanat. / Rev. ed. G.S. Knabe. - M.: Rus devleti. insanlık. un-t, 1998. S. 137-197.

69. Knabe G.S. Efsanenin Sonu // Edebi İnceleme. 1998. - 3 numara.

70. Knyazeva A., Arkhangelskaya A. Alexander Galich: Yaşam ve çalışma tarihi // Galich A. İşler: 2 ciltte. - M.: "Lokid-Press", 1999. -T. 1. - S. 11-28.

71. Kolker Yu Çeşitli gözlemler (Joseph Brodsky'nin şiirleri üzerine) // Yönler - 1991. - No. 162. -S. 93-152.

72. Korman B.Ö. Yazarın problemini incelemenin sonuçları ve beklentileri // Rus edebiyatı tarihinin sayfaları. M., 1971.

73. Kotlyar E. Bulat Okudzhava'nın anısına // Edebi İnceleme. 1998. - No. 3. - S. 16-17.

74. Kofanova V.A. Yazarın şarkısının jeopoetiğinin dilsel özellikleri (B.Sh. Okudzhava, A.A. Galich, A.M. Gorodnitsky, Yu.I. Vizbor'un eserlerinin metinlerine dayanarak): Diss. . samimi Phil. Bilimler. Stavropol, 2005.

76. Kulagin A.B. Vysotsky ve diğerleri: Cts. Sanat. Moskova: Vladimir Vysotsky Yardım Vakfı, 2002. - 200 s.

77. Kulle V. Okudzhava'sız bir yıl // Edebi inceleme. 1998. - 3 numara. -İLE. 5.

79. Kushner A. Kızgınlığa neden olma riskiyle. // LG-Dosyası. 1992. - No.11. - S.2.

80. Lazarev L.I. "Ve piyadeden seninleyiz kardeşim." // Bekleme odasındaki toplantılar. Bulat Anıları / Comp. BEN VE. Groysman, GP Kornilov. Daha düşük Novgorod: Dekom, 2003. - S. 258-267.

81. Lazarev L.I. Askeri neslin şiiri. Moskova: Nauka, 1966.

82. Levin Yu.I. İletişimsel bir bakış açısıyla şarkı sözleri // Seçilmiş Eserler: Poetika. Semiyotik. - M.: Rus Kültür Dili, 1998. - S. 464-482.

83. Leiderman N.L., Lipovetsky M.N. Bulat Okudzhava'nın Şarkıları // Leiderman N.L., Lipovetsky M.N. Modern Rus edebiyatı: 3 kitapta. Kitap. 1. "Çözülme" Edebiyatı (1953-1968). -M., 2001. S. 90.

84. Lynch K. Şehrin görüntüsü. - M.: Stroyizdat, 1982. 312 s.

85. Edebi Ansiklopedik Sözlük / Ed. VM Kozhevnikova, P.A. Nikolaeva. -M1: Sov. Ansiklopedi, 1987.

86. Lotman Yu.M. Şiirsel metnin analizi. Ayetin yapısı: Öğrenciler için bir rehber. - L .: Eğitim, 1972. - 271 s.

87. Lotman Yu.M. Üç ciltte seçilmiş makaleler. - V. 1. Kültür göstergebilimi ve topolojisi üzerine makaleler. - Tallinn: Alexandra, 1992. - 472 s.

88. Matveeva T.V. Metin alanı // Rus dilinin stilistik ansiklopedik sözlüğü / ed. M.N. Kozhina. - M.: Nauka, 2003. S. 539-541.

89. Mednis N.E. Rus Edebiyatında Süpermetinler. - Novosibirsk: NPTU, 2003. - 170 s.

90. Mezhakov-Koryakin I.I. Bulat Okudzhava // Edebi Rusya şiirinde romantizmin özellikleri. 1972. - Sayı 7. - S. 58-83.

91. Meykin M. Marina Tsvetaeva: asimilasyonun poetikası. - M., 1997.

92. Naletova I.N. Karmaşık büyük ölçekli türleri bir bütün olarak analiz etme sorunu üzerine. Araştırma birimlerinin belirlenmesi // Müzik türünün sorunları - M.: MGPI, 1981. - 166 s.

93. Nikolaeva T.M. Sesten metne. - M.: Rus kültürünün dilleri, 2000. - 680 s.

95. Novikov Vl. Hamburg hesabına göre: (Büyük edebiyat bağlamında şairleri seslendirmek) // Yazarın şarkısı: Kitap. öğrenci ve öğretmen için / Auth.-comp. Vl. I. Novikov. M., 1997. - S. 371.

97. Okudzhava B.Sh. Her şeyin kendi zamanı vardır / Röportaj yapan M. Nodel // Moskova'm. 1993. - No. 1-3 (Ocak - Mart). - S.4-6.

98. Okudzhava B. Tür ve zaman / G. Drubachevskaya ile röportaj // Sovyet müziği. 1988. - No.9. - S. Zb ^ Yu.

99. Okudzhava B.Sh. Sessiz şarkılar hakkında monolog / Söz yazarı Bulat Okudzhava ile söyleşi / Yuskovets A. // Moskovsky Komsomolets tarafından kaydedildi. - 1984. 13 Mart.

100. Okudzhava B.Sh. Ruhun müziği. Yazarın "Kalbimizi müzikle dolduralım" adlı şarkısının antolojisine önsöz. M.: Sovyet besteci, 1989. - 256 s. - S.3^.

101. Okudzhava B. Kalbimi aşka verdim. / Sohbet I. Rishina tarafından yapıldı // Edebiyat gazetesi. 1984. - 25 Nisan.

102. Kağıt gibi 3. İyileşmeyen geçmiş / Ekim. - 1988. - Sayı 6. - S.204.

103. Prokofieva V.Yu. Sözlüksel sunumunda "Gümüş Çağı" şiirinde "Moskova" kavramı // Dilbilim. - 2004. - No. 1. - S. 170-178.

104. Rasputina S.P. 1960-1980'lerin Sovyet ozan hareketinin sosyo-değer ve motivasyonel özgünlüğü: Tezin özeti. . dis. samimi Philol. Bilimler. -M.: MGPU, 1997. 19 s.

105. Rassadin S.B. Bulat Okudzhava. M.: Olimp, 1999. - 64 s.

106. Rassadin S.B. Okudzhava zamanı? // Bulat Okudzhava: çevresi, yaşı. İkinci Uluslararası Bilimsel Konferans Materyalleri. 30 Kasım 2 Aralık 2001 - M .: Sol, 2004. - S. 185-188.

107. Rodnyanskaya I. B. Lirik kahraman // Lermontov Ansiklopedisi / SSCB Bilimler Akademisi. Rus Edebiyatı Enstitüsü (Puşkin Evi). - M.: Sovyet Ansiklopedisi, 1981. - S. 258-262.

108. Rozhdestvensky R. Ve tartışma devam ediyor.: (Şarkı üzerine notlar) // Gençlik. 1976.-№5.-S. 50-58.

109. Rosenblum O.M. Bulat Okudzhava'nın ilk çalışmaları (bir biyografiyi yeniden oluşturma deneyimi): Diss. . samimi Philol. Bilimler. Moskova, 2005.109. . Sazhin V. Davulcunun Gözyaşı // Okudzhava Bulat. şiirler - SPb, 2001, -S. 56-85.

110. Samoilov D. Sonsuz değerlere inanıyorum // Sovyet müziği. - 1988. -№ 12.-S. 24.

112. Sokolova I.A. Bulat Okudzhava'nın sözlerinde folklor geleneği // "Kendi şiirsel kıtası.": Bulat Okudzhava'nın 75. doğum yıldönümüne adanmış bilimsel okumalar. - M.: Aydınlanma, 1999. - S. 3341.

114. Stepanov G.V. Dil. Edebiyat. Poetika. - M.: Nauka, 1988. - 382 s.

115. Teorik poetika: kavramlar ve tanımlar. Filoloji fakülteleri öğrencileri için okuyucu / Yazar-derleyici N.D. Tamarchenko. - M.: RGGU, 1999. - 286 s.

116. Toporov V.N. Uzay ve metin // Moskova semiyotik çevresinin eserlerinden. - M.: Rus Kültür Dilleri, 1997. - S. 455-516.

117. Toporov V.N. Efsane. ritüel. Sembol. Görüntü. Mitopoetik alanında araştırma. - M.: İlerleme-Kültür, 1995. - 625 s.

118. Toporov V.N. Petersburg Rus Edebiyatı Metni: Seçilmiş Eserler. - St. Petersburg: St. Petersburg Sanatı, 2003. - 616 s.

119. Uvarova C.B. Vysotsky ve Okudzhava'nın şiirlerindeki askeri temanın karşılaştırmalı özellikleri // Vysotsky'nin Dünyası: Araştırma. ve malzemeler. Sayı III. TI / Komp. AE Krylov ve V.F. Shcherbakov. M.: GKTSM M.Ö. Vysotsky, 1999. - S. 279-286.

120. Yazı I.Z. "Amatör şarkı" terimi sorusuna // Minstrel. 1980. - No. 9 (Kasım - Aralık). - S.10.

121. Çaykovski R. Bulat Okudzhava Romantik mi? // Edebi İnceleme.- 1988.-№ 1.-S. 103.

122. Chudakova M. "Sadece ben, gizemli şarkıcı." // Aydınlatılmış. gözden geçirmek. -1998.-№3.-S. 10-12.

123. Shilina O.Yu. Romantik gelenek ışığında Bulat Okudzhava'nın şiirselliği // XIX-XX yüzyıl Rus edebiyatının kaderi. - SPb., 1994.-S. 47.

124. Shilov L.A. Şair ve şarkıcı // Bulat Okudzhava'nın Şarkıları. - M.: Müzik, 1989. -224 s.

125. Shilov L. Bulat Okudzhava'nın Olgusu. M.: Devlet. Aydınlatılmış. müze, 1998. -20 s.

126. Schmidt S.Ö. Arbat Bulat Okudzhava: Editörden // Arbat arşivi. -M.: Tverskaya, 13, 1997. S. 122-125.

127. Stein K.E. Metapoetik: "belirsiz" paradigma // Metin. Halı desenleri: Bilimsel-uygulamalı seminer makalelerinin toplanması. - St. Petersburg-Stavropol, 1999. - Sayı. 4. - Bölüm 1. Metin araştırmasının genel sorunları. - S.5-14.

128. Eikhenbaum B.M. Resmi yöntem teorisi // Eikhenbaum B.M. Edebiyat hakkında. - M.: Sovyet yazarı, 1987. - 540 s.

129. Jacobson PO Şiirsel eserler. - M.: İlerleme, 1987. - 460 s.