მაიაკოვსკი და მისი სკოლამდელი მოღვაწეობა. VV მაიაკოვსკის ნამუშევრები (ბავშვებისთვის). პრეზენტაცია. დიდი ლიტერატურის შესახებ პატარებისთვის

შესავალი. 3

1. სოციალურ-პოლიტიკური თემები "პეტიას ზღაპარი, მსუქანი ბავშვი და სიმ, რომელიც არის გამხდარი". 4

2. ბავშვების გამოსახულებები პოეზიაში. 7

3. პოეტური მანერის ორიგინალურობა, სატირა და იუმორი, ლირიზმი, თამაშისა და დიდაქტიკური ელემენტების ერთობლიობა. 8

4. პრაქტიკული დავალება. მოთხრობა პოეტის შესახებ, რომელიც ხელმისაწვდომია უფროსი სკოლამდელი აღქმისთვის. თერთმეტი

დასკვნა. 13

ლიტერატურა. 14

შესავალი

მაიაკოვსკის ნამუშევრები ბავშვებისთვის მთავარი და უნიკალური მოვლენაა ლიტერატურაში.

მათი ორიგინალობა მდგომარეობს იმაში, რომ მაიაკოვსკიმ, ბავშვებისკენ მიბრუნებული, არ თქვა უარი თავისი ნამუშევრების არც პოლიტიკურ ბუნებაზე და არც მაღალ სამოქალაქო პათოსზე. მაიაკოვსკამდე არავინ შეხებია თანამედროვეობის თემებს ბავშვებისთვის.

ბრძოლა რეალისტური პოეზიისთვის ბავშვებისთვის, თანამედროვეობით გაჯერებული, უძლიერესი ძაფებით დაკავშირებული ხალხის ცხოვრებასთან, აზრების სიმამაცე და გრძნობების მხურვალე - ეს არის ის, რაც, პირველ რიგში, განასხვავებს პოეტის შემოქმედებას.

”ძნელია დაასახელო რაიმე სხვა ნაწარმოები, 20-იან წლებში, მისი ლექსების ტოლფასი ბავშვების ფართო მასებზე რევოლუციური გავლენის სიძლიერის თვალსაზრისით, ბავშვებისთვის ლიტერატურის განვითარებაზე გავლენის სიძლიერის თვალსაზრისით. .

ზღაპარი თანამედროვე ცხოვრებიდან და პიონერული სიმღერა, პოლიტიკური ლირიკა და სატირული ლექსები, ლირიკული ლექსი, რომელიც ადიდებს შრომას და სოციალისტური მშენებლობის ყოველდღიურ ცხოვრებას და ლექსებში მოთხრობები (ცხოველებზე, მოგზაურობაზე, ეთიკურ თემებზე), ჟურნალისტური ესე და ფელეტონი ლექსში - ეს შორს არის ნაწარმოებების თემებისა და ჟანრების სრული ჩამონათვალისგან, რსფსრ განათლების სამინისტროს საბავშვო ლიტერატურის გამომცემლობა, 1961 წ., გვ. 5).

მაიაკოვსკიმ პირველად მიმართა საბავშვო ლიტერატურას 1918 წელს; ლექსი მან სიკვდილამდე ორი კვირით ადრე დაწერა.

ყოველი ახალი ლექსი ბავშვებისთვის იყო ერთგვარი დეკლარაცია ინოვაციური პოეტის. მისი „ბავშვები“ მაშინვე შეუყვარდა ახალგაზრდა მკითხველს. „მის წიგნებს წყალივით იტაცებენ ცხელ დღეს...“ - მოწმობს „ვეჩერნიაია მოსკვა“ (1930, 15 ივლისი).

დამახასიათებელია, რომ „ბავშვებში“ ნაწარმოებების გმირებთან ერთად ჩნდება ლირიკული გმირის - პოეტის გამოსახულებაც. ის არა მხოლოდ აჩვენებს, არამედ უხსნის ბავშვებს ცხოვრებას.

მისი „ბავშვური“ – ცხოვრების ლირიული ცოდნა.

ბავშვები არიან ქვეყნის მომავალი. ცხოვრების სწრაფი მოძრაობის განცდა, ცოდნის წყურვილი, აქტიურობა, გრძნობებისა და აზრების ვნება - ეს არის მთავარი, რაც ახასიათებს მაიაკოვსკის საბავშვო ლექსებს. ბაგა-ბაღში ბავშვი თავს ოსტატად გრძნობს. ის თანაბარ მდგომარეობაშია ლირიკულ გმირთან - პოეტთან. ის ცდილობს მიბაძოს მას, მოიქცეს ისევე, როგორც ნაწარმოებების ლირიკული გმირი. „ბავშვთა“ მრავალფეროვანი, მრავალხმიანი სამყაროა, რომელშიც „ყველა ნამუშევარი კარგია“.

უფროსებისთვის მაიაკოვსკიმ დაწერა "კარგი!" და „ცუდი“ (უკანასკნელი სათაურით შეიძლება პირობითად გაერთიანდეს მისი მთელი სატირა, მათ შორის პიესები „წოლა“ და „აბანო“), ბავშვებისთვის კი წერს „რა არის კარგი და რა არის ცუდი?“.

როდესაც ვ.ვ. მაიაკოვსკიმ (1893-1930) მოაწყო თავისი ლიტერატურული გამოფენა "ოცი წლის შრომა", მასში მნიშვნელოვანი ადგილი, მოზრდილთა ნამუშევრებთან ერთად, ეკავა ბავშვებისადმი მიმართულ წიგნებს. ამრიგად, პოეტმა ხაზი გაუსვა პოეტური ნაწარმოების იმ ნაწილის თანაბარ პოზიციას, რომელიც განხორციელდა, როგორც თავად ამბობდა, „ბავშვებისთვის“. პირველ კოლექციას, რომელიც ჩაფიქრებულია 1918 წელს, მაგრამ არ დასრულებულა, ერქვა "ბავშვებისთვის". მისთვის მომზადებული მასალები გვარწმუნებს, რომ მაიაკოვსკი ასევე ცდილობდა შეექმნა ახალი რევოლუციური ხელოვნება ბავშვებისთვის, რომ მისთვის უცხო იყო კამერული "საბავშვო" თემების იდეა.

სტატიაში „ბიძია მაიაკოვსკიმ ეს გააკეთა“ მ. პეტროვსკიმ სწორად აღნიშნა, რომ „მის ლექსებში მთავარი დრო მომავალი ზრდასრულია“. აქედან გამომდინარეობს დღევანდელი საქმის, დღევანდელი ხასიათის თვისების მუდმივი კორელაცია იმასთან, რაც გამოადგება ბავშვს, როგორც მომავლის პიროვნებას. ეს თვისება აქტუალურს ხდის მაიაკოვსკის ნამუშევრებს ბავშვებისთვის დღესაც, როცა არ არიან ნეპმენები, ბურჟუები და ბურჟუიჩიკოვები. ეს გმირები სოციალურ-პოლიტიკური თვალსაზრისით ისტორიას ეკუთვნიან, დღეს კი - მორალური და ესთეტიკური თვალსაზრისით. მაიაკოვსკის საბავშვო პოეზიის ეს ასპექტი სულ უფრო ეფექტური ხდება.

1925 წელს დაიწერა "ზღაპარი პეტიას, მსუქან ბავშვზე და სიმს, რომელიც არის გამხდარი". ეს არის ვლადიმერ მაიაკოვსკის პირველი საბავშვო ნამუშევარი. ერთხელ, ერთ-ერთ ადრეულ ლექსში, პოეტმა ასეთი მკრეხელური ფრაზა ჩააგდო: ”მე მიყვარს ყურება, როგორ კვდებიან ბავშვები”.

ჩვენ არ ვიცით, რას ფიქრობდა მაიაკოვსკი ამ სიტყვების დაწერისას. ალბათ ეს იმას ნიშნავდა, რომ ბავშვებმა რაც შეიძლება მალე უნდა შეწყვიტონ ბავშვობა, გაიზარდონ, მოზარდებად იქცნენ.

1. სოციალური და პოლიტიკური თემები "პეტიას ზღაპარი, მსუქანი ბავშვი და სიმ, რომელიც არის გამხდარი".

მაიაკოვსკის ლექსები ბავშვებისთვის არის ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი, ყველაზე მნიშვნელოვანი გვერდი რუსულ საბავშვო ლიტერატურაში. მიუხედავად იმისა, რომ მას არ აქვს ამდენი საბავშვო ნამუშევარი - რამდენიმე ლექსი, რამდენიმე სიმღერა ახალგაზრდა პიონერებისთვის, ზღაპრები ლექსებში და არაერთი სცენარი საბავშვო ფილმებისთვის - მათი მნიშვნელობა უზარმაზარია. როგორ შეიძლება ავხსნათ ვ.ვ. მაიაკოვსკის პოპულარობის საიდუმლო მის ყველაზე ახალგაზრდა მკითხველებსა და მსმენელებში? ამ წარმატების ერთ-ერთი მიზეზი ისაა, რომ პოეტმა თავისი ნაწარმოებების შინაარსი განსაკუთრებული „ბავშვური“ თემებით არ შემოიფარგლა, „კეთილი ბიძა“ვით არ „გაყალბდა“, რომელმაც ყველაფერი იცის და ყველაფერი ესმის. თუმცა, ეს არ არის მთავარი.

მწერალს, რომელიც თავის შემოქმედებას ბავშვებს მიმართავს, უნდა ჰქონდეს „მადლიანი, მოსიყვარულე სული, ამაღლებული, განათლებული გონება“. ეს სიტყვები ეკუთვნის დიდ რუს კრიტიკოსს, ბავშვთა ფსიქოლოგიის ღრმა მცოდნე ვ. ყოველივე ამის შემდეგ, მაიაკოვსკის არა მხოლოდ უყვარდა ბავშვები - მან კარგად იცოდა მათი ინტერესები და საზრუნავი, გრძნობდა და დახვეწილად იჭერდა "ბავშვური სულის" მოთხოვნებს და ნებით უპასუხებდა მათ. ჯერ კიდევ 1918 წელს ვ.მაიაკოვსკიმ გეგმავდა ლექსების კრებულის „ბავშვებისთვის“ გამოცემას. პოეტმა ვერ შეასრულა გეგმა, მაგრამ კრებულის შემორჩენილი მასალები ნათლად ადასტურებს იმ აზრს, რომ მაიაკოვსკის არ არსებობდა განსაკუთრებული „საბავშვო“ თემები, რომ საბავშვო ლიტერატურა, მისი გაგებით, არის დიდი თემების ლიტერატურა, მჭიდროდ დაკავშირებული ქვეყნის სოციალური და პოლიტიკური ცხოვრება.

ამ მხრივ დიდი ინტერესია პეტიას, მსუქანი ბავშვისა და სიმსუქნის ზღაპარი (1925). სინამდვილეში, ეს არის პოეტის პირველი ნაწარმოები, რომელიც სპეციალურად ბავშვებისთვისაა დაწერილი, მაგრამ მასში შემავალი ფილისტინიზმის ამაზრზენი არსის, ერთი მხრივ, და ოქტომბერში დაბადებული ახალი ადამიანური ურთიერთობების მტკიცება. სხვა, მიაახლოვეს მას არაერთი ლექსი NEP-ის, კლასობრივი ბრძოლის შესახებ, პირდაპირ ზრდასრულ მკითხველს. მაიაკოვსკი ძალიან ოსტატურად აცნობს ბავშვს კლასობრივი ურთიერთობების სამყაროში, რაც მისთვის რთულია. პოეტი იწყებს ლექსს ბავშვისთვის ნაცნობი რითმის რიტმით:

  • ერთხელ ცხოვრობდა
  • სიმა პეტიასთან ერთად. სიმა პეტიასთან ერთად
  • იყვნენ ბავშვები. პიტ 5,
  • და Sime 7 - და 12 ერთად ყველასთვის.

ჩუკოვსკი წერს, ხაზს უსვამს "ზღაპრის" დასაწყისის ამ მახასიათებელს: "თქვენ კითხულობთ ამ სტრიქონებს და უნებურად აკეთებთ იმავე ჟესტებს, რასაც ყველა ბავშვი აკეთებს თამაშის დაწყებამდე, გამოთქვამს რითმას თავის ხუთ ან ექვს თანატოლს შორის. ” და მაშინვე ჩნდება ბურჟუას იმიჯი - პეტიას მამა. შეგნებულად აფართოებს, გაზვიადებს ამ პერსონაჟის პერსონაჟის გარკვეულ ასპექტებს, პოეტი ამავე დროს ცდილობს უზრუნველყოს, რომ გამოსახულება არ დაკარგოს სპეციფიკურობა, არ დაარღვიოს ბავშვებისთვის ნაცნობი სიკეთისა და ბოროტების იდეები:

  • პეტიას მამა და, როგორც მნიშვნელოვანი ჯენტლმენი,
  • მნიშვნელოვანი იყო: მთელ სახლში
  • მარტო ცხოვრობდა ხუთსართულიან სახლში.

ამ აღწერამ ბურჟუაზიის იმიჯი დააკონკრეტა, უფრო ნათლად გაუსვა ხაზი მისი, როგორც მფლობელის, ნეპმანის ბუნების არსს. მეორე ნაწილი აცნობს ბავშვს ნაცნობ სამყაროს, რომელიც უყვარს და აფასებს: სიმას მამა არის „გაფუჭებული მჭედელი“, ძლიერი კაცი („ყოველ წამს თითს აწევს პუდს“) და რაც მთავარია, „სიმინის“. მამა ყველაზე ჭკვიანია, ის არის ყველაფერი მსოფლიოში." მაიაკოვსკი, როგორც იყო, „იზოლირებს“ ისეთ მხატვრულ დეტალებს, რომლებიც სიმასა და მამის გამოსახულებებს ძალიან აახლოებენ შვილებს: მაგიდაზე მათ აქვთ კომბოსტოს წვნიანი და ფაფა, ჩაი ფერად ფინჯანში („მუშაკებს ფული არ აქვთ“ ). ცხადი ხდება და შემდგომი წინააღმდეგობა: „ნაგავი და პეტია და მშობლები; მათი ზოგადი გარეგნობა ამაზრზენია“, მაგრამ „სიმა სუფთაა, საპონზე სუფთაა, მან თავი დაიბანა, დედა კი დაიბანა. სიმა ძლიერად გამოიყურება, ასხივებს, სიხარულით სუნთქავს. ამიტომ, ასეთი კონტრასტი აუცილებელია იმისათვის, რომ ბავშვებმა გაიგონ ამ განსხვავებების სოციალური მიზეზი: მშრომელი ადამიანების შვილებს არ შეუძლიათ, არ აქვთ უფლება იყვნენ განსხვავებულები, რადგან ისინი არიან „პროლეტარები“.

ცხოველები აქტიურად ერევიან ზღაპარში მოვლენების შემდგომ განვითარებაში: მათ აქვთ საქმე პეტიასთან, „გლუტტონთან“, „ცხოველთა მჩაგვრელთან“, ეხმარებიან სიმას, აძლევენ მას საჩუქრებს. ფოსტალიონის შეცდომის გამო პეტია (მისმა პოლიციელმა მშობლებს ფოსტით გაუგზავნა) მაღაზიაში ხვდება, ყლაპავს ჯერ ყველაფერს საკვებს, შემდეგ კი სასწორს, წონას და კარადებს; ბოლოს, ძალისხმევით იფეთქებს და ყველაფერი გადაყლაპული მიფრინავს ოქტომბრისტების ფეხებამდე, რომლებიც დასხდნენ და სიამოვნებით ჭამდნენ მთელ საჭმელს. ზღაპარი მთავრდება პოეტის მიმართვით ბავშვებისადმი:

  • სიყვარული, შვილები, სამუშაო - როგორც აქ წერია. დაიცავი
  • ყველა, ვინც სუსტია, ბურჟუაზიული თათებიდან. აი შენ გაიზრდები

მნიშვნელოვანია, რომ მაიაკოვსკი არ ჰგავს ამ მიმართვას, როგორც მოსაწყენ მორალიზაციას, რადგან ბავშვები ამისთვის უკვე მზად იყვნენ ზღაპრის ყველა მოვლენის განვითარებით. როგორც ზემოთ აღვნიშნეთ, როგორც მთავარი პოეტი იყენებს პერსონაჟების ქმედებებისა და მოქმედებების კონტრასტისა და ჰიპერბოლიზაციის ტექნიკას. განსაკუთრებული ყურადღება უნდა მიექცეს ლექსში მხატვრული დეტალის როლს. მაიაკოვსკი მშვენივრად იცნობს მკითხველს, მის ინტერესებს, ცხოვრებისეულ გამოცდილებას. სწორედ აქედან "დაიბადა" ასეთი აღმოჩენები, როგორც "ასი კალათა მოაქვს მსახურს" (ბავშვები ხშირად გამოხატავენ მრავლისმეტყველების იდეას 100 ნომრით), "ის შეჭამს და ხელს იშვერს დედას. ” (დამახასიათებელი ბავშვური ჟესტი), პეტიას მამამ ”მაღაზიაში ვაჭრობდა ტკბილეულს” (ბავშვებში, ოჯახში კეთილდღეობის იდეა ასოცირდება ტკბილეულის არსებობასთან ან არარსებობასთან), სიმას მამამ ”იპოვა საჭე და ბედნიერია - სიმას სკუტერი გაუკეთა“ (საყვარელი საბავშვო სათამაშო).

აქვე უნდა აღინიშნოს, რომ ზღაპრის პირველი ორი ნაწილი მოკლებულია მოქმედებას, ისინი სტატიკურია: პოეტისთვის მნიშვნელოვანია, რომ ახალგაზრდა მკითხველმა გაიგოს მამების პეტიას და სიმას პერსონაჟების არსი, ეს ამზადებს მათ აღქმისთვის. იმ არაჩვეულებრივი მოვლენების შესახებ, რომლებიც მოხდება შემდეგ თავებში. მოვლენები განსაკუთრებულ დინამიკას იძენს იმ მომენტიდან, როდესაც პეტია ბურჟუიჩიკოვმა, ლეკვს ესროლა, „ცხვირი და ოთხი მუხლი“ დასისხლიანებული: უეცრად, არსაიდან, ასი ყვა დაფრინავს. მთელი ღიღინით ჯაკალი ტყის უკნიდან გავიდა. ხალხური ზღაპრის ტრადიციული ფორმების გამოყენებით მაიაკოვსკი აკრიტიკებს ბავშვების თვალში, რომლებიც უცხოა ახალი საზოგადოებისთვის, რომელიც მას დარჩა "მემკვიდრეობით" ბურჟუაზიული ცხოვრებიდან და ზნეობით. ამავე დროს, ძალიან ბუნებრივად, აღზრდაში ჩავარდნის გარეშე, ის ადასტურებს ახალს, რაც რევოლუციამ მოიტანა, განადიდებს შრომას, რომელიც მიმართულია საზოგადოების სიკეთეზე, კაცობრიობაზე, ჭეშმარიტი მეგობრობის სიდიადეზე, კოლექტივიზმს.

მაიაკოვსკის ნამუშევრები ბავშვებისთვის მთავარი და უნიკალური მოვლენაა ლიტერატურაში.

მათი ორიგინალობა მდგომარეობს იმაში, რომ მაიაკოვსკიმ, ბავშვებისკენ მიბრუნებული, არ თქვა უარი თავისი ნამუშევრების არც პოლიტიკურ ბუნებაზე და არც მაღალ სამოქალაქო პათოსზე.

მაიაკოვსკამდე არავინ შეხებია თანამედროვეობის თემებს ბავშვებისთვის.

ბრძოლა რეალისტური პოეზიისთვის ბავშვებისთვის, თანამედროვეობით გაჯერებული, უძლიერესი ძაფებით დაკავშირებული ხალხის ცხოვრებასთან, აზრების სიმამაცე და გრძნობების მხურვალე - ეს არის ის, რაც, პირველ რიგში, განასხვავებს პოეტის შემოქმედებას.

პირველად მაიაკოვსკიმ საბავშვო ლიტერატურას მიმართა 1918 წელს. განათლების სახალხო კომისარიატის სახვითი ხელოვნების განყოფილების კომისიის სხდომაზე მან გააკეთა მოხსენება ილუსტრირებული პუბლიკაციების, მათ შორის ილუსტრირებული კრებულის წარმოების პროგრამის შესახებ. მისი ლექსები ბავშვებისთვის.

მაიაკოვსკიმ დაწერა 20-ზე მეტი ნამუშევარი ბავშვებისთვის. მათ შორის ლექსები, სიმღერები, ზღაპარი ლექსში, პოეტური ფელეტონი. პოეტმა შექმნა რამდენიმე სცენარი საბავშვო ფილმებისთვის. ის იყო პიონერსკაია პრავდას, ჟურნალის პიონერი და ზღარბი. 1920-იანი წლების მწვავე იდეოლოგიური ბრძოლის პირობებში მაიაკოვსკი იცავდა თანამედროვეობის თემას და ახალ გმირებს საბავშვო პოეზიაში, ამ თემის ვულგარულობისა და ვულგარულობის წინააღმდეგ. ის იცავდა უფლებას არსებობდეს ახალი თანამედროვე ლიტერატურული ზღაპარი, თანამედროვე პოეზია ბავშვებისთვის. მიუბრუნდა ახალგაზრდა მკითხველს, პოეტი ცდილობდა მისთვის ახალი იდეალის მინიჭებას, ძველის დაცინვას და დაცინვას, შრომის ახლებურად წარმოჩენას და ბავშვების ცნობიერებას, რომ ადამიანის ღირებულება განისაზღვრება შრომით. პოეტის თქმით, მას სურდა „ბავშვებისთვის ახალი ცნებები, საგნებისადმი ახალი მიდგომები გაეცნო“.

მისი პირველი ნამუშევარი პატარებისთვის იყო ზღაპარი პეტია მსუქანი ბავშვისა და სიმ გამხდარი (1925).

1925 წელს პოეტმა ასევე დაწერა კიდევ ერთი ნაწარმოები - „ჩვენ დავდივართ“, რომელიც თემატურად და პრობლემებით არის მიმდებარე „პეტიას და სიმის ზღაპარი“. იმავე წელს მაიაკოვსკიმ დაწერა მოთხრობა ლექსებში ბავშვებისთვის, "რა არის კარგი და რა არის ცუდი?". 1926 წელს დაიბეჭდა ლექსი „რაც არ უნდა იყოს გვერდი, მერე სპილო, მერე ლომი“, დაწერილია ჟანრში, რომელიც დიდი ხანია წარმატებული იყო მკითხველთან – ბავშვი, განსაკუთრებით სკოლამდელი ასაკის ბავშვი. ეს არის პოეტური პოპისტის ჟანრი, ან, როგორც მას ასევე უწოდებენ, სურათის წარწერები. წიგნები – ნახატები პოეტური ხელმოწერებით სკოლამდელ ლიტერატურაში ძალიან გავრცელებულია.

ნამდვილი არტისტიზმის მისაღწევად პოეტურმა ხელმოწერამ უნდა შეასრულოს მინიმუმ ორი ფუნქცია: პირველი, იყოს ლაკონური; მეორეც, როგორც ჩუკოვსკიმ თქვა, გრაფიკული, ანუ მხატვრის შემოქმედებითი წარმოსახვის მასალის მიწოდება. მართლაც, ამ ჟანრში ტექსტისა და ნახატის ერთიანობას უდიდესი სიმკვეთრე აქვს.

მაიაკოვსკიმ მოახერხა არა მხოლოდ დაეუფლა საბავშვო წიგნების ამ ჟანრს, არამედ განაახლოს იგი, დახვეწა არა მხოლოდ შინაარსის, არამედ ფორმებითაც.

”რაც არ უნდა იყოს გვერდი, მაშინ სპილო, შემდეგ ლომი” არის სიუჟეტის ლექსი, რომელიც გაერთიანებულია საერთო თემით - მოგზაურობა ზოოპარკში. პოეტური წარწერები-ახსნა-განმარტებები სავსეა ეშმაკური, ბრწყინვალე ფანტაზიით, დაკვირვების ღრმა ძალებით: „ეს არის ზებრა. აბა, ჩიკო! უფრო ზოლიანი, ვიდრე ლეიბი” ისინი ლაკონურია: თითოეულში მხოლოდ რამდენიმე სტრიქონი, მაგრამ ისინი ქმნიან ცხოველების გარეგნობას, ჩვევებს, რომლებიც რჩება ბავშვის მეხსიერებაში.

1926-1929 წლები - მაიაკოვსკის ნაყოფიერი სამწერლო მოღვაწეობის წლები ბავშვებისთვის. ის ახერხებს წელიწადში სამი-ოთხი ლექსის დაწერას ელემენტებთან ბრძოლის გმირობაზე („ეს პატარა წიგნი ჩემია ზღვებისა და შუქურის შესახებ“, 1926 წ.). მსოფლიოს სხვადასხვა ქვეყნების შესახებ („წაიკითხე და იარე პარიზში და ჩინეთში“, 1927 წ.), მშრომელი კაცის შესახებ („ცხენის ცეცხლი“, 1927 წ.), ახალგაზრდების მიერ პროფესიის არჩევის შესახებ („ვინ უნდა იყოს?“, 1928)

მაიაკოვსკის საბავშვო ნამუშევრების უმეტესობა დაფუძნებულია სოციალურ პრობლემებზე. და მათ შორის ყველაზე მნიშვნელოვანი შრომის პრობლემაა. სხვადასხვა ასპექტში პოეტი მას ისევ და ისევ უბრუნდება. სატირის საშუალებით ებრძვის უცოდინრობას, სიზარმაცეს და პარაზიტიზმს ლექსში „ამბავი ვლასზე - ზარმაცი და ზარმაცი“ (1926 წ.).

მ.-ს აქვს პიონერული ლექსები და სიმღერები: „ავიღოთ ახალი თოფები“ (1927), „მაისის სიმღერა“ (1929), „ელვის სიმღერა“ (1929) - ბავშვებისთვის შექმნილი პირველი ნამუშევრები პოლიტიკური ლირიკის ჟანრში.

მაიაკოვსკის საბავშვო ლექსების ჟანრები მრავალფეროვანია: ზღაპარი, ლექსი, სიმღერა, პოეტური მოთხრობა და ა.შ.

მაიაკოვსკის საბავშვო ლექსების მოსვლასთან ერთად, კრიტიკა მათზე განსხვავებულად რეაგირებდა. ასევე იყო აღფრთოვანებული გამოხმაურებები საბავშვო ლიტერატურაში უპრეცედენტო ნაწარმოებებზე, მაგრამ იყო უარყოფითიც, რომელიც მკვეთრად გმობდა კრიტიკოსთა სპექტაკლებს. მას შემდეგ განვლილმა წლებმა სრულად აჩვენა მაიაკოვსკის საბავშვო პოეზიის ინოვაცია და ის, რომ მისმა საბავშვო ლექსებმა ვერ გაუძლო დროს. და თავად პოეტმა იცოდა, რომ მისი ყველა ნაწარმოები არ დარჩებოდა ბავშვებისთვის სამუდამოდ, რადგან მისი სულის ბუნებიდან გამომდინარე, მას არ შეეძლო თემების ამოღება, დროის ნიშნების თავიდან აცილება, რაც მნიშვნელოვანი იყო პოეზიის დროს. დაიწერა, მაგრამ დაკარგა სიმკვეთრე სოციალური განვითარების განვითარებით.ქვეყნის პოლიტიკური ცხოვრება.

ნამუშევრები ბავშვებისთვის ეხმარება ბავშვს ასწავლოს კარგი თვისებები, უნარები, ახსნას ნებისმიერი რამ ბავშვების თვალსაზრისით. შეიქმნა უამრავი მრავალფეროვანი ნამუშევარი და ზღაპარი, რომელსაც აქვს სასარგებლო საგანმანათლებლო ეფექტი ბავშვზე. ამ სტატიაში გავაანალიზებთ ლექსს, რა არის კარგი, რა არის ცუდი, რომელშიც მისმა ავტორმა ვლადიმერ მაიაკოვსკიმ ძალიან ნათლად ახსნა. კონტრასტი ლიტერატურაში არის ერთგვარი კონტრასტი, როდესაც ერთი ცნების აღქმა შესაძლებელია მხოლოდ იმ შემთხვევაში, თუ ის სხვა ცნებასთან არის შედარებული. ასეთი კონტრასტის მთავარი მაგალითებია შავი და თეთრი, სიკეთე და ბოროტება. უსასრულოდ შეგიძლიათ მაგალითების მოყვანა, მაგრამ ვფიქრობთ, რომ არსი გასაგებია. ბევრი ნაწარმოები და ლექსები ხშირად აგებულია იმავე კონტრასტზე ლიტერატურაში. "რა არის კარგი და რა არის ცუდი?" ერთ-ერთი ასეთი ნამუშევარია. ის აშკარად უპირისპირდება "კარგის" და "ცუდის" ცნებას, ეს საშუალებას აძლევს ბავშვს სწრაფად გაიგოს და გააცნობიეროს მწერლის აზრები, რომლებიც მას სურს მისთვის გადასცეს. ყველამ იცის, რომ ბავშვმა ცოდნა უნდა მიიღოს ლიტერატურიდან.. მ-ის ყველაზე ცნობილი ნაწარმოებები - "ვინ უნდა იყოს?" და "რა არის კარგი და რა არის ცუდი?" ლექსის ანალიზი ავტორი მამის სახელით ყვება ამბავს, რომელსაც მისი პატარა ვაჟი მივიდა და დაუსვა კითხვა, სინამდვილეში რა არის კარგი და რა არის ცუდი? ამრიგად, ამბავი ბიჭის მამის სახელით იწყება, რომელიც შვილს კარგისა და ცუდის კონტრასტის მაგალითზე უხსნის. ზნეობრიობას ხშირად იხილავთ იგავ-არაკებში, მაგრამ ხანდახან მისი გაგება უფროსს უჭირს და მით უმეტეს, ბავშვისთვის. ამიტომ ავტორი ზნეობას ავლენს ჩვეულებრივი ცხოვრებისეული სიტუაციების დახმარებით. პირველ რიგში, ლექსში მაიაკოვსკი გვიჩვენებს, რა არის კარგი და რა არის ცუდი, ამინდის პირობების მაგალითზე. შემდეგ მეოთხედებში ავტორი საუბრობს ბიჭებზე და აძლევს მათ განმარტებებს - "კარგი" ან "ცუდი". მაიაკოვსკი ბავშვებს პირადი ჰიგიენის მნიშვნელობასაც უხსნის - თუ ბავშვს სახეზე ჭუჭყიანი აქვს, მისი შვილიდან ღორი ამოვა, თუ შვილი ღორია. ავტორი გვიჩვენებს, რომ ბავშვი უნდა იყოს შრომისმოყვარე, გაბედული, ეს ნათლად ჩანს მეოთხედებში ყვავისა და პატარაზე, პატარა წიგნისა და ბურთის შესახებ. მაიაკოვსკის შემოქმედების თავისებურებანი ვლადიმირ მაიაკოვსკის ყველა ლექსში საბჭოთა ეპოქის ზოგიერთი მახასიათებლის მოკვლა შეიძლება, მაგალითად, ოქტობრისტები, რომლებიც ამბობენ „ცუდი ბიჭი“. მისი საშუალებით მშობლებს შეუძლიათ ადვილად აუხსნან ბავშვებს კარგი და ცუდი. ლექსის ბოლოს ბავშვმა სწორი არჩევანი გააკეთა - კარგად გამოუვა, ცუდი არ იქნება.

პოეზიის როლი V.V. მაიაკოვსკი საბჭოთა საბავშვო ლიტერატურის განვითარებაში.
V.V.-ს იდეოლოგიური და ესთეტიკური პრინციპები. მაიაკოვსკი ბავშვებისთვის.
პოეტური მანერის თავისებურება.
საქმისადმი სიყვარულის განათლება, შრომის პროცესის აღწერა V.V.-ს ლექსებში. მაიაკოვსკი.

მაიაკოვსკიმ (1893-1930), რუსული ავანგარდის ერთ-ერთმა უდიდესმა პოეტმა, მისცა რევოლუციას, მის „თავდამსხმელ კლასს“, მისი შემოქმედებითი ძალების მთელი რეზერვი. მაიაკოვსკის შემოქმედებითი გზის მნიშვნელოვანი ნაწილი უკავშირდებოდა კუბო-ფუტურიზმის კურსს, რომელიც ხასიათდება პოეზიის წინა გამოცდილების უარყოფით, ახალი კულტურის აგებით, როგორც მომავალი ცივილიზაციის საფუძვლად. კუბო-ფუტურისტები საკუთარ თავს ბუდუთლიანებს უწოდებდნენ, ე.ი. მომავლის ხალხი.
ავანგარდულ პოეზიას ბევრი რამ აქვს საერთო ბავშვთა ცნობიერებასთან, რომელიც სამყაროს თავისებურად ესმის. მაიაკოვსკის ლირიკული გმირი უზარმაზარ სამყაროს უყურებს არა ქვემოდან ზემოდან, არამედ ზემოდან ქვევით, როგორც რაღაც გლობალური გიგანტი. ამავდროულად, პოეტის ნააზრევი მიმართულია დღევანდელ ცხოვრებაზე, გზას უხსნის ნათელი მომავლისკენ; წარსული მას დიდად არ ეხება. მეტაფორები, ჰიპერბოლები, უჩვეულო რითმები და სხვა მძლავრი გამოხატვის საშუალებები სჭირდება პოეტს, რათა მთელი სამყარო მიაპყროს ადამიანს, დაარწმუნოს იგი, დაიჯეროს მისი უსაზღვრო ძალები და მისი მომავალი.
პოეტი მიუბრუნდა ბავშვების შემოქმედებას, მიიჩნია იგი, როგორც სოციალიზმის მშენებლობისა და სოციალისტური კულტურის ჩამოყალიბების ზოგადი პროგრამის განუყოფელი ნაწილი. 1918 წელს პოეტს განზრახული ჰქონდა გამოექვეყნებინა წიგნი "ბავშვებისთვის", რომელიც შედგენილი იყო ლექსებისგან "ზღაპარი წითელქუდაზე", "საზღვაო სიყვარული" და "ტუჩკინის წვრილმანები" (1917-1918). მხოლოდ ბოლო მათგანი შეიძლება ჩაითვალოს "ბავშვურად":
ღრუბლები მიცურავდნენ ცას.
ღრუბლები - ოთხი რამ:
პირველიდან მესამემდე - ხალხი,
მეოთხე აქლემი იყო.
„ტუჩკინის ნივთები“ - ლექს-თამაში. მასში ბავშვების ჩვეულებრივი ფანტაზია ცის ყურებისას გამოხატულია მაიაკოვსკის სტილისთვის დამახასიათებელი ტექნიკის დახმარებით: მოულოდნელი მეტაფორა-შედარებები (მზე - ყვითელი ჟირაფი), არატრადიციული რითმები, რომლებიც აახლებს სიტყვას (მეექვსე ლი - მდნარი) , ნეოლოგიზმები, რომლებიც შობს ახალ გამოსახულებას (ცისფერ საშვილოსნოში). მაიაკოვსკის პოეზიაში ერთ-ერთი მთავარი გამოსახულება-სიმბოლო - ცა - პოეტური თამაშის წყალობით ახლო და გასაგები ხდება; ეს არის ზუსტად ბავშვის ცა, ფართო, შუქითა და მოძრაობით სავსე.
მაიაკოვსკიმ საბავშვო თემის ათვისება პოეტური ზღაპრის ჟანრით დაიწყო. 1923 წელს მან შექმნა "ზღაპარი პეტიას, მსუქანი ბავშვისა და სიმსუქნის შესახებ". ეს არის სატირული ზღაპარი-პამფლეტი დაუფარავი აგიტაციისა და პროპაგანდისტული ტენდენციით. პეტიას და მისი მშობლების სიხარბე ყველაზე საშინელი მანკია, ბავშვთა ეთიკის თვალსაზრისით, ამიტომ ლოზუნგი "გიყვარდეს ღარიბი, გაანადგურე მდიდრები!" ბავშვურად სამართლიანი აღმოჩნდება.
არ შეიძლება უარვყოთ "ზღაპარი პეტიას ..." მხატვრულ ინოვაციებში. პოეტმა მასში გამოიყენა ძლიერი მეტაფორების მთელი არსენალი, ნათელი ნეოლოგიზმები, რთული რითმები, სხვადასხვა რიტმული საშუალებები. ნებისმიერი ფრაგმენტი გამოირჩევა ლექსის რთული ტექნიკით, რაც მოწმობს არა მხოლოდ შთაგონებაზე, არამედ ავტორის დიდ შემოქმედებაზეც.
ბავშვთა რითმის პოეტური ზომის არჩევისას, პოეტი ალბათ გამომდინარეობს იქიდან, რომ ეს ფორმა ყველაზე შესაფერისია რთული ცნებების ადვილად ათვისებისთვის. პოეტის ოსტატობა გამოიხატება იმაში, რომ მხიარული მთვლელი გამოდის შესაფერისი მრავალფეროვანი აზრებისა და ემოციების გამოხატვისთვის, მაგალითად, მწარე უკმაყოფილება: ”ბაღის ცრემლებით დასველების შემდეგ, / ლეკვი იჯდა ნაცემი ტრაკი…“ დათვლა შეიძლება გადაიქცეს ენის ტრიალით, რათა ბავშვმა, მისი წარმოთქმისას, უკეთ გაიხსენოს რთული სიტყვა „პროლეტარი“: „ჩიტები გაფრინდნენ სიმღერით / მღეროდნენ: „სიმა პროლეტარია!“
ზღაპარში ბევრი ჰიპერბოლია და მისი სიუჟეტი ჰიპერბოლურია. ფეთქებადი ბურჟუაზიული პეტია არის სიუჟეტური რეალიზებული ჰიპერბოლა "გადიდებულობისგან აფეთქება". სიმას მამის, მჭედლის იდეალური თვისებების ჰიპერბოლა სულით უფრო ბავშვურად გამოიყურება: „მამა ძლიერია, მეგობრობს ქარხანაში / ჩაქუჩებით. / თითით ნებისმიერ წუთში პუდს ასწევს.
მაიაკოვსკიმ "გაკვეთილები აიღო" იმ პოეტებისგან, რომლებმაც უკვე მოიპოვეს აღიარება, როგორც ახალი საბავშვო მთხრობელები და პოეტები - ჩუკოვსკი (მისი "ნიანგი" ადვილად გამოიცნობთ "პეტიას ზღაპრში ..."), მარშაკი (მაგალითად, ლექსი "ცეცხლი". "), ასევე მათ ბევრი რამ ისწავლეს მაიაკოვსკისგან.
ზღაპრის ენა აერთიანებს ჟურნალისტურ, პროპაგანდისტულ სტილს და ქუჩის ცოცხალ, სასაუბრო, „უხეში“ ენას ისეთი სიტყვებით, როგორიცაა მუწუკი, ჭუჭყიანი, აუტანელი.
მიუხედავად საკუთარი შეცდომებისა და გარეგანი სირთულეებისა. მაიაკოვსკიმ განაგრძო თავისი მიზანმიმართული მოღვაწეობა ისეთი პოეზიის შესაქმნელად, რომელიც ბავშვებს გააცნობს ბრძოლისა და შრომის დიდ სამყაროში და აუხსნის მათ სოციალიზმის საფუძვლებს.
წიგნი "რა არის კარგი და რა არის ცუდი" (1925) ალბათ ყველაზე წარმატებულია მაიაკოვსკის მიერ ბავშვებისთვის დაწერილი. თუ "პეტიას ზღაპრში ..." მან საილუსტრაციო მაგალითებით ახსნა არარუსული სიტყვების მნიშვნელობა პროლეტარი, ბურჟუაზია, მაშინ ამ ლექსში ის დაბრუნდა იმ სცენაზე, საიდანაც უნდა დაწყებულიყო: კარგი და ცუდი - ეს არის ორი ძირითადი აბსტრაქტული კონცეფცია, რომელიც აუცილებელია ბავშვის პირველადი სოციალიზაციისთვის.
კონტრასტის პრინციპი არის ლექსებისა და ნახატების კომპოზიციის ბირთვი. ეს ნაჭერი მინიატურების ჯაჭვის მსგავსია აგებული; თითოეული მათგანი ოთხ სტრიქონში წარმოადგენს ცალკეულ პერსონაჟს, მის მოქმედებას და მის აშკარა დასკვნას. მაიაკოვსკიმ, გამოჩენილმა მხატვარმა, ეს წიგნი სწორედ ტექსტისა და სურათების ერთიანობად მოიაზრა. დიდაქტიკური მაგალითები დასტურდება ბავშვების ცხოვრებიდან ნაკვეთებზე შესაბამისი ნახატებით. „კარგი“ და „ცუდი“ სხვადასხვა მხრიდან თანმიმდევრულად არის ნაჩვენები და საბოლოოდ ამ ცნებების შინაარსი საკმაოდ ღრმად და სრულად ვლინდება.
აქ ლირიკული გმირი თავად პოეტია; მას აქვს დიალოგი „შვილოშვილთან“ იმაზე, რაც ორივესთვის მნიშვნელოვანია.
პატარა ვაჟი
მივიდა მამასთან
და ჰკითხა პატარას:
- Რა მოხდა
ჯარიმა
და რა არის
ცუდად? -

მე მაქვს
საიდუმლოების გარეშე -
მოუსმინეთ ბავშვებო,
ამის მამები
პასუხი
ვათავსებ
წიგნში...

ლექსის ლირიკულ საფუძველს მამობრივი განცდა წარმოადგენს - იმდროინდელი იშვიათი მოვლენა ბავშვთა პოეზიაში. რბილი ირონია, თავშეკავებული სიყვარული, აღშფოთება, სიამაყე - ინტონაციების მთელი სპექტრი გადმოსცემს მამის, კეთილი, ძლიერი, სამართლიანი გამოსახულებას. წიგნში საგანმანათლებლო ეფექტი მიიღწევა მხატვრული საშუალებების ოპტიმალური კომბინაციით: კონტრასტული გამოსახულებები, გასაგები მეტყველება, ბუნებრივი ინტონაციები. "კარგად ვიქცევი და ცუდად არ მოვიქცევი", - გადაწყვეტს დასასრულს პოეტის პატარა თანამოსაუბრე.
მაიაკოვსკისთვის ყველაზე ხელსაყრელი აღმოჩნდა წიგნის ფორმა, რომელშიც ყოველი გვერდი ან გავრცელება შეიცავს ნახატს და დამოუკიდებელ ხელმოწერას. ლექსი „რაც არ უნდა იყოს გვერდი, მერე სპილო, მერე ლომი“ (1926) პირველ გამოცემაში ასე დაიწყო:
გააღე გვერდის კარი -
წიგნში
სხვადასხვა სახის ცხოველი...

გამოყენებული იქნა მე-18 საუკუნის დიდაქტიკური ლიტერატურიდან ცნობილი ტექნიკა: წიგნის კითხვა ორგანიზებულია სასეირნოდ, რომელსაც თან ახლავს სასიამოვნო და სასარგებლო საუბარი. ამ შემთხვევაში პოეტი ხშირად აკეთებს კომენტარს ცხოველების გარეგნობაზე, ნაკლებად ხშირად - მათ „კლასობრივ“ თვისებებზე. ცხოველების პორტრეტები მზადდება სხვადასხვა გზით: არის გარეგნობის ჩვეულებრივი ჩანახატები (სპილოები, კენგურუები) და არის ჰუმანიზებული კარიკატურული სურათები (ლომი, ჟირაფები, მაიმუნი). ცხოველების ზოგიერთი პორტრეტი მოცემულია მხოლოდ სურათზე; პოეტი აღწერის ნაცვლად თამაშობს სიტყვებს:
ამ ცხოველს ლამა ჰქვია.
ლამის ქალიშვილი
და ლამის დედა.
პატარა პელიკანი
და გიგანტური პელიკანი.
როგორც ცოცხალი ჩვენს წიგნში
სპილო,
სპილო
და სპილოები...

ან ფარული მხეცის წარმოდგენას გვთავაზობს („ევგენი ონეგინის“ ოდნავ პაროდიის დროს):
ნიანგი.
ცხოველური ქარიშხალი.
ჯობია არ გაბრაზდე.
მხოლოდ ის ზის წყალში
და ჯერ არ მინახავს.

რამდენიმე შედარებაა გამოტანილი ბავშვების ლექსიკიდან (სპილო „მამასავით მაღალი“). ერთი და იგივე წარმოშობის ნეოლოგიზმები: ჟირაფი, ჟირაფი, ცხოველები. ზოგადად, ავტორს ამ ლექსში მინიმალური ლექსიკური საშუალებებით გამოსვლა ამჯობინა.
„ჩემი ეს პატარა წიგნი ზღვებისა და შუქურის შესახებ“ (1926) უფრო რთულადაა დაწერილი. მისი სიუჟეტი მიდის მაიაკოვსკის ბავშვობაში ოჯახური მოგზაურობის შესახებ ბათუმსა და სოხუმში; ბიჭი შუქურზე ავიდა, გემზე გაიქცა. ლექსში პოეტმა აღადგინა იმ ძველი შთაბეჭდილებების სიკაშკაშე და სიმტკიცე. მან ახალგაზრდა მკითხველს ზუსტად უთხრა, რა არის ნებისმიერი ბიჭისთვის საინტერესო. მაიაკოვსკიმ გაშალა ფართო სურათი, რომელშიც, როგორც ბავშვის ნახატში, ჯდება ქარიშხალი ტალღები ორთქლის გემებით, კაპიტანი ბინოკლებით, შუქურა სპირალური კიბეებით და უზარმაზარი ფარანი და მუშა, რომელიც ნათურას ზეთს ასხამს.
წყლის ცხვირის გაჭრა,
ორთქლის ნავები ზღვაში მიდიან.
მრისხანე ქარები უბერავს,
მცურავი ნავები მართავენ ....

პოეტი სიტყვებით ყვება რას იტყოდა ბავშვი ხატვით. ნახატ-ამბავს აქვს თავისი სიუჟეტი, კომპოზიცია. როდესაც ბედნიერი დასასრული მოდის („...ყველა, ვინც ცურავდა, წყნარ ყურეშია“), მკითხველი მაშინვე აღმოჩნდება მათ შორის, ვინც თქვა და დახატა:
ტალღები არ არის
წყალი არ არის
არა ჭექა-ქუხილი, ბავშვები მშრალია,
ბავშვები სახლში.

მოგვიანებით ლექსის ქვეშ მხიარული წარწერა დაემატა, რომელიც ასევე დამახასიათებელია ბავშვების ნახატებისთვის. პოეტი თავის გვარზე თამაშობდა, ნახევრად ხუმრობით მოუწოდებდა ბავშვებს, რომ შუქურას დაემსგავსონ და გზა გაანათონ (გაიხსენეთ მაიაკოვსკის და მზის დევიზი: "ინათებ ყოველთვის, ანათებ ყველგან! .."):
რომ გითხრათ ამის შესახებ
ეს ბუკლეტი სიტყვები და ნახატების ესკიზები
ბიძა მაიაკოვსკის მიერ გაკეთებული.

ბავშვებს შორის უზარმაზარ პოპულარობას კვლავ ინარჩუნებს ლექსი "ვინ უნდა იყოს?" (1928 წ.). მასში მაიაკოვსკიმ ისევ გამოიყენა მინიატურების სერიის ფორმა, რომელიც დაკავშირებულია საერთო თემატიკასთან, ამჯერად პროფესიის არჩევის თემაზე. ამასთან დაკავშირებით, "ვინ უნდა იყოს?" გამონაკლისია. ”ყველა ნამუშევარი კარგია, / აირჩიე / გემოვნებით!” - ჟღერს ფინალში, მას შემდეგ, რაც ენერგიულად, იუმორით, დეტალებით, ფერებითა და ხმებით, სხვადასხვა პროფესიაზეა მოთხრობილი.
ლექსი დაწერილია ბავშვის სახელით, რომლის ფანტაზიას არ სჭირდება ცარიელი სიზმრები და ზღაპრები, პოულობს მდიდარ მწერლობას რეალობაში.
ჩემი წლები იზრდება
ჩვიდმეტი იქნება.
სად უნდა ვიმუშაო მერე?
რა უნდა ვქნა?
საჭირო თანამშრომლები -
სადურგლოები და დურგლები!

ბავშვი ხედავს საკუთარ თავს სამუშაო მაგიდასთან, სახატავ დაფაზე, სამშენებლო მოედანზე. ის ან ბავშვთა ექიმია („როგორ ცხოვრობ, / როგორ გაქვს მუცელი?“), შემდეგ ელმავლის ქარხანაში მუშა, შემდეგ ტრამვაის კონდუქტორი, მძღოლი, პილოტი, მეზღვაური („ლენტი მაქვს ჩემი ქუდი, / მეზღვაურის კოსტუმზე / წამყვანები. / ზაფხულში გავცურე, / ოკეანეების დაპყრობა"). პოეტმა არა მხოლოდ ისაუბრა პროფესიებზე, არამედ შექმნა თითოეული მათგანის სურათი - რიტმის მკვეთრი ცვლილებების, მოულოდნელი რითმების, ხმის ინსტრუმენტების დახმარებით. ზოგიერთი ხაზი ფრთიანი გახდა. ამ ლექსს აქვს საკმაოდ ფართო საკითხავი ასაკი - უფროსი სკოლამდელი ასაკიდან მოზარდობამდე.
მაიაკოვსკის სურვილი დაედო საფუძვლები ახალ საბავშვო წიგნს ლიტერატურათმცოდნეებისა და განათლების სახალხო კომისარიატის მუშაკების გაუგებრობასა და მტრულ დამოკიდებულებაში; თუმცა პოეტს გულწრფელად სურდა, რომ მისი ლექსები ემსახურებოდა სახელმწიფო ინტერესებს. კრიტიკოსი A.K. პოკროვსკაიაც კი, რომელიც აიღო "პეტიას ზღაპრის ..." მფარველობის ქვეშ, თვლიდა, რომ "მაიაკოვსკის ლექსები ბავშვებისთვის უფრო ლიტერატურული ფენომენია, ვიდრე პედაგოგიური". და ეს იმისდა მიუხედავად, რომ პოეტმა ბავშვების თითოეულ ლექსში მაქსიმუმ საგანმანათლებლო „ტენდენციები“ ჩადო.
ინტერვიუში მაიაკოვსკიმ თქვა: ”მე ვცდილობ ბავშვებში ჩავნერგო ყველაზე ელემენტარული სოციალური კონცეფციები, რაც შეიძლება ფრთხილად.<...>ვთქვათ, ვწერ მოთხრობას სათამაშო ცხენზე. აი, ვისარგებლებ შემთხვევით და ავუხსენი ბავშვს, რამდენ ადამიანს მოუწია მუშაობა ასეთი ცხენის დასამზადებლად - ვთქვათ: დურგალი, მხატვარი, პერანგისტი. ამ გზით ბავშვი ეცნობა შრომის კოლექტიური ბუნებას. ან მე აღვწერ მოგზაურობას, რომლის დროსაც ბავშვი არა მხოლოდ ეცნობა გეოგრაფიას, არამედ გაიგებს, რომ ზოგი ღარიბია, ზოგი კი მდიდარი და ა.შ. ინტერვიუ ეხებოდა 1927 წლის ლექსებს "ცხენის ცეცხლი" და "წაიკითხე და გაახვიე პარიზსა და ჩინეთში", რომლებიც გამოჩნდა პიონერ პერიოდულ გამოცემებში.
მაიაკოვსკის პოეზია კვებავს ყველა ასაკის მკითხველს: პატარა ბავშვებიდან უფროსებამდე.

დამზადებულია და გაგზავნილი ანატოლი კაიდალოვის მიერ.
_____________________
შინაარსი

L Kassil ვლადიმერ მაიაკოვსკის შესახებ 5
რა არის კარგი და რა ცუდი
სიმღერა 27 მაისი
ყველა გვერდი არის სპილო, ლომი 33
ტუჩკინის ნივთები 49
სიარული 53
ავიღოთ ახალი თოფი 69
ცხენის ცეცხლი 77
გელოდებით, ამხანაგო ჩიტი, რატომ არ მიფრინავთ? 89
ეს პატარა წიგნი ჩემია ზღვებისა და შუქურის შესახებ 95
ვინ უნდა იყოს? 105

ვლადიმირ მაიაკოვსკის შესახებ

ლექსები, რომლებიც ამ წიგნშია დაბეჭდილი, საოცარი პოეტის მიერ დაწერილია თქვენთვის. ყველამ უნდა იცნობდეს მას. სადაც არ უნდა დაიბადოს ადამიანი, რომელ ქვეყანაშიც გაიზარდოს, ეს ლექსები მას ცხოვრებაში ძალიან გამოადგება.
ასეც არის. მთელ მსოფლიოში იციან ვლადიმერ ვლადიმერვიჩ მაიაკოვსკის შესახებ.
იმ დღეებშიც კი, როდესაც მუშები, გლეხები, ჯარისკაცები და მეზღვაურები თოფებით ხელში მიდიოდნენ საბჭოთა ხელისუფლებისთვის გადამწყვეტ ბრძოლაში, ისინი უკვე მღეროდნენ მხურვალე და მხიარულ სიმღერას, რომელიც მაიაკოვსკიმ მოიფიქრა:

მიირთვით ანანასი, დაღეჭეთ როჭო,
შენი ბოლო დღე მოდის, ბურჟუა.

ბურჟუას იმ დროს მდიდრებს, კაპიტალისტებს ეძახდნენ.
მაიაკოვსკი წერდა რევოლუციაზე და ლენინზე. და იმაზე, თუ როგორ დაიცვა ჩვენი ხალხი თავის თავისუფლებაზე, როგორ ააშენეს ახალი ცხოვრება. და მათ შესახებ, ვინც ჩაერია ამ ცხოვრების მშენებლობაში. მაიაკოვსკიმ ბევრი რამის წერა მოახერხა, თუმცა თავადაც დიდხანს არ უცოცხლია.
მაიაკოვსკის ლექსებმა გაახარა მილიონობით ადამიანის გული, რომლებმაც დაიწყეს ცხოვრება ახალი გზით, როგორც ლენინი ასწავლიდა. და მტრებისთვის
ჩვენი ისინი საშინლად და საშინლად ჩანდნენ. საზღვარგარეთ, საბჭოთა მიწიდან შორს, მაიაკოვსკის შესახებ ისეთი ზღაპარიც კი იყო, რომ, როგორც ამბობენ, საბჭოთა ქვეყანაში ცხოვრობს არაჩვეულებრივი გმირი, გიგანტური პოეტი. ეს გიგანტი დგას წითელი გემის კაპიტნის ხიდზე, კითხულობს მის ლექსებს - და მისი მოსმენა შეგიძლიათ ზღვიდან შორს, ყველა სხვა სამხედრო ხომალდზე და მტრის წითელი მეზღვაურები განდევნიან ჩვენს ნაპირებს.
ისე, ზღაპარი ზღაპარია, მაგრამ აქ ბევრი სიმართლეა. რადგან მაიაკოვსკი გარეგნულად მართლაც გიგანტი იყო. უზარმაზარი ზრდა, განიერი მხრები, გმირული პოზა. ის იყო ძალიან სიმპათიური და ძლიერი კაცი, ჩვენი საყვარელი პოეტი ვლადიმერ ვლადიმერვიჩ მაიაკოვსკი! და მისი ხმა არაჩვეულებრივი ძალით და სილამაზით ჟღერდა. ათასობით ადამიანი საათობით უსმენდა, როცა ის დიდ დარბაზებში და ზოგჯერ სტადიონზე კითხულობდა მის ლექსებს. და თითოეული ხაზი დიდი ხნის განმავლობაში ჩაიძირა სულში. იმიტომ, რომ მაიაკოვსკი ჩვენთვის ყველაზე მნიშვნელოვანზე, ყველაზე ძვირფასზე წერდა.
ამ უზარმაზარმა ადამიანმა, მტრებისთვის საშინელმა ადამიანმა, იცოდა როგორ უნდა ყოფილიყო ძალიან ნაზი და მოსიყვარულე, როცა მეგობრებს ელაპარაკებოდა. მათთვის, ვისაც უყვარდა, ისეთი კარგი სიტყვები აღმოაჩინა, როგორც ცხოვრებაში, ასევე პოეზიაში, რომ მათ გული გაუხარდათ და თითქოს ყველაზე მკაცრი ღრუბლები გაიფანტნენ და მზემ კიდევ უფრო კაშკაშა დაიწყო.
მაიაკოვსკი უაღრესად მახვილგონივრული ადამიანი იყო. მას უყვარდა სასაცილო სიტყვების გამოგონება, როცა ამხანაგებზე ჭკუის თამაში სურდა და ყველაზე მოულოდნელ კითხვებზე ყოველთვის მიზანმიმართულ პასუხს პოულობდა. მაიაკოვსკის ვერასდროს ვერავინ დააბნევდა, შეარცხვენდა.
ერთხელ ის მიდიოდა ზამოსკვორეცკის ერთ-ერთ შესახვევთან და ბიჭებმა, როცა დაინახეს, რომ ასეთი გიგანტი დადიოდა მათ ქუჩაზე, უყვიროდნენ მის შემდეგ, როგორც ჩვეულებრივ აცინებენ ზედმეტად მაღალ ადამიანებს:
- ბიძია! მიიღეთ ბეღურა!
მაიაკოვსკი მაშინვე გაჩერდა, მიმოიხედა, ფართო მხრებზე გადახედა ბიჭებს და ძალიან თავაზიანად, საკმაოდ სერიოზულად ჰკითხა:
-არწივი არ გინდა?
ბიჭები კი გაოგნებულები იყვნენ... ეგონათ, რომ აცინცონ პიროვნებას, მაგრამ თვითონაც არეულობაში მოხვდნენ.
რა თქმა უნდა, მაიაკოვსკი ბიჭებთან ხუმრობდა, როცა მათ არწივის მიღება შესთავაზა. მაგრამ ამ ხუმრობაში ძალიან კარგი ეფექტი ჰქონდა.
მაიაკოვსკის პერსონაჟი: ის ყოველთვის მზად იყო არა მხოლოდ ბიჭების თხოვნაზე ეპასუხა, არამედ, როგორც ამბობენ, ზედმეტად შეესრულებინა. და, თავის პატარა მეგობრებთან საუბრისას, ის ყოველთვის ცდილობდა მათთან ახლოს მიეყვანა არწივის ფრენის აზრები და გრძნობები. დიახ, თუ მას ნამდვილად იღებთ ციდან, მაშინ ეს არ არის ბეღურა, არამედ არწივი! ..
მიუხედავად იმისა, რომ მაიაკოვსკი დილიდან საღამომდე იყო დაკავებული უზარმაზარი შრომით - მან წერდა ლექსებს წიგნებისთვის, გაზეთებისთვის, ხაზავდა პლაკატებს, წერდა პიესებს თეატრისთვის, იგონებდა ნახატებს კინოსთვის, ესაუბრებოდა მკითხველებს - მან მაინც გამონახა დრო ბიჭებისთვის დაწერა. შესაძლოა, ცოტამ თუ იცოდა ბავშვებთან ასე მხიარულად, ჭკვიანურად და მეგობრულად საუბარი, როგორც ეს მაიაკოვსკიმ გააკეთა. გულწრფელად უყვარდა და პატივს სცემდა თავის პატარა მკითხველებს. წერდა მათთვის თითქოს ხუმრობით, რომ მოსაწყენი არ ყოფილიყო წაკითხვა, მაგრამ სინამდვილეში სერიოზულად საუბრობდა ძალიან მნიშვნელოვან საკითხებზე, რაც უნდა გააკეთოს ყველამ, ვისაც სურს გაიზარდოს კარგ და ბედნიერ ადამიანად.
ის ეხმარებოდა პატარებს გაეგოთ „რა არის კარგი და რა არის ცუდი“, გამოიგონა სახალისო წიგნები, სადაც „ყოველ გვერდზე სპილოა, მერე ლომი“. ამ წიგნის კითხვა ზოოპარკში ყოფნას ჰგავს. და კიდევ ბევრი რამ, სასაცილო და სერიოზული, აუცილებელი და მნიშვნელოვანი, მაიაკოვსკიმ შეძლო ბიჭებს ეთქვა
და ისე, რომ ლექსები კარგად და ზუსტად ჟღერდა, რათა მოსახერხებელი ყოფილიყო მათი ხმამაღლა წაკითხვა, მან გამოიგონა მათი დაბეჭდვის სპეციალური გზა. თითქმის ყველა ლექსი, როგორც მოზრდილებისთვის, ასევე ბავშვებისთვის, მაიაკოვსკიმ დაწერა არა სტრიქონში, არამედ კიბეზე:
Აქ
Ისე,
ასე რომ, კითხვისას, თქვენ შეგიძლიათ დაეყრდნოთ თითოეულ საფეხურს თქვენი ხმით.
ასე რომ, თავად წაიკითხეთ ან სთხოვეთ უფროსებს, ხმამაღლა წაიკითხონ ის, რაც გიგანტურმა პოეტმა დაწერა, ბავშვებო. და თქვენც დამეგობრდებით მასთან.

ვლადიმერ მაიაკოვსკი არის ერთ-ერთი პირველი პოეტი, რომელმაც განავითარა თანამედროვეობის თემა საბავშვო ლექსებში ყოველდღიური მაგალითებით. მისი ნამუშევრები არ არის უცხო სამოქალაქო პათოსისა და პოლიტიკური ხასიათისთვის. მკითხველი არა მხოლოდ ტკბება ავტორის მიერ შექმნილი რითმის ჯადოსნური სამყაროთი, არამედ იგებს მის გარშემო არსებულ რეალობას. სიმარტივე, ორიგინალობა და ლექსის ბავშვური სტილი მაინც არავის ტოვებს გულგრილს.

  1. "რა არის კარგი და რა არის ცუდი?".მაიაკოვსკის ალბათ ყველაზე ცნობილი საბავშვო ლექსი მოგვითხრობს მამისა და მისი შვილის საუბრის შესახებ. ბიჭი სვამს კითხვას, ნაწარმოების სათაურიდან გამომდინარე, მშობელი კი მაგალითების გამოყენებით ხსნის ნამსხვრევებს კარგსა და ცუდზე. საუბრობს ამინდზე, ჰიგიენაზე, დაუცველთა მიმართ დამოკიდებულებაზე, სიმხდალესა და გამბედაობაზე... მამის რჩევის მოსმენის შემდეგ ბავშვი ხვდება, რომ ბავშვობიდან უნდა ეცადოს, რომ არ იყოს „ღორი“, რათა როცა იზრდება, ის არ გახდება "ღორი". საკუთარი სიკეთისთვის უნდა იყო კარგი და არა ცუდი. წაიკითხე ლექსი...
  2. "ვინ უნდა იყოს?".ბავშვის აღზრდისას მნიშვნელოვანია მისი განსაზღვრება პროფესიულ მომავალში. მაიაკოვსკი მოზარდის სახელით აძლევს არჩევანს ახალგაზრდა მკითხველს. თითოეული პროფესია მეორეზე უკეთესია და თითოეულის სიამოვნება შეიძლება. იქნება ეს დურგალი, ექიმი თუ მეზღვაური, გმირი ხაზს უსვამს მათ სარგებელს საზოგადოებისთვის და გამსჭვალულია ამა თუ იმ უნარის დაუფლების სურვილით, თუ მხოლოდ მას ასწავლიან მუშაობას. წაიკითხე ლექსი...
  3. "წაიკითხეთ და გადადით პარიზსა და ჩინეთში."ვლადიმერ მაიაკოვსკი 1922 წლიდან თითქმის ყოველწლიურად მოგზაურობდა საზღვარგარეთ და წიგნების კითხვის შემცვლელად თვლიდა კომუნიკაციას სხვადასხვა ქვეყნის ხალხთან. ის ორჯერაც კი აპირებდა მსოფლიოს გარშემო გავლას. საბავშვო ლექსში ის აცნობიერებს თავის სურვილს საფრანგეთში, ამერიკაში, იაპონიაში, ჩინეთში და მოსკოვში დაბრუნებით. თავად პოეტი მიუთითებს ანდაზაზე: "შორს კარგია, მაგრამ სახლი უკეთესია", აღწერს მისთვის უცნაურ უცხო სამყაროს. დედამიწა კრემლით იწყება და 15 დღის შემდეგ ბიჭები უკვე საბჭოთა კავშირის დედაქალაქში არიან. სათავგადასავლო შედეგის გასაკვირად მაიაკოვსკი ადარებს პლანეტას ბურთით ბიჭის ხელში.
  4. "ეს პატარა წიგნი ჩემია ზღვებისა და შუქურის შესახებ."ამ ლექსში ელემენტებთან ადამიანის ბრძოლის მოტივი ნელ-ნელა იქცევა მესიჯად, რათა დაეხმაროს ადამიანებს. ძია მაიაკოვსკი, შუქურის მცველის მაგალითით, მოუწოდებს იმუშაოს საზოგადოების სასარგებლოდ. ხშირად, „ვისაც ღამით ცურვა არ შეუძლია“ ცხოვრება დამოკიდებულია იმაზე, რომ ერთი მუშა ყურის ნაპირზე შუქს უყურებს. გემის დაღუპვის ტრაგიკული სცენები აღმოფხვრილია ერთი ადამიანის შრომით, რომელსაც ერთი შეხედვით არ შეუძლია მთელი გემის გადარჩენა დამოუკიდებლად. წაიკითხე ლექსი...
  5. "ვლასის ამბავი - ზარმაცი და ზარმაცი".ვლას პროგულკინის მოლაპარაკე გვარი მიანიშნებს ლექსის მთავარ იდეაზე. აქ არის სატირა ზარმაცი სკოლის მოსწავლეზე, რომელსაც ძილის ნაცვლად ჟურნალის კითხვა უყვარდა, შემდეგ კი გაკვეთილებზე აგვიანებდა და გამოტოვებდა მათ. მტკივნეული სკოლის წლების საშუალო მოძულედან გაიზარდა სამსახურიდან გათავისუფლებული მთვრალი. მცირე ხარვეზიდან იბადება დიდი პრობლემა, არა მხოლოდ თავად ვლასისთვის, არამედ მის გარშემო მყოფთათვისაც. ბავშვებისთვის ხელმისაწვდომ ენაზე ავტორი მკითხველს აფრთხილებს სიზარმაცისგან და იხსენებს განათლების მნიშვნელობას.
  6. "რაც არ უნდა იყოს გვერდი, მაშინ სპილო, შემდეგ ლომი."იუმორი, ფანტაზია და ლაკონურობა - ეს არის ის, რაც საჭიროა ნახატების პოეტური წარწერების ჟანრისთვის. გარდა ამისა, ხელოვანმა ადვილად უნდა გაიგოს პოეტის იდეა. მაიაკოვსკი კი შესანიშნავ საქმეს აკეთებს ამ ჟანრში. ბავშვური სპონტანურობა და კაშკაშა დეტალებისადმი ყურადღების მიქცევა ეხმარება მას ბავშვურად შეხედოს ცხოველთა სამყაროს. სპილოების ზომაზე მიუთითებს და დასძენს: „ასეთი პატარა გვერდისთვის მათ მთელი გავრცელება მისცეს“ და მაიმუნის სასაცილო გარეგნობაზე საუბრისას ის ადარებს კაცს.
  7. "ტუჩკინის ნივთები".კიდევ ერთი ლექსი, რომელიც ასახავს ბავშვის წარმოსახვის უნარს. ლირიკული გმირის თვალში ღრუბლები გადაიქცევა ადამიანებად, აქლემებად და სპილოებად, მზე კი ყვითელ ჟირაფად. შედარება, ეპითეტები და პერსონიფიკაციები აცოცხლებს მდუმარე პეიზაჟს. ღრუბლები ეშინიათ, გარბიან, ავლენენ ცნობისმოყვარეობას. უცნაურია, მაგრამ ნაწარმოები დაიწერა 1917 წელს, რევოლუციის მწვერვალზე, რისთვისაც მეამბოხე პოეტი გააკრიტიკეს კიდეც. მაიაკოვსკის მრავალი ნამუშევრისგან განსხვავებით, აქ არ არის განსაკუთრებული გზავნილი, მოწოდება მოქმედებისკენ, არამედ უბრალოდ გადმოცემულია ცაში მზერა ადამიანის შთაბეჭდილება.
  8. „სიმღერა-ელვა“.არ უნდა დაგვავიწყდეს, რომ ვლადიმერ ვლადიმერვიჩ მაიაკოვსკი რევოლუციის პოეტია. საბავშვო ლექსებს შორის ხშირად მოიხსენიებენ პიონერებს. პოემა „ელვის სიმღერა“ პირველად გამოიცა სათაურით „წინ“ მოსკოვში გამართულ პირველ საკავშირო პიონერთა მიტინგთან დაკავშირებით. როდესაც პოეტმა წაიკითხა იგი პიონერებს, მან გამოაცხადა ნაწარმოები ახალი სახელით, რომელიც მას მიანიჭეს. ავტორი რესპუბლიკას უწოდებს დედას, მუშათა კლასს - მამას, ხოლო VKP-ს (საკავშირო კომუნისტური პარტია) ლიდერს. რევოლუციური პათოსი სრულად შეესაბამება მაიაკოვსკის ლირიკის მთავარ მიდგომას. წაიკითხე ლექსი...
  9. "ავიაჩასტუშკი".ლექსი დაიწერა ძლიერი საბჭოთა საჰაერო ფლოტის შექმნის საპატივცემულოდ. ლირიკული გმირი მფრინავია, რომელიც ნებისმიერ ფრინველს გაუსწრებს და ებრძვის ცეცხლს და კალიებს. ადამიანი მაღლა დგას ბუნებაზე და დაფრინავს ღრუბლებში. ჩასტუშკები მართლაც ხალისიანად არის დაწერილი, თითქოს მფრინავი ყველას აცინცებს, ვისი გასწრებაც მოახერხა. ტექნოლოგიურმა პროგრესმა ადამიანს მიიყვანა ფრენის უნარი, რაც ყველა ბავშვის ოცნებაა. წაიკითხე ლექსი...
  10. საინტერესოა? შეინახე შენს კედელზე!


თემის გაგრძელება:
რჩევა

შპს „ინჟინერინი“ ყიდის ლიმონათის ჩამოსხმის კომპლექსურ ხაზებს, რომლებიც შექმნილია საწარმოო ქარხნების ინდივიდუალური მახასიათებლების მიხედვით. ჩვენ ვაწარმოებთ აღჭურვილობას...

ახალი სტატიები
/
პოპულარული