Nekrasov στο μέγεθος του δρόμου. Ανάλυση του ποιήματος «Στο δρόμο» του Ν.Α. Νεκράσοφ. Εικόνες και σύμβολα

Ο Nekrasov εργάστηκε σκληρά για το έργο το 1845. Αφού μετά τη συλλογή «Όνειρα και ήχοι» ο ποιητής απέτυχε, προσπάθησε και έβαλε όλες του τις δυνάμεις στη δουλειά. Αποφάσισε να αλλάξει τα θέματα της δημιουργικότητας και να κάνει την καθημερινή ζωή κύριο αντικείμενο των έργων του, να γράψει για τις ζωές των ανθρώπων και τα καθημερινά προβλήματα που απασχολούσαν τους απλούς ανθρώπους.

Αφού ο V. G. Belinsky διάβασε αυτό το έργο, σοκαρίστηκε. Παρά την απλότητα και την κοινότητα του θέματος της δύσκολης μοίρας της αγροτιάς, ο Μπελίνσκι έδωσε μια αρκετά υψηλή εκτίμηση σε αυτό που γράφτηκε:

Ξέρεις ότι είσαι ποιητής, και αληθινός ποιητής!

Είδος, σκηνοθεσία και μέγεθος

Ως επί το πλείστον, ο Νεκράσοφ έγραψε προς την κατεύθυνση του ρεαλισμού. Αξίζει να προστεθεί ότι το «On the Road» κατατάσσεται στους αστικούς στίχους. Ο ποιητής προσπάθησε να μεταφέρει τη φυσικότητα της ζωής της αγροτιάς, ολόκληρη την αυθεντικότητα αυτού που συνέβη εκείνες τις μέρες.

Το έργο είναι γραμμένο με τη μορφή συνομιλίας αμαξά. Ως προς το είδος, κατά μία έννοια αναφέρεται στα τραγούδια των αμαξάδων, ανατρέχει στη λαογραφία και βρίσκεται στη διασταύρωση μεταξύ λυρικών και επικών αρχών.

Το μέγεθος είναι ένα ανάπαεστ τριών ποδιών. Η ομοιοκαταληξία είναι ζωηρή και ενεργητική λόγω της συνυφής αρσενικού και θηλυκού, ενώ υπάρχει επίσης μια χαοτική ομοιοκαταληξία σταυρού, ζευγαριού και δαχτυλιδιού.

Εικόνες και σύμβολα

Ο λυρικός ήρωας στο έργο του Νεκράσοφ «Στο δρόμο» βιώνει απίστευτη πλήξη από τη ζωή και τη λαχτάρα. Και για να διασκεδάσει, ζητάει από τον αμαξά να τον βοηθήσει σε αυτό, ώστε να τον διασκεδάσει με κάποια ιστορία, να του πει κάτι. Αυτός είναι ένας περίεργος ταξιδιώτης που δεν διστάζει να μιλήσει με απλούς ανθρώπους, δεν συμπεριφέρεται αλαζονικά. Ενδιαφέρεται για ολόκληρο τον κόσμο ανεξαιρέτως. Έτσι πρέπει να είναι ένας πραγματικός ποιητής. Διακρίνεται από τους άλλους από μια λεπτή αντίληψη του κόσμου, την ικανότητα ανάλυσης και λογικής. Γνωρίζει και καταλαβαίνει ότι η σύζυγος ενός χωρικού, μεγαλωμένη με τις παραδόσεις και τα έθιμα ενός αρχοντικού, δεν μπορεί να ερωτευτεί τη σκληρή και άσχημη ζωή του χωριού.

Γεγονός όμως είναι ότι και ο αμαξάς δεν έχει πλάκα, τον ταράζουν οι σκέψεις για τη γυναίκα του, οπότε γνωρίζει την ιστορία της ζωής του κυρίου. Αυτός είναι ένας συνηθισμένος αγρότης με ένα παραδοσιακό σύνολο αξιών: οικογένεια, σπίτι, γη. Όλα όμως είναι μαζί του, όχι όπως με τους ανθρώπους, γιατί πήρε για γυναίκα του μια άτυπη κυρία. Όλη την ώρα βασανίζεται από το γεγονός ότι είναι δυσαρεστημένη με την κοινωνία του και ότι όλη του η στάση ζωής της είναι ξένη.

Η σύζυγός του, μια αγρότισσα Αχλάδι, μεγάλωσε σε ένα αρχοντικό και είχε την ευκαιρία να λάβει καλή εκπαίδευση. Έμαθε να διαβάζει και μάλιστα έμαθε να παίζει όργανο. Αλλά μετά το θάνατο του αφέντη και το μεγάλωμα της νεαρής κοπέλας, στην οποία το κορίτσι ήταν σύντροφος, εκλεπτυσμένο και μη προσαρμοσμένο στη σωματική εργασία, η Αχλάδι στάλθηκε πίσω στο χωριό, όπου την παντρεύτηκε με το ζόρι όχι από αγάπη. ένας αγενής και ακατάστατος χωρικός. Όλα της τα βάσανα δεν είναι πια από δουλειά που δεν είχε συνηθίσει να κάνει, αλλά από βία και ανικανότητα, από την αδυναμία να ελέγξει τη μοίρα της. Αυτή είναι μια έξυπνη, ευαίσθητη και προικισμένη φύση, την οποία οι ιδιοκτήτες μόνο σακατεύουν με την πατρονιά τους. Αν είχε μεγαλώσει όπως όλοι, δεν θα είχε συμβεί τίποτα από όλα αυτά, αλλά έλα κύριοι, είναι πιο σημαντικό από τη μοίρα της. Τα συναισθήματα και τα ταλέντα της κοπέλας καταπατήθηκαν από μια άλλη ιδιοτροπία.

Ο αμαξάς είναι ακόμα χαμένος και δεν καταλαβαίνει. Τι έκανε, γιατί σε όλη του τη ζωή, σύμφωνα με τον ίδιο, της φερόταν καλά. Την χτυπούσε μόνο όταν ήταν μεθυσμένη, αλλά αυτό δεν μετράει. Ο αμαξάς είναι πολύ απλός και ηλίθιος και δεν καταλαβαίνει γιατί η γυναίκα του δεν συμπεριφέρεται όπως οι άλλες γυναίκες. Ζει χωρίς απώτερα κίνητρα για το παρόν, κάνει αυτό που κάνει μέχρι να έρθει μια στιγμή που πρέπει να σκεφτεί. Φυσικά, κατηγορεί τους αφέντες για τη «διαφθορά» της, αλλά, στην πραγματικότητα, δεν φταίνε αυτοί για την ανατροφή τους, αλλά που δεν τακτοποίησαν σωστά μια κοπέλα με τέτοιες ικανότητες.

Θέματα και διάθεση

1. Ο Nekrasov εγείρει σε ένα ποίημα το θέμα της τραγωδίας της ανθρώπινης μοίραςπου δεν είναι αφέντης του εαυτού του. Η σκλαβιά στην περιγραφή του παίρνει μια εκλεπτυσμένη μορφή. Η κοπέλα εξαπατήθηκε από μάταιες ελπίδες, παρασύρθηκε από μια εύκολη και όμορφη ζωή και στη συνέχεια, χωρίς να σκεφτούν την προσαρμογή της στις νέες συνθήκες, την πέταξαν έξω από το σπίτι και μάλιστα παντρεύτηκαν παρά τη θέλησή της. Είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς τι ένιωθε, γνωρίζοντας όλες τις κακουχίες της δουλοπαροικίας πάνω της.
2. Το πρόβλημα της παρεξήγησης. Ο λυρικός ήρωας, που ακούει την ιστορία του αμαξά, καταλαβαίνει πολύ καλά ότι είναι δύσκολο για τη γυναίκα του να ζει σε τέτοιες συνθήκες όχι από σκληρή δουλειά, αλλά από βίαιη ζωή, από ταπείνωση. Ο αμαξάς πιστεύει ότι η αγρότισσα καταστράφηκε από την ανατροφή της, την οποία έλαβε στο σπίτι του κυρίου. Έχει εν μέρει δίκιο, αλλά σε μια χώρα όπου η εκπαίδευση και οι τρόποι παρεμβαίνουν στη ζωή, ένας ελεύθερος και εξαιρετικά έξυπνος άνθρωπος δεν μπορεί να αναπτυχθεί. Αυτό είναι ένα άλλο πρόβλημα που έθεσε ο ποιητής - η υστεροφημία της Ρωσίας, βαλτωμένης στη δουλοπαροικία.
3. Θέμα αγάπης. Ο αμαξάς αγαπά τη γυναίκα του με τον δικό του τρόπο, αλλά ένα σύστημα σωματικής τιμωρίας θεσπίζεται και προβλέπεται στην ανατροφή του. Η σύζυγος πρέπει επίσης να εργάζεται ισότιμα ​​με έναν άνδρα, είναι υποχρεωμένη να εκπληρώσει το συζυγικό της καθήκον και να καταφέρει να διαχειριστεί το νοικοκυριό. Δεν υπάρχει χρόνος για μουσική και ανάγνωση μυθιστορημάτων. Φυσικά, δεν κατανοεί τις πραγματικές ανάγκες και τα συναισθήματα μιας γυναίκας που ανατράφηκε σύμφωνα με τους άρχοντες κανόνες. Ο έρωτάς της είναι ένα ρομαντικό και υπέροχο συναίσθημα από πολλές φανταστικές ιστορίες. Αντιλαμβάνεται τη ζωή διαφορετικά, οι ιδέες της είναι κοντά στο ιδανικό που μαθαίνει από τα βιβλία. Για εκείνη, η αγάπη του συζύγου της μοιάζει με βαριά άγνοια και αφόρητη χυδαιότητα.
4. Το πρόβλημα της ανεκτικότητας και της ανευθυνότητας. Οι κύριοι δεν σκέφτονται τη μοίρα των αγροτών, οι πράξεις τους δεν υποκινούνται από τίποτα άλλο εκτός από τις ιδιοτροπίες τους. Δεν θεωρούν τους υπηρέτες ανθρώπους και κάθε λογοτεχνικός ουμανισμός εξαφανίζεται όταν ξεφορτώνουν τους σκλάβους. Ούτε ο βασιλιάς ούτε η αυλή το τιμωρούν με κανέναν τρόπο, έτσι οι ευγενείς χρησιμοποιούν τη δύναμή τους χωρίς δισταγμό.
5. Διάθεσηδημιουργείται ένα καταπιεστικό πράγμα, γιατί δεν μπορείς να βοηθήσεις τον Γκρούσα με κανέναν τρόπο, και υπάρχουν εκατοντάδες τέτοια Αχλάδια, και ίσως χιλιάδες. Το πρόβλημα που έθεσε ο συγγραφέας δεν έχει επιλυθεί και το κύριο θέμα (η ακαμψία και η αδικία της δουλοπαροικίας) δεν έχασε την οξύτητα του για πολλά χρόνια ακόμα. Αυτή η σελίδα στη ρωσική ιστορία πρέπει να θεωρείται επαίσχυντη.

κύρια ιδέα

Το θέμα της αυθαιρεσίας των ιδιοκτητών δεν είναι καινούργιο στη λογοτεχνία εκείνων των χρόνων. Η ηρωίδα του ποιήματος, μια αγρότισσα, κατά την ιδιοτροπία του κυρίου της, άγγιξε τον παγκόσμιο πολιτισμό και ένιωσε σαν άτομο διαφορετικού κοινωνικού επιπέδου, αλλά, στην πραγματικότητα, παρέμεινε η ίδια σκλάβα και η μοίρα το απέδειξε πολύ πειστικά. Το νόημα του μηνύματος του συγγραφέα προς τους μεταγενέστερους είναι ότι δεν μπορεί κανείς να διαθέτει ένα άτομο ως πράγμα. Έχει μυαλό και συναισθήματα, συνείδηση ​​και θέληση και, ως εκ τούτου, έχει δικαίωμα στην αυτοδιάθεση και στην προσωπική ζωή, που συνάδουν με την επιλογή του. Τώρα αυτό είναι προφανές, αλλά τότε μόνο οι προχωρημένοι στοχαστές το κατάλαβαν.

Η αγρότισσα επιστρέφει στο περιβάλλον της και παντρεύεται έναν χωρικό χωρίς δεξιότητες για αγροτική εργασία. Χωρίς τη συνήθεια μιας τέτοιας ύπαρξης, είναι καταδικασμένη σε θάνατο. Ο συγγραφέας συγκρίνει απροσδόκητα 2 ήθη: του αφεντικού και του χωρικού. Ο αμαξάς απέτυχε στην οικογενειακή του ζωή, αλλά λέγοντας την ιστορία του, συμπάσχει ειλικρινά με τη γυναίκα του, κατανοώντας την τραγωδία της κατάστασής της: «Οι κύριοι την κατέστρεψαν». Ο αληθινός ανθρωπισμός ενός απλού Ρώσου αγρότη έρχεται σε αντίθεση με την ακαμψία της εκπαίδευσης και την ψευδοανθρωπιά των αφεντικών. Αυτή είναι η κύρια ιδέα του έργου: η ευγένεια πρέπει να είναι με πράξεις, όχι με λόγια. Ακόμα και ένας αγενής και ποτός άντρας λυπάται την κοπέλα, αλλά όχι τους έξυπνους, σεβαστούς και νηφάλιους ιδιοκτήτες της. Αυτό σημαίνει ότι είναι ξεκάθαρα υποκριτές και εξαπατούν τον εαυτό τους, γιατί η ψυχή τους είναι εκατό φορές πιο πρωτόγονη από τη φύση ενός χωριάτικου χωριού.

Μέσα καλλιτεχνικής έκφρασης

Δεδομένου ότι ο Νεκράσοφ έγραφε στο είδος των τραγουδιών των αμαξάδων, μπορεί κανείς να βρει πολλά δημοτικά στη δουλειά του, όπως: «κορίτσι», «γυναίκα», «άντρας», «δόλωμα», «αρρώστησα» και «που». Αναπαράγει λοιπόν τον αυθεντικό λαϊκό λόγο χωρίς εξωραϊσμό.

Για την εκφραστικότητα και τη μετάδοση της συναισθηματικής διάθεσης, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί επιθέματα όπως: «τολμηρή γυναίκα», «τολμηρός αμαξάς», «ακούραστη δουλειά» και μεταφορές: «μεθυσμένο χέρι», «επίμονη πλήξη».

Ενδιαφέρων? Αποθηκεύστε το στον τοίχο σας!

Ο Νικολάι Νεκράσοφ είναι ένας συγγραφέας και ποιητής που μπορεί να θεωρηθεί μεταξύ των Ρώσων ποιητών ως ειδικός στην ανθρώπινη ψυχή των αγροτών. Εξάλλου, ήταν ο Νεκράσοφ που, κατά τη διάρκεια της ζωής του, έγραψε πολλά έργα στα οποία περιέγραψε όλες τις δυσκολίες της αγροτικής ζωής, τη ζωή αυτών των ανθρώπων, αφού οι αγρότες εκείνη την εποχή ήταν πολύ φτωχοί και πάντα αναγκάζονταν να εργάζονται όπως σκλάβους.

Ο Νικολάι Νεκράσοφ συχνά αναφέρει στα έργα του για ζωές αγροτών, οι οποίες ήταν πάντα θλιβερές. Επιπλέον, ο ποιητής συχνά λέει στα δημιουργικά του έργα για γάμους μεταξύ ενός κυρίου και μιας απλής αγρότισσας. Που ήταν όμορφο, έξυπνο και ούτω καθεξής - και επομένως άξιζε την εμπιστοσύνη και την αγάπη του κυρίου. Αλλά αυτοί οι γάμοι είναι άνισοι, σύμφωνα με τον Nekrasov, και όχι μόνο το πιστεύει.

Επιπλέον, σε αυτό το έργο ο ποιητής αφηγείται στην ιστορία πώς μια φτωχή αγρότισσα ήταν με μια νεαρή κυρία, σχεδόν από τη γέννησή της - και ήταν όμορφη, έξυπνη και μορφωμένη, και επιπλέον της προμηθεύτηκε, αφού φαινόταν να να είναι ισάξια με τη νεαρή κυρία. Όμως, όταν η ίδια η νεαρή κυρία μεγάλωσε, παντρεύτηκε τότε ισότιμο σε αίμα και θέση, και ως εκ τούτου έφυγε για την Αγία Πετρούπολη. Πάνω σε αυτό τελείωσε η ζωή ενός όμορφου κοριτσιού -καλού και καθιερωμένου. Ο πατέρας της νεαρής κοπέλας πέθανε και έμεινε εντελώς μόνη. Εμφανίστηκε ένας νέος κύριος - ο γαμπρός ενός αποθανόντος. Έτσι έκανε τη ζωή του κοριτσιού απλά αφόρητη. Άλλωστε ήταν χωριάτισσα, παρά το γεγονός ότι μεγάλωσε σε ένα πλούσιο σπίτι και μαζί με μια δεσποινίδα. Ήξερε πολλά για τα όμορφα ρούχα και ήξερε να μιλάει καλά, και επίσης - ήταν πολύ μορφωμένη και έξυπνη, αλλά τίποτα περισσότερο. Επιπλέον, δεν ήξερε πώς, γιατί αυτό δεν της το έμαθαν. Είχε λευκά χέρια, πολύ ντελικάτη. Επομένως, όταν την έστειλαν στο χωριό, δεν ήξερε πώς να ζήσει. Ο νέος κύριος την έστειλε, καθώς δεν υπήρχε που να την βάλει. Και μετά, για να επιβιώσει κάπως, ο αφέντης της την πάντρεψε με αμαξά. Το κορίτσι ακόμα δεν μπορούσε να μαγειρέψει ή να εργαστεί στο χωράφι. Και ως εκ τούτου, ο αμαξάς οδήγησε κάποτε έναν πλοίαρχο και ζήτησε να πει κάτι αστείο. Είπε την ιστορία του, αλλά μόνο - είναι λυπηρό, όχι χαρούμενο.

Ο Nekrasov δείχνει με αυτό το έργο πόσο σκληροί μπορεί να είναι οι άνθρωποι - ειδικά οι κύριοι εκείνης της εποχής. Εξάλλου, πολλά άγνωστα κορίτσια με αυτόν τον τρόπο, έχοντας παίξει γύρω τους, απλά τα πέταξαν έξω - απλά στο δρόμο, καθιστώντας την εντελώς αβοήθητη. Το να της δώσετε αυτό που αργότερα αφαιρέθηκε είναι διασκεδαστικό για εσάς.

Ανάλυση του ποιήματος Στο δρόμο σύμφωνα με το σχέδιο

Ίσως θα σας ενδιαφέρει

• Ανάλυση του ποιήματος του Πούσκιν Λουλούδι

  Αυτό το ποίημα του Πούσκιν, που γράφτηκε στη δεκαετία του τριάντα του δέκατου ένατου αιώνα, κατατάσσεται ως φιλοσοφικός στίχος. Ωστόσο, μερικές φορές για αγάπη. Γιατί αυτό? Εδώ μιλάμε για ένα μικρό λουλούδι.

• Ανάλυση του ποιήματος Άνοιξη στην αυλή του Φετ

  Ένα από τα βασικά θέματα του έργου του Athanasius Fet ήταν οι στίχοι των τοπίων, ο συγγραφέας του άρεσε ιδιαίτερα να περιγράφει τα τοπία που μπορούσε να θαυμάσει την άνοιξη. Αυτή η σεζόν ήταν μια ευκαιρία για αυτόν.

Αυτό το ποίημα εγείρει θέματα που ήταν παραδοσιακά για το έργο του Νεκράσοφ - τη ζωή και τα βάσανα των απλών ανθρώπων. Ο συγγραφέας λέει για τη μοίρα μιας αγρότισσας που μεγάλωσε σε ένα αρχοντικό, αλλά αργότερα παντρεύτηκε έναν απλό αγρότη.
Το ποίημα περιέχει την εικόνα του αφηγητή, του οποίου η έφεση ανοίγει το λυρικό
αφήγηση. Αυτός είναι ένας κύριος που είναι στο δρόμο. Για να περάσει η ώρα, καλεί τον αμαξά να τον διασκεδάσει με ένα τραγούδι, μια ιστορία. Η κατάσταση είναι αρκετά φυσική. Αλλά ο κύριος θέλει να ακούσει τον χωρικό μόνο για διασκέδαση, χωρίς να ενδιαφέρεται πραγματικά για τη μοίρα του. Και ο αμαξάς ξεκινά ξαφνικά μια ιστορία για σοβαρά πράγματα, μια ιστορία που δεν μπορεί να αφήσει αδιάφορο τον ακροατή. Ιδιαίτερη προσοχή αξίζουν οι λέξεις "Βαρετό! βαριέμαι!..", με τις οποίες ξεκινά το ποίημα. Ο συγγραφέας κατανοεί από αυτούς όχι μόνο την πλήξη του δρόμου. Σημαίνει «βαρετό» με την έννοια «λυπημένος», «λυπημένος», «απελπισμένος» Σημαίνει «βαρετό» με την έννοια «λυπημένος», «λυπημένος», «απελπισμένος». Αυτό ισχύει τόσο για την ιστορία του αμαξά όσο και για τη ζωή ολόκληρου του λαού.
«Εγώ ο ίδιος δεν είμαι χαρούμενος», λέει ο αμαξάς στον πλοίαρχο. Και μιλά για τη μοίρα της συζύγου του - ένα κορίτσι που μεγάλωσε σε ένα αρχοντικό μαζί με μια νεαρή κυρία. Εδώ είναι ένας υπαινιγμός μιας από τις κύριες συγκρούσεις της αγροτικής κοινωνίας - η αντίθεση των αγροτών και των ιδιοκτητών. Οι υπάλληλοι του δικαστηρίου είναι καλοντυμένοι ("Δεν ντύθηκα έτσι ..."), υιοθετούν τους τρόπους των κυρίων τους, αλλά γίνονται παιχνίδια στα χέρια τους. Έχοντας πάψει να χρειάζονται οι κύριοι ("Δεν χρειάζομαι ..."), δεν μπορούν πλέον να κάνουν οικιακές δουλειές, αφού έχουν αποκοπεί από τη γη όλη τους τη ζωή. Το μόνο που τους μένει είναι να αντέξουν τον θυμό και τη γελοιοποίηση των συγχωριανών τους ("Beloruchka ...").
Εκείνες τις μέρες, το πρόβλημα του quitrent και του corvée ήταν πολύ οξύ. Ο κύριος έλεγχε πλήρως τη ζωή όλων των δουλοπάροικων. Ο παλιός κύριος πέθανε - και ο νέος τους μεταφέρει από το corvée στο quitrent. Το Quit ήταν μια πιο κερδοφόρα μορφή γεωργίας σε σύγκριση με το corvée (εργασία στα χωράφια του πλοιάρχου). Αλλά οι αγρότες δεν μπορούσαν να αλλάξουν αμέσως τον τύπο της γεωργίας. Έτσι, ο κύριος έκανε τη ζωή τους πιο δύσκολη. Η μοίρα της γυναίκας και του συζύγου της βρίσκεται στο επίκεντρο της προσοχής του συγγραφέα του ποιήματος. Ίσως η Γκρούσα ήταν η νόθα κόρη του γέρου αφέντη. Το κείμενο δεν το λέει ευθέως, αλλά διαφορετικά η θέση του Αχλαδιού στο σπίτι δεν μπορεί να εξηγηθεί. Αυτό ήταν συνηθισμένο τότε. Αυτό αποδεικνύεται και από τις γραμμές: «Έδωσα στον Θεό την ψυχή του κυρίου μου, αφήνοντας τον Γκρούσα ορφανό».

Ποίημα "Στο δρόμο"γράφτηκε από μια 24χρονη Νεκράσοφτο 1845. Εκείνη την εποχή, ο Νικολάι Νεκράσοφ συνεργάστηκε στενά και παραγωγικά με τον "Furious Vissarion" Belinsky. Επίσης εκείνη την εποχή, ο Νεκράσοφ, έχοντας νοικιάσει μετοχές με τον Πανάεφ το Sovremennik που ίδρυσε ο Πούσκιν, άρχισε να ασχολείται με εκδοτικές δραστηριότητες. Δεν ήταν σε καμία περίπτωση το πρώτο του ποιητικό έργο. Το 1840 δημοσίευσε ένα βιβλίο με τα ποιήματά του "Όνειρα και ήχοι"αγνοείται από το αναγνωστικό κοινό. Η απογοήτευση του Νεκράσοφ με την αδιαφορία για το έργο του τον ώθησε να αγοράσει και να καταστρέψει την έκδοση της συλλογής του, σχεδόν όπως ο Γκόγκολ με "Ganz Küchelgarten". Μόνο ο Βησσαρίων Μπελίνσκι ύμνησε ξερά και συγκρατημένα τα «Όνειρα και ήχους» ως «βγαίνοντας από την ψυχή».

Ο Νεκράσοφ του έδειξε ένα ποίημα που γράφτηκε μετά από αρκετά χρόνια διακοπής "Στο δρόμο". Ο κριτικός ενθουσιάστηκε. Οταν Νεκράσοφδιάβασε ένα ποίημα Μπελίνσκιτον αγκάλιασε σφιχτά και φώναξε: «Είσαι ποιητής και αληθινός ποιητής!»

Το ποίημα αυτό άρεσε τόσο πολύ στον Χέρτσεν που, σπάζοντας την παράδοση να μην δημοσιεύονται ποιήματα στις σελίδες του Bell, το τύπωσε, αποκαλώντας το «εξαιρετικό» στην ανακοίνωση.
είδος ποίημα "Στο δρόμο"είναι ένα παράξενο και τάρτο μείγμα ιστορίας και τραγουδιού αμαξά. Χτισμένο με τη μορφή διαλόγου μεταξύ ενός επιβάτη, ενός Ρώσου κυρίου και ενός αμαξά. Ο πυρήνας του ποιήματος είναι μια ιστορία για το δράμα και την τραγωδία ενός απλού ανθρώπου, στην ψυχή του οποίου έχουν φυτευτεί ψευδαισθήσεις.
Η αρχή του ποιήματος -αυτό είναι ένα αντίγραφο του barin. Προβλέποντας εκ των προτέρων τη βαρετή μονοτονία ενός μεγάλου δρόμου, ρωτάει τον αμαξά:

Σχετικά με το ποτάμιtsky σύνολο και διαχωρισμός?

Τι αστείο

Και ο αμαξάς πρόθυμα (φαίνεται να έχει βασανίσει την ψυχή του!) αφηγείται τις αντιξοότητες της κάθε άλλο παρά ζοφερής ζωής του. Πρώτον, παραπονιέται στον αφέντη ότι τον «τσάκωσε η κακιά γυναίκα».

Η κακιά σύζυγος τσακίστηκε! ..

Αλλά όσο πιο μακριά προχωρά η ιστορία του αμαξά, τόσο πιο δραματική γίνεται η ιστορία: η εικόνα της τραγωδίας Agrafena-Grusha γίνεται ξεκάθαρη μπροστά στα μάτια του αναγνώστη. Έχοντας μεγαλώσει στο κτήμα ως έμπιστος της συνομήλικης της - μια νεαρή κυρία, όχι μόνο έμαθε να διαβάζει και να γράφει - έλαβε μια αξιοπρεπή εκπαίδευση. Παίζει επίσης μουσική («παίξε άρπα» (όργανο)). Όμως ο θάνατος του αρχηγού του σπιτιού ξεσκονίζει την ευτυχία της χωριάτισσας. Η δεσποινίδα φεύγει για την Πετρούπολη, και τα Άγραφα - Αχλάδια επιστρέφουν στο χωριό, στην καλύβα:

«Μάθε τη θέση σου, φίλε!

Μετά, χωρίς κανένα δισταγμό, την σπρώχνουν στο διάδρομο σαν πρόβατο σε κριάρι. Αλλά η δύναμη του Γκρούσα δεν είναι αρκετή για να το ανεχτεί και να φορέσει ένα λουρί για να σύρει στο θάνατο, με πραότητα, ένα βάρος χιλιάδων λιβρών της μοίρας των αγροτών.

Είναι αμαρτία να λες ότι ήσουν τεμπέλης
Ναι, βλέπεις, είναι στο χέρι σου, μην μαλώνειςμεγάλη έλαφος!
Σαν καυσόξυλα ή νερό που μεταφέρεται,
Καθώς πήγε στο corvee - έγινε
Ο Indus είναι μερικές φορές κρίμα ... ναι, που! -
Μην την παρηγορείς με κάτι νέο:
Οι γάτες της έτριψαν το πόδι,
Τότε, άκου, νιώθει άβολα με το φανελάκι.
Με αγνώστους εδώ κι εκεί,
Και κρυφά βρυχάται σαν τρελός...
Οι άρχοντες τη σκότωσαν
Και θα υπήρχε μια τολμηρή γυναίκα!

Τα βάσανα της Αχλαδιάς δεν είναι από τις συνθήκες της κτηνώδους ζωής, ούτε από τη συντριπτική αγροτική εργασία, αν και αυτό την καταστρέφει σωματικά, αλλά η θανάσιμη αγωνία δημιουργείται από τη συνειδητοποίηση της απελπισίας της μοίρας της και τη ζωή της σκλαβιάς της. Έχοντας ζήσει στο κτήμα τα πρώτα χρόνια της ζωής της, συνήθιζε να σκέφτεται σαν άνθρωπος και όχι σαν αδαής υπηρέτρια. Και μια απότομη, άθλια στροφή στη ζωή της την έσπασε και την φέρνει πιο κοντά σε μια τραγική κατάλυση:

Και ο αμαξάς δεν μπορεί, γιατί, σύμφωνα με τις έννοιες του ρωσικού χωριού, ήταν αρκετά φιλελεύθερος σύζυγος:

Ο Θεός ξέρει, δεν βασάνισε
Είμαι η ακούραστη δουλειά της...
Ντύθηκε και τάιζε, δεν μάλωσε χωρίς τρόπο,
σεβαστή τότενα πώς, με χαρά...
Και, ακούστε, χτυπήστε - έτσι σχεδόν ποτέ δεν χτυπάτε,
Είναι μόνο κάτω από ένα μεθυσμένο χέρι…

Αυτά τα τελευταία λόγια του σαστισμένου χωρικού είναι ανυπόφορα για τον επιβάτη, που κόβει την ομολογία του με την πιο πικρή ειρωνεία:

Λοιπόν, φτάνει ρε αμαξά! Διασκορπισμένοι
Είσαι η αδυσώπητη βαρεμάρα μου!

"Στο δρόμο"προκύπτει σαφώς μια σύνθεση τριών μερών. ΠΡΟΣ ΤΗΝ πρώτο μέροςμπορεί να αποδοθεί στην αρχή του ποιήματος αίτημα του επιβάτη. Δεύτερο κύριο μέρος- μια ελαφρώς πένθιμη αφήγηση ενός αμαξά. Το τρίτο μέρος- η τελευταία παρατήρηση του πλοιάρχου. ΣΕ νωρίςΚαι τελικόςπροκύπτουν ποιήματα θέμα πλήξης, λαχτάρα,πάντα παρούσα στη ρωσική ζωή. Από αυτή την άποψη, εμείς μπορούμε να μιλήσουμε για σύνθεση δαχτυλιδιού.
Το ποίημα «Στο δρόμο» είναι αναπαέστι τριών ποδιών, η ομοιοκαταληξία ποικίλη - σταυρός, ζευγάρι και δαχτυλίδι. Ο Nekrasov γενναιόδωρα, με γνώση του θέματος, σκορπίζει μαργαριτάρια καλλιτεχνικής εκφραστικότητας: επιθέματα («τολμηρός αμαξάς», «τολμηρή γυναίκα»), μεταφορά («η γυναίκα συνέτριψε τον κακό»), μια αναφορά («Οι γάτες την έτριψαν πόδι, Τότε, άκου, ντρέπεται με ένα sundress "), σύγκριση ("βρυχάται σαν τρελή ..."). Η γλώσσα του ποιήματος είναι πλούσια "Στο δρόμο"σε διαλεκτικές εκφράσεις: «Καταλαβαίνεις-εκατό», «τριγυρνάς», «ακούς», «Πού».
Ποίημα "Στο δρόμο"μαρκαρισμένος σημαντική ανακάλυψη στη δημιουργικότηταΝεκράσοφ. Γράφτηκε μετά, όπως προαναφέρθηκε, την αποτυχία της ποιητικής συλλογής Όνειρα και Ήχοι του 1840.

Ο Νεκράσοφ συνειδητοποίησε ότι έπρεπε να γράψει διαφορετικά. Ότι η ποίηση πρέπει να τρέφεται από τα πάθη και τη ζωή των ανθρώπων. «Μπροστά μου, που δεν απεικονίστηκαν ποτέ, ήταν εκατομμύρια ζωντανά όντα! Ζήτησαν μια ερωτική ματιά! Και ό,τι κι αν είναι ένας άνθρωπος, τότε μάρτυρας, ό,τι κι αν είναι η ζωή, τότε τραγωδία! θυμήθηκε αργότερα ο ποιητής.

Έτσι γεννήθηκε "Στο δρόμο",ανακαλύφθηκε στο έργο του Νεκράσοφ θέμα της ρωσικής αγροτικής ζωήςκαι όπου έγινε ο πρώτος μεταξύ ίσων, κερδίζοντας επάξια τη φήμη ως μεγάλος ποιητής.

"Βαρετό! βαρετό! .. Ο απομακρυσμένος αμαξάς,

Διώξε την ανία μου με κάτι!

Τραγούδι, ή κάτι τέτοιο, φίλε, τραγούδα

Σχετικά με το ποτάμιtsky σύνολο και διαχωρισμός?

Τι αστείο

Ή αυτό που είδες, πες μου...

Θα είμαι ευγνώμων για όλα, αδερφέ.

- «Εγώ ο ίδιος δεν είμαι χαρούμενος, αφέντη:

Η κακιά σύζυγος τσακίστηκε! ..

Ακούστε, από μικρός, κύριε, αυτή

Στο αρχοντικό μαθεύτηκε

Μαζί με τη νεαρή κοπέλα σε διάφορες επιστήμες,

Καταλαβαίνεις, εκατό, ράψε και πλέκει,

Όλα τα ευγενή ήθη και πράγματα.

Ντυμένος όχι αυτό που έχουμε

Στο χωριό, τα σαραφάν μας,

Και, περίπου φανταστείτε, σε έναν άτλαντα.

Έφαγε άφθονο μέλι και χυλό.

Είχα ένα τόσο επιβλητικό βλέμμα,

Αν μόνο η κυρία, ακούς, φυσικά,

Και όχι σαν τον δουλοπάροικο αδελφό μας,

Ο Τοΐς, ο ευγενής την γοήτευσε

(Άκου, ο δάσκαλος ήταν εκατό τρακάρει,

Δόλωμα τον αμαξά, Ιβάνοβιτς Τορόπκα), -

Ναι, για να ξέρεις, ο Θεός δεν έκρινε την ευτυχία της:

Δεν χρειάζεται - εκατό υπηρέτες στην αρχοντιά!

Η κόρη του κυρίου παντρεύτηκε,

Ναι, και στην Αγία Πετρούπολη… Και έχοντας γιορτάσει το γάμο,

Sam - στο, ακούς, επέστρεψε στο κτήμα,

Αρρώστησε στο Trinity τη νύχτα

Έδωσα την ψυχή του κυρίου μου στον Θεό,

Αφήνοντας την Γκρούσα ορφανή…

Ένα μήνα αργότερα, ο γαμπρός έφτασε -

Πέρασε από την αναθεώρηση της ψυχής

Και από το πλάι με έβαλε στο τέρμα,

Και μετά πήρα και στο αχλάδι.

Να ξέρεις ότι ήταν αγενής μαζί του

Σε κάτι, ή απλά γεμάτο

Φαινόταν να ζουν μαζί στο σπίτι,

Ξέρετε, δεν ξέρουμε.

Την έφερε πίσω στο χωριό -

Μάθε τη θέση σου φίλε!

Το κορίτσι ούρλιαξε - ήρθε η ψυχραιμία:

Ασπροχέρη, βλέπεις, ασπροχέρι!

Ως αμαρτία, το δέκατο ένατο έτος

Μου συνέβη εκείνη την εποχή ... με έβαλαν στη φυλακή

Επί φόρου - ναι, την παντρεύτηκαν ...

Tois, πόσο κόπο έχω!

Ένα τέτοιο βλέμμα, ξέρετε, αυστηρό...

Ούτε κούρεμα, ούτε να κυνηγάς την αγελάδα!..

Είναι αμαρτία να λες ότι ήσουν τεμπέλης

Ναι, βλέπετε, το θέμα δεν διαφωνήθηκε στα χέρια!

Σαν καυσόξυλα ή νερό που μεταφέρεται,

Καθώς πήγε στο corvee - έγινε

Ο Indus είναι μερικές φορές κρίμα ... ναι, που! -

Μην την παρηγορείς με κάτι νέο:

Οι γάτες της έτριψαν το πόδι,

Τότε, άκου, νιώθει άβολα με το φανελάκι.

Με ξένους εδώ κι εκεί,

Και κρυφά βρυχάται σαν τρελός...

Οι άρχοντες τη σκότωσαν

Και θα υπήρχε μια τολμηρή γυναίκα!

Για ορισμένες patretόλα φαίνονται

Ναι, διαβάζει ένα βιβλίο...

Indus να με φοβάσαι, ακούς, πονάει,

Τι θα καταστρέψει εκείνη και τον γιο της:

Διδάσκει αλφαβητισμό, πλένει, κόβει,

Σαν barchenka, ξύνει κάθε μέρα,

Δεν χτυπάει - δεν με αφήνει να νικήσω ...

Ναι, η λήψη θα διασκεδάσει για λίγο!

Ακούστε πώς η λωρίδα είναι λεπτή και χλωμή,

Περπατά, παιχνίδια, εντελώς με δύναμη,

Την ημέρα των δύο κουταλιών δεν θα φάτε πλιγούρι βρώμης -

Τσάι, θα το πετάξουμε στον τάφο σε ένα μήνα...

Και γιατί; .. Ο Θεός ξέρει, δεν βασάνιζε

Είμαι η ακούραστη δουλειά της...

Ντύθηκε και τάιζε, δεν μάλωσε χωρίς τρόπο,

Σεβαστά, λοιπόν, έτσι, πρόθυμα...

Και, ακούστε, να νικήσετε - έτσι σχεδόν δεν χτύπησε,

Είναι μόνο κάτω από ένα μεθυσμένο χέρι…»

«Λοιπόν, φτάνει, αμαξάρε! Διασκορπισμένοι

Είσαι η αδυσώπητη πλήξη μου! ..».

Αν δεν ανοίγετε παιχνίδια ή προσομοιωτές, διαβάστε.

"Στο δρόμο"ανάλυση του έργου - θέμα, ιδέα, είδος, πλοκή, σύνθεση, ήρωες, προβλήματα και άλλα θέματα αποκαλύπτονται σε αυτό το άρθρο.

Ιστορία της δημιουργίας

Το ποίημα "On the Road" γράφτηκε από τον Nekrasov το 1845, ο ποιητής είναι μόλις 24 ετών. Πρόκειται για μια σκηνή είδους που δημιουργήθηκε με τη μορφή ενός διαλόγου μεταξύ ενός κυρίου και ενός αμαξά (μεταφορέα μεγάλων αποστάσεων). Οι προπονητές τραγουδούσαν συχνά τραγούδια και έλεγαν ιστορίες σε βαριεστημένα αναβάτες, έτσι ο Νεκράσοφ περιγράφει μια τυπική κατάσταση ζωής. Το τραγούδι-παράπονο του αμαξάρου ως είδος υπήρχε στη λαογραφία.

Λογοτεχνική κατεύθυνση, είδος

Τα ποιήματα του Νεκράσοφ είναι ρεαλιστικά. Περιγράφουν τον τυπικό ήρωα σε τυπικές συνθήκες. Σε περιόδους δουλοπαροικίας, οι αγρότες συχνά γίνονταν παιχνίδι στα χέρια των αφεντάδων. Μερικές φορές αυτό συνέβαινε σαν τυχαία, όπως περιγράφεται στο ποίημα «Στον δρόμο»: μια δουλοπάροικα οδηγήθηκε στο σπίτι του αρχοντικού ως φίλη και σύντροφος της κόρης του ιδιοκτήτη. Όταν η δεσποινίδα μεγάλωσε και παντρεύτηκε, και πέθανε ο γέροντας αφέντης, ο γαμπρός του έστειλε την κοπέλα, που είχε συνηθίσει να ζει σαν νεαρή, στο χωριό και την παντρεύτηκε. Οι γαιοκτήμονες δεν σκέφτηκαν την τύχη των δουλοπάροικων τους. Η αλλαγή στη ζωή έχει κάνει τη νεαρή αγρότισσα δυστυχισμένη και την απειλεί με θάνατο. Για να είμαστε δίκαιοι, πρέπει να πούμε ότι υπήρχαν επίσης άνισοι γάμοι μεταξύ γαιοκτημόνων και δουλοπάροικων, αλλά σπάνια ήταν ευτυχισμένοι.

Το ποίημα ανήκει σε αστικούς στίχους και καταγγέλλει την κοινωνική δομή της φεουδαρχικής Ρωσίας.

Θέμα, κύρια ιδέα και σύνθεση

Η υπόθεση του ποιήματος είναι τα παράπονα του αμαξά για τη γυναίκα του, που μεγάλωσε στο σπίτι του αφέντη. Το αχλάδι διδάχτηκε τις επιστήμες, το ράψιμο, το πλέξιμο, το διάβασμα, το πιάνο. Ντύθηκε σαν μαέστρος, έφαγε το φαγητό του αφέντη (κουάκερ με μέλι). Ένας δάσκαλος μάλιστα την αποδοκίμασε, «ναι, για να ξέρεις, ο Θεός δεν έκρινε την ευτυχία της». Αφού ήρθε ένας νέος ιδιοκτήτης στο σπίτι, η Αχλάδια στάλθηκε για κάποιο λόγο στο χωριό και παντρεύτηκε, και η ζωή της, όπως και του συζύγου της, έγινε αφόρητη. Ο άντρας της δεν τη θεωρεί τεμπέλα, αλλά δεν ξέρει να κάνει τίποτα, «ούτε να κουρεύει, ούτε να κυνηγά την αγελάδα». Είναι δύσκολο για μια γυναίκα να εκτελέσει οποιαδήποτε σωματική εργασία. Ο σύζυγος αμαξάς τη λυπάται και την παρηγορεί, όπως συνηθίζεται στους αγρότες, αλλά ακόμη και τα νέα ρούχα δεν την ευχαριστούν, τα ασυνήθιστα ρούχα και παπούτσια είναι άβολα. Το αχλάδι κλαίει, τρώει λίγο και, προφανώς, δεν θα ζήσει πολύ στον κόσμο. Διαβάζει κάποιο βιβλίο (ίσως το μόνο που έχει), κοιτάζει κάποιο πορτρέτο (δεν είναι πορτραίτο δασκάλου;) Ο αμαξάς δεν καταλαβαίνει καθόλου τη γυναίκα του, δεν βλέπει το δικό του λάθος, γιατί περιποιήθηκε της σύμφωνα με -αγροτικά καλή, ακόμη και σχεδόν δεν χτύπησε. Ανησυχεί επίσης για την τύχη του γιου του, τον οποίο η μητέρα του μεγαλώνει ως νεαρή κυρία.

Η κύρια ιδέα του αφηγητή περιέχεται σε δύο γραμμές: «Οι κύριοι την κατέστρεψαν, Και θα υπήρχε μια τολμηρή γυναίκα». Ο αμαξάς υπονοεί ότι η αγρότισσα καταστράφηκε από την αρχοντική ανατροφή. Ο κύριος, που ζήτησε να διασκεδάσει με μια ιστορία, σταματά τον χωρικό στα λόγια ότι χτύπησε τη γυναίκα του μόνο κάτω από ένα μεθυσμένο χέρι. Ο κύριος καταλαβαίνει πόσο πολύ πρέπει να καταπιέζεται ένα κορίτσι από μια τέτοια ζωή. Όχι γιατί πρέπει να κάνει βρώμικες αγροτικές δουλειές, αλλά γιατί ταπεινώνεται. Το θέμα του ποιήματος είναι η ατυχής μοίρα ενός ατόμου με αυτοεκτίμηση. Ο κύριος γνωρίζει όλη την απελπισία και τη ζοφερή μοίρα των άτυχων συζύγων και, γενικά, όλων των ανθρώπων της ταξικής κοινωνίας, που ήταν η δουλοπάροικη Ρωσία. Η ιδέα του ποιήματος είναι κατά της δουλοπαροικίας.

Μέγεθος και ομοιοκαταληξία

Το ποίημα είναι γραμμένο σε αναπαέστι τριών ποδιών, θυμίζοντας τονωτικά ρωσικά τραγούδια-παράπονα. Αυτός ο ρυθμός πέφτει στον ήχο των οπλών. Η ζωντάνια του λόγου μεταφέρει την εναλλαγή γυναικείων και ανδρικών ομοιοκαταληξιών, καθώς και μια ποικιλία από ομοιοκαταληξίες που εναλλάσσονται τυχαία: σταυρός, ζευγάρι και δαχτυλίδι.

Μονοπάτια και εικόνες, λόγος

Ο ρεαλιστικός λόγος του αμαξάτρου γίνεται με δημώδεις εκφράσεις: ακούς, καταλαβαίνεις, εκατό, tois, συντριβή, δόλωμα, sam-at, patret. Ο Nekrasov κατάφερε να μεταφέρει με ακρίβεια την κατάσταση ενός αγρότη που δεν ξέρει πώς να βοηθήσει τη γυναίκα του και τι είναι δικό του λάθος. Ο κύριος στην αρχή του διαλόγου είναι ήρεμος και αδιάφορος: δεν τον ενδιαφέρει ποια ιστορία να ακούσει. Δεν είναι όμως άκαρδος. Ο λόγος του βαρίνου είναι ειρωνικός. Ο σαρκασμός γίνεται αισθητός στην τελευταία φράση «Διώξατε την επίμονη πλήξη μου»: ήταν λυπηρό, αλλά έγινε ακόμα πιο θλιβερό και απελπιστικό.

Δεν υπάρχουν μονοπάτια στην ομιλία του αμαξά, και από πού θα προέρχονταν από έναν χωρικό. Υπάρχουν δύο δημόσιες συγκρίσεις βρυχάται σαν τρελός, σαν μια λωρίδα λεπτή και χλωμήκαι ένα επίθετο - ο υψηλότερος έπαινος των αγροτών τολμηρό μπουφάν. επίθετο κύριος επίμονη πλήξητονίζει την πικρία του από όσα άκουσε.

Το ποίημα "On the Road" γράφτηκε από τον Nekrasov σε πολύ νεαρή ηλικία, όταν απλώς αναζητούσε τη δημιουργική του διαδρομή. Ωστόσο, τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της ποίησης του Nekrasov είναι ήδη ορατά σε αυτό, τα οποία μια σύντομη ανάλυση του "On the Road" θα βοηθήσει να δούμε σύμφωνα με το σχέδιο. Χρησιμοποιώντας το σε ένα μάθημα λογοτεχνίας στην 11η τάξη, είναι εύκολο να γίνει πιο κατανοητό το θέμα από τους μαθητές.

Σύντομη ανάλυση

Ιστορία της δημιουργίας- το ποίημα γράφτηκε το 1845, όταν ο Νεκράσοφ ήταν μόλις είκοσι τεσσάρων ετών. Ωστόσο, ο ποιητής ένιωθε ήδη την επείγουσα ανάγκη να υποδείξει την πολιτική του θέση.

Θέμα- προβληματισμοί του αμαξά για τη γυναίκα του, που καταστράφηκε από την αρχοντική ανατροφή.

Σύνθεση- μονομερές, η ιστορία του αμαξά εξελίσσεται διαδοχικά.

Είδος- Πολιτική ποίηση.

Ποιητικό μέγεθος- αναπαεστ τριών ποδιών με εναλλασσόμενες ανδρικές και γυναικείες ρίμες και διαταραγμένη ομοιοκαταληξία.

Συγκρίσεις – “βρυχάται σαν τρελός», «σαν τσιπ είναι λεπτό και χλωμό».

επιθέματα - «τολμηρός αμαξάς», «σύνολο στρατολόγησης», «αρχοντόσπιτο», «ευγενείς τρόποι», «αυστηρή εμφάνιση», «τολμηρή γυναίκα», «ακούραστη δουλειά», «μεθυσμένο χέρι», «επίμονη πλήξη».

Ιστορία της δημιουργίας

Η ιστορία, που είναι ένας φανταστικός διάλογος μεταξύ ενός κυρίου και ενός αμαξά, δημιουργήθηκε από τον Nekrasov το 1845. Την εποχή της συγγραφής αυτού του ποιητικού έργου, ο ποιητής ήταν μόλις 24 ετών, αλλά είχε ξεκάθαρη πολιτική θέση και την εξέφραζε με ταλέντο σε ποιητική μορφή.

Όταν ο νεαρός δημιουργός έδειξε την κριτική του στον Belinsky, ήδη γνωστό εκείνη την εποχή, εκείνος, συγκινημένος, τον αποκάλεσε «αληθινό ποιητή». Ο Herzen θεώρησε αυτό το έργο εξαιρετικό.

Ήταν αυτό το έργο που σημάδεψε ένα νέο στάδιο στη δημιουργική ανάπτυξη του Nekrasov, ο οποίος πέρασε από τον ρομαντισμό στον ρεαλισμό και επικεντρώθηκε στον πολιτικό στίχο.

Θέμα

Η δύσκολη μοίρα του ρωσικού λαού - αυτό είναι που ανησύχησε τον νεαρό συγγραφέα. Και σε αυτό το θέμα είναι αφιερωμένο το έργο του «On the Road». Η Γκρούσα, μια σύζυγος αγρότισσα, κέρδισε την αυτοεκτίμηση στο σπίτι του κυρίου - και αυτό στη συνέχεια έκανε τον δουλοπάροικο δυστυχισμένο για τη ζωή.

Η κύρια ιδέα είναι η απελπισία της τρέχουσας κατάστασης. Όσο υπάρχει δουλοπαροικία στη Ρωσία, και ο κύριος μπορεί να παντρευτεί ανθρώπους κατά την κρίση του, στερώντας τους την εγκάρδια κλίση τους, οι απλοί άνθρωποι θα είναι δυστυχισμένοι.

Σύνθεση

Ο στίχος έχει αρχή και τέλος, αλλά, παρόλα αυτά, διακρίνεται από μονομερή σύνθεση.

Ο Ζαχίν είναι το αίτημα του πλοιάρχου προς τον αμαξά να τον διασκεδάσει με κάποια ιστορία ή τραγούδι, στο οποίο απαντά με παράπονα για τη γυναίκα του και εξηγεί τι ακριβώς προκάλεσε τη δυσαρέσκειά του.

Η ιστορία της αχλαδιάς, που περιγράφεται από τον σύζυγό της, είναι πολύ λυπηρή: το κορίτσι μεγάλωσε στο σπίτι του κυρίου για μεγάλο χρονικό διάστημα ως φίλη μιας μικρής κυρίας, αλλά μετά παντρεύτηκε, ο πατέρας της πέθανε και ο νέος ιδιοκτήτης του κτήματος έστειλε τη δουλοπάροικη εκεί που ανήκε - σε μια καλύβα αγροτών, που προηγουμένως είχε παντρευτεί. Σε μια προηγούμενη ζωή, η αγάπη της για έναν δάσκαλο παρέμεινε, και σε αυτήν υπήρχε μόνο σκληρή δουλειά. Και παρόλο που ο άντρας της δεν την εξάντλησε, τη λυπήθηκε με τον τρόπο του και τη χτυπούσε μόνο όταν ήταν μεθυσμένος, εκείνη ένιωθε ταπεινωμένη.

Η σύνθεση τελειώνει με τα λόγια του κυρίου, ο οποίος διέκοψε την ιστορία του αμαξά, σημειώνοντας ειρωνικά ότι τον «διασκέδασε». Η απελπισία της θέσης μιας αγρότισσας και γενικά των δουλοπάροικων, που απεικονίζεται ζωντανά από τον Nekrasov σε αυτήν την φαινομενικά απλή ιστορία, αγγίζει βαθιά την ψυχή.

Είδος

Αυτό είναι ένα από τα πρώτα παραδείγματα των αστικών στίχων του Νεκράσοφ, που καταγγέλλει ένθερμα το άδικο φεουδαρχικό σύστημα της Ρωσίας.

Δεν επιλέχθηκε μάταια ο τρίποδος αναπαέστος - κάνει το ποίημα να μοιάζει με ρωσικά τραγούδια-παράπονα από τη μια και επαναλαμβάνει ρυθμικά τον κρότο των οπλών από την άλλη. Έτσι, ο Nekrasov μεταφέρει την ατμόσφαιρα της ιστορίας, η οποία διεξάγεται στο δρόμο.

Λόγω της ποικιλίας των τύπων ομοιοκαταληξίας, καθώς και της χρήσης τόσο των ανδρικών όσο και των γυναικείων ομοιοκαταληκτών, ο Nekrasov καταφέρνει να μεταφέρει τη ζωντάνια της καθομιλουμένης.

μέσα έκφρασης

Αυτό το έργο δεν είναι πολύ πλούσιο στα συνήθη εκφραστικά μέσα, για τα οποία υπάρχει μια εξήγηση: δεν υπάρχει πουθενά λουλουδάτα λόγια στην ομιλία ενός τόσο απλού ανθρώπου όπως ο αμαξάς. Ο Nekrasov χρησιμοποιεί τα πιο απλά καλλιτεχνικά μέσα:

• Συγκρίσεις- «βρυχάται σαν τρελό», «σαν τσιπ είναι λεπτό και χλωμό».
• επιθέματα- «τολμηρός αμαξάς», «σύνολο στρατολόγησης», «αρχοντόσπιτο», «ευγενείς τρόποι», «αυστηρή εμφάνιση», «τολμηρή γυναίκα», «ακούραστη δουλειά», «μεθυσμένο χέρι», «επίμονη πλήξη».

Το τελευταίο επίθετο δείχνει ότι ο κύριος δεν είναι τόσο αδιάφορος όσο ήθελε να φαίνεται - στην πραγματικότητα, βιώνει βαθιά πικρία λόγω της συνειδητοποίησης σε ποια απελπιστική κατάσταση μπορεί να βρεθεί ένας μη ελεύθερος άνθρωπος.

Ταυτόχρονα, εισάγει στην ομιλία του αμαξά και καθομιλουμένους, που του προσδίδουν ρεαλισμό: ακούς, καταλαβαίνεις - εκατό, τοις, συντριβή, δόλωμα, σαμ-ατ, ​​πατρέτ.

Το ποίημα "On the Road" γράφτηκε από τον Nekrasov σε πολύ νεαρή ηλικία, όταν απλώς αναζητούσε τη δημιουργική του διαδρομή. Ωστόσο, τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της ποίησης του Nekrasov είναι ήδη ορατά σε αυτό, τα οποία μια σύντομη ανάλυση του "On the Road" θα βοηθήσει να δούμε σύμφωνα με το σχέδιο. Χρησιμοποιώντας το σε ένα μάθημα λογοτεχνίας στην 11η τάξη, είναι εύκολο να γίνει πιο κατανοητό το θέμα από τους μαθητές.

Σύντομη ανάλυση

Ιστορία της δημιουργίας- το ποίημα γράφτηκε το 1845, όταν ο Νεκράσοφ ήταν μόλις είκοσι τεσσάρων ετών. Ωστόσο, ο ποιητής ένιωθε ήδη την επείγουσα ανάγκη να υποδείξει την πολιτική του θέση.

Θέμα- προβληματισμοί του αμαξά για τη γυναίκα του, που καταστράφηκε από την αρχοντική ανατροφή.

Σύνθεση- μονομερές, η ιστορία του αμαξά εξελίσσεται διαδοχικά.

Είδος- Πολιτική ποίηση.

Ποιητικό μέγεθος- αναπαεστ τριών ποδιών με εναλλασσόμενες ανδρικές και γυναικείες ρίμες και διαταραγμένη ομοιοκαταληξία.

Συγκρίσεις – “βρυχάται σαν τρελός», «σαν τσιπ είναι λεπτό και χλωμό».

επιθέματα - «τολμηρός αμαξάς», «σύνολο στρατολόγησης», «αρχοντόσπιτο», «ευγενείς τρόποι», «αυστηρή εμφάνιση», «τολμηρή γυναίκα», «ακούραστη δουλειά», «μεθυσμένο χέρι», «επίμονη πλήξη».

Ιστορία της δημιουργίας

Η ιστορία, που είναι ένας φανταστικός διάλογος μεταξύ ενός κυρίου και ενός αμαξά, δημιουργήθηκε από τον Nekrasov το 1845. Την εποχή της συγγραφής αυτού του ποιητικού έργου, ο ποιητής ήταν μόλις 24 ετών, αλλά είχε ξεκάθαρη πολιτική θέση και την εξέφραζε με ταλέντο σε ποιητική μορφή.

Όταν ο νεαρός δημιουργός έδειξε την κριτική του στον Belinsky, ήδη γνωστό εκείνη την εποχή, εκείνος, συγκινημένος, τον αποκάλεσε «αληθινό ποιητή». Ο Herzen θεώρησε αυτό το έργο εξαιρετικό.

Ήταν αυτό το έργο που σημάδεψε ένα νέο στάδιο στη δημιουργική ανάπτυξη του Nekrasov, ο οποίος πέρασε από τον ρομαντισμό στον ρεαλισμό και επικεντρώθηκε στον πολιτικό στίχο.

Θέμα

Η δύσκολη μοίρα του ρωσικού λαού - αυτό είναι που ανησύχησε τον νεαρό συγγραφέα. Και σε αυτό το θέμα είναι αφιερωμένο το έργο του «On the Road». Η Γκρούσα, μια σύζυγος αγρότισσα, κέρδισε την αυτοεκτίμηση στο σπίτι του κυρίου - και αυτό στη συνέχεια έκανε τον δουλοπάροικο δυστυχισμένο για τη ζωή.

Η κύρια ιδέα είναι η απελπισία της τρέχουσας κατάστασης. Όσο υπάρχει δουλοπαροικία στη Ρωσία, και ο κύριος μπορεί να παντρευτεί ανθρώπους κατά την κρίση του, στερώντας τους την εγκάρδια κλίση τους, οι απλοί άνθρωποι θα είναι δυστυχισμένοι.

Σύνθεση

Ο στίχος έχει αρχή και τέλος, αλλά, παρόλα αυτά, διακρίνεται από μονομερή σύνθεση.

Ο Ζαχίν είναι το αίτημα του πλοιάρχου προς τον αμαξά να τον διασκεδάσει με κάποια ιστορία ή τραγούδι, στο οποίο απαντά με παράπονα για τη γυναίκα του και εξηγεί τι ακριβώς προκάλεσε τη δυσαρέσκειά του.

Η ιστορία της αχλαδιάς, που περιγράφεται από τον σύζυγό της, είναι πολύ λυπηρή: το κορίτσι μεγάλωσε στο σπίτι του κυρίου για μεγάλο χρονικό διάστημα ως φίλη μιας μικρής κυρίας, αλλά μετά παντρεύτηκε, ο πατέρας της πέθανε και ο νέος ιδιοκτήτης του κτήματος έστειλε τη δουλοπάροικη εκεί που ανήκε - σε μια καλύβα αγροτών, που προηγουμένως είχε παντρευτεί. Σε μια προηγούμενη ζωή, η αγάπη της για έναν δάσκαλο παρέμεινε, και σε αυτήν υπήρχε μόνο σκληρή δουλειά. Και παρόλο που ο άντρας της δεν την εξάντλησε, τη λυπήθηκε με τον τρόπο του και τη χτυπούσε μόνο όταν ήταν μεθυσμένος, εκείνη ένιωθε ταπεινωμένη.

Η σύνθεση τελειώνει με τα λόγια του κυρίου, ο οποίος διέκοψε την ιστορία του αμαξά, σημειώνοντας ειρωνικά ότι τον «διασκέδασε». Η απελπισία της θέσης μιας αγρότισσας και γενικά των δουλοπάροικων, που απεικονίζεται ζωντανά από τον Nekrasov σε αυτήν την φαινομενικά απλή ιστορία, αγγίζει βαθιά την ψυχή.

Είδος

Αυτό είναι ένα από τα πρώτα παραδείγματα των αστικών στίχων του Νεκράσοφ, που καταγγέλλει ένθερμα το άδικο φεουδαρχικό σύστημα της Ρωσίας.

Δεν επιλέχθηκε μάταια ο τρίποδος αναπαέστος - κάνει το ποίημα να μοιάζει με ρωσικά τραγούδια-παράπονα από τη μια και επαναλαμβάνει ρυθμικά τον κρότο των οπλών από την άλλη. Έτσι, ο Nekrasov μεταφέρει την ατμόσφαιρα της ιστορίας, η οποία διεξάγεται στο δρόμο.

Λόγω της ποικιλίας των τύπων ομοιοκαταληξίας, καθώς και της χρήσης τόσο των ανδρικών όσο και των γυναικείων ομοιοκαταληκτών, ο Nekrasov καταφέρνει να μεταφέρει τη ζωντάνια της καθομιλουμένης.

μέσα έκφρασης

Αυτό το έργο δεν είναι πολύ πλούσιο στα συνήθη εκφραστικά μέσα, για τα οποία υπάρχει μια εξήγηση: δεν υπάρχει πουθενά λουλουδάτα λόγια στην ομιλία ενός τόσο απλού ανθρώπου όπως ο αμαξάς. Ο Nekrasov χρησιμοποιεί τα πιο απλά καλλιτεχνικά μέσα:

• Συγκρίσεις- «βρυχάται σαν τρελό», «σαν τσιπ είναι λεπτό και χλωμό».
• επιθέματα- «τολμηρός αμαξάς», «σύνολο στρατολόγησης», «αρχοντόσπιτο», «ευγενείς τρόποι», «αυστηρή εμφάνιση», «τολμηρή γυναίκα», «ακούραστη δουλειά», «μεθυσμένο χέρι», «επίμονη πλήξη».

Το τελευταίο επίθετο δείχνει ότι ο κύριος δεν είναι τόσο αδιάφορος όσο ήθελε να φαίνεται - στην πραγματικότητα, βιώνει βαθιά πικρία λόγω της συνειδητοποίησης σε ποια απελπιστική κατάσταση μπορεί να βρεθεί ένας μη ελεύθερος άνθρωπος.

Ταυτόχρονα, εισάγει στην ομιλία του αμαξά και καθομιλουμένους, που του προσδίδουν ρεαλισμό: ακούς, καταλαβαίνεις - εκατό, τοις, συντριβή, δόλωμα, σαμ-ατ, ​​πατρέτ.

Δοκιμή ποιήματος

Βαθμολογία ανάλυσης

Μέση βαθμολογία: 4 . Συνολικές βαθμολογίες που ελήφθησαν: 44.

Το ποίημα "On the Road" γράφτηκε από τον Nekrasov σε πολύ νεαρή ηλικία, όταν απλώς αναζητούσε τη δημιουργική του διαδρομή. Ωστόσο, τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της ποίησης του Nekrasov είναι ήδη ορατά σε αυτό, τα οποία μια σύντομη ανάλυση του "On the Road" θα βοηθήσει να δούμε σύμφωνα με το σχέδιο. Χρησιμοποιώντας το σε ένα μάθημα λογοτεχνίας στην 11η τάξη, είναι εύκολο να γίνει πιο κατανοητό το θέμα από τους μαθητές.

Σύντομη ανάλυση

Ιστορία της δημιουργίας- το ποίημα γράφτηκε το 1845, όταν ο Νεκράσοφ ήταν μόλις είκοσι τεσσάρων ετών. Ωστόσο, ο ποιητής ένιωθε ήδη την επείγουσα ανάγκη να υποδείξει την πολιτική του θέση.

Θέμα- προβληματισμοί του αμαξά για τη γυναίκα του, που καταστράφηκε από την αρχοντική ανατροφή.

Σύνθεση- μονομερές, η ιστορία του αμαξά εξελίσσεται διαδοχικά.

Είδος- Πολιτική ποίηση.

Ποιητικό μέγεθος- αναπαεστ τριών ποδιών με εναλλασσόμενες ανδρικές και γυναικείες ρίμες και διαταραγμένη ομοιοκαταληξία.

Συγκρίσεις – “βρυχάται σαν τρελός», «σαν τσιπ είναι λεπτό και χλωμό».

επιθέματα - «τολμηρός αμαξάς», «σύνολο στρατολόγησης», «αρχοντόσπιτο», «ευγενείς τρόποι», «αυστηρή εμφάνιση», «τολμηρή γυναίκα», «ακούραστη δουλειά», «μεθυσμένο χέρι», «επίμονη πλήξη».

Ιστορία της δημιουργίας

Η ιστορία, που είναι ένας φανταστικός διάλογος μεταξύ ενός κυρίου και ενός αμαξά, δημιουργήθηκε από τον Nekrasov το 1845. Την εποχή της συγγραφής αυτού του ποιητικού έργου, ο ποιητής ήταν μόλις 24 ετών, αλλά είχε ξεκάθαρη πολιτική θέση και την εξέφραζε με ταλέντο σε ποιητική μορφή.

Όταν ο νεαρός δημιουργός έδειξε την κριτική του στον Belinsky, ήδη γνωστό εκείνη την εποχή, εκείνος, συγκινημένος, τον αποκάλεσε «αληθινό ποιητή». Ο Herzen θεώρησε αυτό το έργο εξαιρετικό.

Ήταν αυτό το έργο που σημάδεψε ένα νέο στάδιο στη δημιουργική ανάπτυξη του Nekrasov, ο οποίος πέρασε από τον ρομαντισμό στον ρεαλισμό και επικεντρώθηκε στον πολιτικό στίχο.

Θέμα

Η δύσκολη μοίρα του ρωσικού λαού - αυτό είναι που ανησύχησε τον νεαρό συγγραφέα. Και σε αυτό το θέμα είναι αφιερωμένο το έργο του «On the Road». Η Γκρούσα, μια σύζυγος αγρότισσα, κέρδισε την αυτοεκτίμηση στο σπίτι του κυρίου - και αυτό στη συνέχεια έκανε τον δουλοπάροικο δυστυχισμένο για τη ζωή.

Η κύρια ιδέα είναι η απελπισία της τρέχουσας κατάστασης. Όσο υπάρχει δουλοπαροικία στη Ρωσία, και ο κύριος μπορεί να παντρευτεί ανθρώπους κατά την κρίση του, στερώντας τους την εγκάρδια κλίση τους, οι απλοί άνθρωποι θα είναι δυστυχισμένοι.

Σύνθεση

Ο στίχος έχει αρχή και τέλος, αλλά, παρόλα αυτά, διακρίνεται από μονομερή σύνθεση.

Ο Ζαχίν είναι το αίτημα του πλοιάρχου προς τον αμαξά να τον διασκεδάσει με κάποια ιστορία ή τραγούδι, στο οποίο απαντά με παράπονα για τη γυναίκα του και εξηγεί τι ακριβώς προκάλεσε τη δυσαρέσκειά του.

Η ιστορία της αχλαδιάς, που περιγράφεται από τον σύζυγό της, είναι πολύ λυπηρή: το κορίτσι μεγάλωσε στο σπίτι του κυρίου για μεγάλο χρονικό διάστημα ως φίλη μιας μικρής κυρίας, αλλά μετά παντρεύτηκε, ο πατέρας της πέθανε και ο νέος ιδιοκτήτης του κτήματος έστειλε τη δουλοπάροικη εκεί που ανήκε - σε μια καλύβα αγροτών, που προηγουμένως είχε παντρευτεί. Σε μια προηγούμενη ζωή, η αγάπη της για έναν δάσκαλο παρέμεινε, και σε αυτήν υπήρχε μόνο σκληρή δουλειά. Και παρόλο που ο άντρας της δεν την εξάντλησε, τη λυπήθηκε με τον τρόπο του και τη χτυπούσε μόνο όταν ήταν μεθυσμένος, εκείνη ένιωθε ταπεινωμένη.

Η σύνθεση τελειώνει με τα λόγια του κυρίου, ο οποίος διέκοψε την ιστορία του αμαξά, σημειώνοντας ειρωνικά ότι τον «διασκέδασε». Η απελπισία της θέσης μιας αγρότισσας και γενικά των δουλοπάροικων, που απεικονίζεται ζωντανά από τον Nekrasov σε αυτήν την φαινομενικά απλή ιστορία, αγγίζει βαθιά την ψυχή.

Είδος

Αυτό είναι ένα από τα πρώτα παραδείγματα των αστικών στίχων του Νεκράσοφ, που καταγγέλλει ένθερμα το άδικο φεουδαρχικό σύστημα της Ρωσίας.

Δεν επιλέχθηκε μάταια ο τρίποδος αναπαέστος - κάνει το ποίημα να μοιάζει με ρωσικά τραγούδια-παράπονα από τη μια και επαναλαμβάνει ρυθμικά τον κρότο των οπλών από την άλλη. Έτσι, ο Nekrasov μεταφέρει την ατμόσφαιρα της ιστορίας, η οποία διεξάγεται στο δρόμο.

Λόγω της ποικιλίας των τύπων ομοιοκαταληξίας, καθώς και της χρήσης τόσο των ανδρικών όσο και των γυναικείων ομοιοκαταληκτών, ο Nekrasov καταφέρνει να μεταφέρει τη ζωντάνια της καθομιλουμένης.

μέσα έκφρασης

Αυτό το έργο δεν είναι πολύ πλούσιο στα συνήθη εκφραστικά μέσα, για τα οποία υπάρχει μια εξήγηση: δεν υπάρχει πουθενά λουλουδάτα λόγια στην ομιλία ενός τόσο απλού ανθρώπου όπως ο αμαξάς. Ο Nekrasov χρησιμοποιεί τα πιο απλά καλλιτεχνικά μέσα:

• Συγκρίσεις- «βρυχάται σαν τρελό», «σαν τσιπ είναι λεπτό και χλωμό».
• επιθέματα- «τολμηρός αμαξάς», «σύνολο στρατολόγησης», «αρχοντόσπιτο», «ευγενείς τρόποι», «αυστηρή εμφάνιση», «τολμηρή γυναίκα», «ακούραστη δουλειά», «μεθυσμένο χέρι», «επίμονη πλήξη».

Το τελευταίο επίθετο δείχνει ότι ο κύριος δεν είναι τόσο αδιάφορος όσο ήθελε να φαίνεται - στην πραγματικότητα, βιώνει βαθιά πικρία λόγω της συνειδητοποίησης σε ποια απελπιστική κατάσταση μπορεί να βρεθεί ένας μη ελεύθερος άνθρωπος.

Στο έργο του, ο διάσημος ποιητής Νικολάι Νεκράσοφ αναφέρθηκε επανειλημμένα στα προβλήματα και τα βάσανα του απλού ρωσικού λαού.

Από την παιδική του ηλικία, παρακολουθούσε τη σκληρή μεταχείριση των δουλοπάροικων από τον πατέρα του, έναν δεσποτικό και κυριαρχικό άνθρωπο. Συχνά πήρε από αυτόν και τη σύζυγό του, τη μητέρα του ποιητή. Αυτές οι εντυπώσεις κατατέθηκαν στη μνήμη και την ψυχή του Νικολάι Αλεξέεβιτς για το υπόλοιπο της ζωής του και έγιναν ανεξάντλητη πηγή για μεγάλο αριθμό έργων του.

Το 1845, ο νεαρός Νεκράσοφ έγραψε ένα μικρό ποίημα "Στο δρόμο". Έγινε το λογοτεχνικό του ντεμπούτο και αμέσως σημάδεψε το θέμα που θα παραμείνει για πάντα το κύριο στο έργο του.

«... Είσαι ποιητής - και αληθινός ποιητής!

Ήταν με τόσο ενθουσιώδη λόγια που ο κριτικός Β. Μπελίνσκι απευθύνθηκε στον Νεκράσοφ όταν άκουσε για πρώτη φορά το «Στο δρόμο». "Πόση θλίψη και χολή ...", - έτσι σχολίασε τον στίχο του αρχικού ποιητή σε μια από τις συνομιλίες του με τον I. Panaev. Αμέσως ερωτεύτηκε την «εξαιρετική» δουλειά και

Τι άξιζε τόσο υψηλή βαθμολογία ο Νικολάι Νεκράσοφ, του οποίου η πρώτη συλλογή "Dreams and Sounds" πέρασε σχεδόν απαρατήρητη;

Σύνθεση και είδος

Το ποίημα θυμίζει περισσότερο μια ιστορία για τη δυστυχισμένη ζωή μιας νεαρής αγροτικής οικογένειας. Η γραβάτα είναι το παράπονο του κυρίου στον αμαξά για βαρεμάρα. Ζητάει να διασκεδάσει με ένα τολμηρό τραγούδι ή έναν μύθο. "Δεν είναι διασκεδαστικό για μένα ο ίδιος ...", - με αυτά τα λόγια ο οδηγός N.A. Nekrasov ξεκινά την ομιλία του. Στο δρόμο μιλάει σιγά σιγά για την τύχη της γυναίκας του, της «κακής», που μεγάλωσε και έζησε για πολύ καιρό σε αρχοντικό. Στη συνέχεια έστειλε στο χωριό, όπου τώρα ήταν στην άκρη του τάφου. Μια θλιβερή ιστορία προκαλεί την απάντηση του πλοιάρχου. «Λοιπόν, ... αρκετά ... Διασκορπισμένη ... επίμονη πλήξη», - με αυτά τα λόγια τελειώνει το έργο.

Έτσι, αντί για το παραδοσιακό τραγούδι του αμαξά, υπό τον ήχο των κουδουνιών του ελκήθρου, ακούγεται ένας μονόλογος μιας ταλαίπωρης καρδιάς που σφίγγει την ψυχή. Και οι ήρωές του είναι τα θύματα της δουλοπαροικίας, που υπάρχει στη Ρωσία εδώ και αιώνες.

Το κύριο θέμα του ποιήματος "Στο δρόμο"

Ο Νεκράσοφ ανησυχούσε πάντα για τα δεινά των καταπιεσμένων ανθρώπων. Ήταν ιδιαίτερα ευλαβής για την πικρή μοίρα μιας αγρότισσας που μπορούσε να αντέξει πολλά στη ζωή της. Στο πρώτο σοβαρό ποίημα, που ήταν το «Στο δρόμο», μιλάει για την αξιοζήλευτη παρτίδα μιας δουλοπάροικας, της οποίας τα παιδικά και νεανικά χρόνια πέρασαν σε ένα αρχοντικό. Ήταν ένα τυπικό φαινόμενο για εκείνη την εποχή. Επιπλέον, αρκετά συχνά τα νόθα τέκνα του γαιοκτήμονα βρέθηκαν σε αυτή τη θέση. Η ανέμελη και ήρεμη ζωή τους σχεδόν πάντα τελείωνε τραγικά, αφού για την κοινωνία παρέμεναν για πάντα δουλοπάροικοι. Τα συναισθήματα των αγροτών (εκ γενετής), που αποδείχτηκαν παιχνίδια στα χέρια των αφεντικών και κατέληξαν σε ένα ασυνήθιστο κοινωνικό περιβάλλον, βοηθούν στην κατανόηση της ανάλυσης του ποιήματος "Στο δρόμο".

Nekrasov για την εκπαίδευση της ηρωίδας

Η Αχλάδια ήταν για πολλά χρόνια σύντροφος της νεαρής κυρίας. Μαζί της σπούδασε ανάγνωση και επιστήμη, ράψιμο και παίξιμο μουσικών οργάνων -δηλ. όλα όσα πρέπει να ξέρει και να μπορεί να κάνει μια κοσμική κυρία.

Ο σύζυγος την περιγράφει κάπως έτσι: «είχε επιβλητικό βλέμμα» και καλούς τρόπους, οπότε θα μπορούσε κανείς να σκεφτεί ότι ήταν μια «φυσική» κοπέλα. Ακόμη και ο δάσκαλος μόνος της την γοήτευσε (όχι ένας απλός δουλοπάροικος!), Αλλά κάτι δεν λειτούργησε εκεί: «Δεν χρειάζομαι εκατό υπηρέτες στην αρχοντιά».

Για το κορίτσι, όλα άλλαξαν σε μια στιγμή: η νεαρή κοπέλα παντρεύτηκε και έφυγε, και ο ιδιοκτήτης της γης πέθανε σύντομα, αφήνοντας την Γκρούσα ορφανή. Ο νεαρός γαμπρός, που μπήκε στην κληρονομιά, μέτρησε όλες τις αναθεωρήσεις. Αντικατέστησε το corvee με quitrent. Το αχλάδι, με το οποίο δεν συμφωνούσε, το έστειλαν στο χωριό. Έτσι ο Ν. Νεκράσοφ συνεχίζει τον στίχο «Στο δρόμο» και την ιστορία για την τύχη της ηρωίδας.

Χωριό και γάμος

«Το κορίτσι ούρλιαξε», λέει ο αμαξάς για τη νέα ζωή της γυναίκας του. Της ήταν δύσκολο, δεν ήταν συνηθισμένη στην αγροτική εργασία. Η όποια δουλειά ήταν βάρος – «κρίμα καμιά φορά». Αλλά ο αμαξάς δεν κατηγόρησε την Γκρούσα, πίστευε ότι «οι κύριοι την κατέστρεψαν».

Και ο γάμος του κοριτσιού δεν ήταν χαρά. Παντρεύτηκαν σύμφωνα με τη θέληση του κυρίου - ήρθε η ώρα. Τίποτα λοιπόν δεν την ευχαριστούσε στη νέα της ζωή. Με αγνώστους ακόμα «εδώ κι εκεί», και, μείνε μόνοι, όλα τα δάκρυα. Έτσι, η ψυχή ενός ατόμου που έχει συνηθίσει να ζει σε εντελώς διαφορετικές συνθήκες, σύμφωνα με διαφορετικούς ηθικούς νόμους, χάνεται σταδιακά - μια ανάλυση του ποιήματος "Στο δρόμο" οδηγεί τον αναγνώστη σε τέτοιες θλιβερές σκέψεις.

Ο Nekrasov δεν περιορίζεται στην περιγραφή των δυσκολιών που έχουν προκύψει στην καθημερινή ζωή. Εφιστά την προσοχή σε μια ακόμη πλευρά της αγροτικής ζωής, που δεν μοιάζει καθόλου με την αριστοκρατική.

Το σκοτάδι και ο αναλφαβητισμός των ανθρώπων

Ο αμαξάς ανησυχεί για άλλο πράγμα στη συμπεριφορά της γυναίκας του. Συχνά κοιτάζει κάποιο είδος "πατρέτο", διαβάζει ένα βιβλίο. Μαθαίνει στο γιο του να διαβάζει και να γράφει, κάτι που δεν είναι αποδεκτό στους αγρότες - τον περιμένει μια άλλη μοίρα. Και κάθε μέρα, σαν κοπέλα, πλένεται και ξύνει. Κούρα, δεν δίνει χτύπημα. «Θα καταστρέψει και τον γιο της», μια τέτοια σκέψη ξεπερνά τον αμαξά.

Ο συγγραφέας ενδιαφέρεται για κάτι άλλο. Αμόρφωτος, μακριά από τον πολιτισμό και οποιαδήποτε επιστήμη, ο σύζυγος δεν είναι σε θέση να κατανοήσει την Grusha, στην οποία μια ευγενής ανατροφή και ένα βιβλίο (για παράδειγμα, ένας συγγραφέας μπορεί να απεικονιστεί στο πορτρέτο) ξύπνησαν μια ευαίσθητη ψυχή. Σε αυτό θέλει να επιστήσει την προσοχή ο στίχος «Στο δρόμο», πόσο καταπιεσμένος είναι πραγματικά ένας απλός άνθρωπος. Γι' αυτό η Γκρούσα δεν μπορεί να βρει έναν ομοϊδεάτη στις νέες συνθήκες - κανείς εδώ δεν την καταλαβαίνει. Ως αποτέλεσμα, ο αφέντης της, ίσως, που δεν ήθελε τίποτα κακό, ακρωτηρίασε τη ζωή μιας νεαρής κοπέλας. Τώρα χάνεται μέρα με τη μέρα, έχει γίνει «αδύνατη και χλωμή σαν τσιπάκι», περπατάει κιόλας, σαν από δύναμη. Φαίνεται ότι δεν έχει πολύ να ζήσει. «Και θα υπήρχε μια τολμηρή γυναίκα!»

Η μοίρα του αμαξά

Δεν είναι εύκολο για τον σύζυγο σε αυτή την ιστορία. Παντρεμένος χωρίς συγκατάθεση. Δεν καταλαβαίνει τον Γκρούσα, αν και, σε αντίθεση με πολλούς άλλους, λυπήθηκε τη γυναίκα του, δεν τον επέπληξε για άλλη μια φορά, ακόμη και τον σεβάστηκε. Σχεδόν δεν χτύπησε - μόνο σε κατάσταση μέθης. Και στο μέλλον τον περιμένει η χηρεία και η μοναξιά, που δεν είναι εύκολο να κουβαλήσει ένας χωρικός με ένα μικρό γιο στην αγκαλιά του. Και το πιο σημαντικό, δεν φταίει σε όλη αυτή την ιστορία - είναι ο ίδιος με όλους τους άλλους

Έτσι, η ανάλυση του ποιήματος «Στο δρόμο» (ο Νεκράσοφ έγραψε σχετικά: «Ό,τι κι αν είναι η ζωή, είναι τραγωδία!») αποκαλύπτει τα ηθικά και κοινωνικά προβλήματα της δουλοπαροικίας. Άλλωστε, η ιδιοτροπία των κυρίων κατέστρεψε τη ζωή περισσότερων από ενός ανθρώπων.

μέσα έκφρασης

Το ποίημα «Στο δρόμο» είναι γραμμένο σε τρίποδα αναπαεστ. Αυτό το μέγεθος, σε συνδυασμό με τον υποτιθέμενο κρότο των οπλών, μοιάζει με την καθομιλουμένη λαϊκή ομιλία, που φέρνει την ιστορία του αμαξά πιο κοντά σε ένα τραγούδι που μοιάζει με μια παραπονεμένη κραυγή που ξεφεύγει από τα βάθη της ψυχής. Ο μονόλογος γίνεται ρεαλιστικός και πολύχρωμος με μια ειδική σειρά λέξεων, συνδυασμό διπλών, σταυρών και δακτυλικών ομοιοκαταληκτών, καθομιλουμένων λέξεων και εκφράσεων: δόλωμα, ali, know-de, patret κ.λπ.

Το νόημα του ποιήματος

Μια ανάλυση του ποιήματος «Στο δρόμο» οδηγεί σε αρκετά συμπεράσματα. Ο Νεκράσοφ σε αυτό, ακόμη και νωρίτερα από τον Ι. Τουργκένιεφ με τις «Σημειώσεις ενός κυνηγού», τράβηξε την προσοχή των συγχρόνων του στα δεινά του λαού. Στον μονόλογο του αμαξά, αναδύονται ξεκάθαρα αντιθετικές εικόνες της ζωής των γαιοκτημόνων και των δουλοπάροικων που εξαρτώνται από αυτούς. Το χειρότερο εδώ είναι ότι οι ιδιοκτήτες αντιμετώπιζαν τους δουλοπάροικους τους όπως κάθε άλλο πράγμα στο σπίτι. Ήταν μια απροκάλυπτη καταγγελία της σκλαβιάς που υπήρχε στη χώρα και μια ανοιχτή διαμαρτυρία ενάντια στο κατεστημένο.

Μια απλή αλλά αληθινή εικόνα προκύπτει με κάθε νέα σειρά στο On the Road του Nekrasov. Το θέμα που αναφέρεται στο ποίημα - η δουλοπαροικία δεν έχει ούτε συνείδηση ​​ούτε νόμους - μετέτρεψε σε μια νύχτα τον αρχάριο ποιητή στον καλύτερο εκπρόσωπο του «φυσικού σχολείου», που σύντομα θα εδραιωθεί στη ρωσική λογοτεχνία και κριτική.