Igor Rodchenko - Sözün ustası. Topluluk önünde konuşma becerisi

İgor Rodçenko

Sözün ustası. Topluluk önünde konuşma becerisi

Her hakkı saklıdır. Bu kitabın elektronik versiyonunun hiçbir kısmı, telif hakkı sahibinin yazılı izni olmadan, internette ve kurumsal ağlarda yayınlamak da dahil olmak üzere, özel ve kamusal kullanım için hiçbir biçimde veya hiçbir yöntemle çoğaltılamaz.

Yayınevinin hukuki desteği Vegas Lex hukuk firması tarafından sağlanmaktadır.

Bu kitabı yazmamı engelleyen Yegorka

Önsöz

Bir ay önce eğitimime katılanlardan biri "Topluluk önünde konuşmayı kim sever?" aniden cevap verdi: "Topluluk önünde konuşmaktan nefret ediyorum." Sözlerinde çizim yoktu. İlk günün yarısında çenesini elmacık kemiklerinin üzerinde gezdirdi ve gergin bir şekilde esnedi. Ama eğitim eğitimdir, tuzak gibi çalışır. Adam kendisinin de haberi olmadan içeri çekildi. İster inanın ister inanmayın, üç günlük eğitimin sonuçlarında en iyisi olduğu ortaya çıktı. Son çalışması alkış fırtınasına neden oldu. Yapamadığı için performans sergilemekten nefret ediyordu. Nasıl yapılacağını bilmediği için işe yaramadı. Tam olarak nasıl yapılacağını anladığında yapabilirdi. Bu adam kendine inanıyordu ve artık engellenemez. Mutluluğu yaşadı.

Hayatta pek çok hoş an vardır. Trindade'deki Brezilya sahilinde şafakla karşılaştığımda ne kadar keyif aldığımı biliyor musun? Okyanus, kumlu kenar boyunca iki metrelik bir dalgayı çırptı; nehirde çamaşırlarını yıkayan ve onları ahşap zemine vuran bir kadın gibi. Samanyolu pembeleşen gökyüzünde aktı ve gözlerimizin önünde söndü. Güneş doğdu - sürünmedi, dışarı çıkmadı, ama ciddiyetle tam yüksekliğine yükseldi. Zevkle güldüm!

Ve bu, hayatın benimle paylaştığı binlerce mutlu andan sadece bir tanesi. Ama şunu söyleyeyim, toplum içinde düşünmeyi ve konuşmayı bilen, kendisi olmayı başaran, onlarca göz kendisine yöneltildiğinde hiçbir şeyden korkmayan, nefes almayı bilen bir insanın aldığı hazdır. Seyirciyi yönlendirmek ve onlara liderlik etmek boşuna bir zevktir, değişeceksiniz.

Birisi şöyle diyecek: “Saçmalık! Herkes yapamaz! Hayır beyler! Meslek hayatım boyunca topluluk önünde konuşamayan tek bir kişiye bile rastlamadım. Ve çoğu zaman sadece somunu sıkmak veya zinciri sıkmak, direksiyon simidini doğru yöne çevirip gitmek yeterlidir.

Bu kitap cıvatalar, dümenler ve somunlar hakkındadır. Topluluk önünde nasıl hazırlanılacağı ve konuşulacağıyla ilgili. En azından bir kere. Ve neşeyi deneyimleyin.

Gösteriye hazırlanmaktan tamamlanmasına kadar gitmeye çalışacağız. Adım adım. Bazen sırf kullanım kılavuzu yazmaktan sıkıldığım için bazı hikayeler anlatacağım. Elbette IGRO'da bizimle eğitim alma fırsatı bulursanız harika olur, o zaman yazdıklarımın çoğunu uzmanların rehberliğinde yapacaksınız ve bir şeyi daha iyi anlayacaksınız.

birinci bölüm

Temel Konuşmacı Eğitimi

Yıllar önce bir kez, Nizhny Novgorod'da büyük bir dinleyici kitlesine konuşurken kendimi korkunç bir durumda buldum. Yeterli malzemem yoktu. Konuyu yüzeysel olarak biliyordum ama deneyimlerimle ve uçakta birkaç yazı okuduktan sonra bile seyirciyi iki saat boyunca rahatlıkla tutabileceğime emindim. Sahneye çıktığımda salonun ışıkları kapatılmıştı ve birçok spot ışığı bana çevrilmişti. Sarı ışığın çemberinde kendimle baş başaydım. Neşeli bir şekilde başladı, ancak yarım saat sonra boğuldu ve ulumaya, umutsuzluk içinde ellerini sallamaya ve daha önce söylenenleri tekrarlamaya başladı. On beş dakika sonra Vasyuki şehrindeki satranç kulübünde Ostap Bender ile aynı düşünceye kapıldım: "Pençelerinizi yırtma zamanı!" Kalbimi tutarak mikrofona fısıldadım: "Özür dilerim ... kendimi kötü hissediyorum ..." Şefkatli dinleyiciler sahneye koştu ve ben sağ (nedense) bacağımı sürükleyerek sahne arkasına götürüldüm .. .

O zamandan beri sonsuza kadar anladım: Konuşmacı her şeye ve her şeyden önce kendi konuşmasına hazır olmalıdır.

Eğitim temel ve hedef seviyelerden oluşur. Karl Marx bunları temel ve üstyapı olarak adlandırırdı. Birincisi, yeteneklerinin sürekli olarak geliştirilmesini içerir. İkincisi, belirli bir konuşmanın hazırlanmasına ayrılmıştır. Yeni başlayan konuşmacıların çoğunun konuşmaya hazırlandığına eminim. Başka seçenekleri yok. Kimisi doğru kimisi yanlış yapıyor. Ancak konuşmacı ne kadar deneyimliyse, bir konuşma oluşturmak için o kadar az zamana ihtiyaç duyar ve doğaçlamayla daha sık konuşabilir. Yeni başlayan biri için eksik olan bu temel eğitimde ona yardımcı olur.

İgor Rodçenko

Sözün ustası. Topluluk önünde konuşma becerisi

Yayınevinin hukuki desteği Vegas Lex hukuk firması tarafından sağlanmaktadır.

Bu kitabı yazmamı engelleyen Yegorka

Önsöz

Bu kitap cıvatalar, dümenler ve somunlar hakkındadır. Topluluk önünde nasıl hazırlanılacağı ve konuşulacağıyla ilgili. En azından bir kere. Ve neşeyi deneyimleyin.

birinci bölüm

Temel Konuşmacı Eğitimi

O zamandan beri sonsuza kadar anladım: Konuşmacı her şeye ve her şeyden önce kendi konuşmasına hazır olmalıdır.

İgor Rodçenko

Sözün ustası. Topluluk önünde konuşma becerisi

Yayınevinin hukuki desteği Vegas Lex hukuk firması tarafından sağlanmaktadır.

Bu kitabı yazmamı engelleyen Yegorka

Önsöz

Bu kitap cıvatalar, dümenler ve somunlar hakkındadır. Topluluk önünde nasıl hazırlanılacağı ve konuşulacağıyla ilgili. En azından bir kere. Ve neşeyi deneyimleyin.

birinci bölüm

Temel Konuşmacı Eğitimi

O zamandan beri sonsuza kadar anladım: Konuşmacı her şeye ve her şeyden önce kendi konuşmasına hazır olmalıdır.

Temel kavram bilgi, deneyim ve eğitime dayanmaktadır.

Çinli askeri stratejist Jie Xuan şunları öğretti: “Askeri liderliğin sırrını anlamak için insanın doğasını ve kaderini araştırın. Birliklerin eylem yöntemlerini iyice öğrenmek için eski kitapları okuyun. Bir orduyu organize etmenin kuralları hakkında tam bilgi sahibi olmak için evrenin görüntülerini ve sayılarını inceleyin. Birliklerin yönetimini anlamak için tüm görevleri bizzat yerine getirin. Ekipman hakkında bilgi sahibi olmak için çeşitli öğeleri keşfedin. Boş vakitlerinizde, maddi olmayan şeyler üzerinde meditasyon yapın ve planlar yapın..."

Spor, moda, opera ve auteur sinema, kurgu ve biyogenetik alanındaki en son keşifler gibi dar uzmanlık alanımızın dışında bambaşka şeylerle ilgilenmek için diğerlerinden daha fazlasını bilmek zorundayız. Bunun için internet ve dergiler, kitapçılar ve kafeler var. Onlar sadece bizim için varlar.

Arkadaşım Zhenya Kuznetsov bir keresinde bana şöyle demişti: "İyi bir hikaye anlatıcının temel özelliği meraktır." Etrafta ne kadar ilginç şey var, bir konuşma hazırlarken bizim için yararlı olabilecek her şey! Sadece her şeyi yiyen olmanıza gerek yok. Ucuz çöplerle kafanızı karıştırmaya gerek yok. Bilginin dikkatli seçiminden bahsediyorum. Sadece iyi bir kitap, iyi bir dergi, iyi bir film için zaman harcamaya değer.

Mark Fabius Quintilian'ın öğrettiği gibi: "Zihnin ve üslubun oluşması için okunan kitapların niteliği, niceliğinden çok daha önemlidir."

İyi bir kitap veya makale seçmek ayakkabı seçmekten farklı değildir. Denemeniz ve yürümeyi denemeniz gerekiyor. Başkalarının görüş ve önerileri önemli değildir. Sezgiye ve kendi zevkinize ihtiyacınız var. Raftan bir kitap alın veya bir dergi açın ve birkaç sayfa okuyun. Eğer işe yaramazsa geri koyun. Bu kadar. Bugün ihtiyacınız olan kitap, yok en stite. Reklam yapmaktan çok kendinize güvenin. Okumak bir sanattır, bu yüzden Sergei Povarnin'in Kitap Nasıl Okunur broşürünü ve Mortimer Adler'in aynı isimli eserinin yakın zamanda basılan Rusça çevirisini mutlaka okumanızı tavsiye ederim.

Bir iş insanı için kurgu okumanın faydalarından bahsetmişken. Bir keresinde Sekret Firmy dergisinde World Class fitness kulübü zincirinin sahibi Olga Slutsker ile bir röportaj okumuştum. Bir noktada nasıl birdenbire pazarlık yapmanın kendisi için zor olduğunu düşünürken yakalandığını anlattı - yeterli kelime yoktu. Bir arkadaşım bana geceleri Leo Tolstoy okumamı tavsiye etti. Sorun böylece çözüldü.

Okumayı bırakmayın! Sonuçta kendimizi sadece haber akışına göz atmak ve iş kitaplarını karıştırmakla sınırladığımızda dil kurur. Kelime dağarcığının tükenmemesi ve özgürce ve kolayca konuşabilmemiz için dilimizin en iyi metinlerden oluşan dolup taşan nehirlere ihtiyacı var. Farklı konular hakkında konuşun.

İyi konuşmacıyı yaratan şey budur. Söyleyecekleri var. Onların bilgisi var.

Birisi hayattaki en faydalı şeyin kendi deneyiminiz olduğunu söyledi. “Nasıl yapılacağını bilmediğiniz bir şeyi üstlenmekten asla korkmayın. Unutmayın, gemi bir amatör tarafından yapıldı, Titanik ise profesyoneller tarafından yapıldı.”

Deneyim dinamiktir, karşılaştırma ve aktarma yeteneğine sahiptir. Evet, bir konuşmacının topluluk önünde konuşması hayati öneme sahiptir - konuşmalar sırasında asıl önemli olan elde edilir, ancak kendinizi yalnızca onlarla sınırlayamazsınız. Her yerde deneyim kazanın. Karşılaştırmayı ve paralellikler çizmeyi öğrenin. Örneğin sporla. Hiçbir şey seyirciyle etkileşimi boks veya güreşten daha fazla anımsatamaz. Ve eğer böyle bir şey yaparsanız veya sadece televizyonda turnuvaları izlerseniz, topluluk önünde konuşma sırasında etkili bir şekilde çalışmak için gerekli deneyimi kazanırsınız. Aynı şey hayattaki diğer durumlar için de söylenebilir. Bir meslektaşınızla normal bir konuşma yapın. Onu ikna etmek için ne yaptın? İşe yaradı mı, yaramadı mı? Elleriniz nasıl davrandı, nefesinize, yüzünüze ne oldu? Hangi sözler duyuldu, hangileri duyulmadı? Deneyim anlayış sağlar ve anlayıştan doğru eylemler doğar.

İşte size somut bir örnek. Bu satırları Londra'daki Yaz Olimpiyatları sırasında yazıyorum. Dün artistik jimnastikte takım güreşinde Ruslar birinciliği elde edemedi. Onlar konuşmacı değiller, ancak dikkatli bir izleyici, konuşmacılar arasındaki inanılmaz ilişkinin farkına vararak becerilerinin hazinesine taşıyacaktır. Bir dizi başka konuşmacıya rapor vermeniz gerekiyorsa ve önceki konuşmacı konuşmasında başarısız olursa, olumsuzluğun size aktarılacağı gerçeğine hazırlıklı olun. Bu kısmen dinleyicilerin algısının özelliklerinden kaynaklanıyor - yeniden organize olmak için zamanları yok, kısmen de ne yazık ki doğamızda var olan maymun yüzünden. Birçoğumuz bilinçsizce bir başkasının ruh halini alıp onun etkisi altına girme ve buna göre davranmaya başlama eğilimindeyiz. Bu nedenle deneyimli bir konuşmacının dalgaya karşı çalışabilmesi, genel ritmi hissetmesi ve kolayca değiştirebilmesi gerekir ve deneyimli bir etkinlik organizatörü, iyi bir ritim oluşturabilmek için güçlü bir oyuncuyu listenin ilk sırasına koyar.

Topluluk önünde konuşma korkusu üzerine

Küçük bir uçağın (AN-2 gibi bir şey) kapısının açıldığı ve ileri bir adım atmam, yere uçmam ve açılan paraşütün beni hafifçe fırlatması için halkayı havaya çekmem gerektiği anı dehşetle hayal ediyorum. bedenimi kaldırıyor ve sonra beni cennetteki beşiğe pompalıyor. Kimse beni bunu yapmaya zorlamayacak, diyorum kendi kendime, kimse asla!

Şaşırtıcı bir şekilde, paraşütle atlamanın halka açık performans sergilemekten çok daha az heyecan verici olduğunu düşünen insanlar tanıyorum. Gizem! Orada, paraşüt açılmazsa vücut yere yapışacaktır - peki burada, ışıklı sahnede, sizin sözünüzü bekleyen hoş insanlar arasında ne olabilir?

Hikayemi anlatacağım çünkü bu sorunu ilk elden biliyorum. Dedikleri gibi kendi cildimde test ettim.
Yıllar önce, Friedrich Dürrenmatt'ın "Strinberg'i Oynamak" adlı oyunundan uyarlanan bir oyunda ana rollerden birini oynamıştım. Amsterdam'da bir tiyatro festivalindeydi. Bir şeyler ters gitti, ya düzgün hazırlanmadım ya da havayı yakalayamadım, genel olarak bir başarısızlık oldu. Yönetmen gösteriden sonra beni herkesin önünde eleştirdi. Önemsiz bir şey ama bana bir şey oldu. Uzun süre uyuyamadım, başarısızlıktan çok endişelendim. Sabah bir çocuk oyununda sahneye çıkmam gerekiyordu. Korkudan titriyordum. On fincan kahve içtim, on kere tuvalete gittim, hatta amonyak kokusu bile aldım. Ve kalbim yüksek sesle ve sık sık çarpmaya devam etti! Tahta ayaklar üzerinde salonun önünde durdum. Ellerim titriyordu, yüzüm titriyordu, saklanmak, kaybolmak istiyordum… O günden sonra siteye her çıkış benim için eziyete dönüştü. Sorunu çözemezsem meslekte hiçbir ilgimin kalmayacağını çok iyi anladım. Bir gün, yine bir aksilik yaşadıktan sonra, elimde sigarayla pencerenin önünde otururken, defterimden bir sayfa kopardım ve üzerine kendi korkumun kirli bir noktasını çizdim.

Arka tarafa, bana göründüğü gibi beni korkutan tüm nedenleri yazdım. Aynı zamanda bir hazırlıksızlık kompleksi, kişinin görünüşüyle ilgili tatminsizlik, azarlanma korkusu ve çok daha fazlası da vardı. Kavak yaprağı gibi sallanmak için en az bir düzine buçuk neden vardı. Düşündüğümde iki basit keşifte bulundum.

Öncelikle korku asla kalıcı değildir. Bazen yabancıların önünde konuşmaktan korkarsınız ve sevdiklerinizin arasında kendinizi tamamen sakin hissedersiniz, bazen de her şey tam tersi olur. Çoğu zaman performansın başında korkarsınız, ancak korkunun sonunda size yetiştiği de olur. Bana göre bu, korku noktasının sınırlarının değişken olduğu anlamına geliyordu ve bu nedenle kontrol edilebilir, azaltılabilir, çünkü eğer stabil olsaydı o zaman hastalık bir klinikte tedavi edilmeye değer olurdu.

İkincisi, on beş ya da yirmi sebep yok. Bir evrensel var. Hazırlanmadığımdan değil ama başkalarının fark etmesini istemediğimden. Bu, görünüşümden utandığımdan değil - onunla yalnız yaşıyorum ve hiçbir şey yok - başkaları tarafından yargılanmak istemediğimden. Korkumuzun nedeni bağımlılıktır. Bağımlılık ciddi bir meseledir ve ondan kurtulmak zordur. Birisi alkole bağlıdır, birisi sigaraya bağlıdır, birisi belirli bir kişiye bağlıdır ve istisnasız herkes başkalarının görüşlerine bağlıdır. Sadece değişen derecelerde. Başarı odaklı tüm modern kültürümüz, tüm çocuk yetiştirme sürecimiz, sürekli "Prenses Marya Aleksevna ne diyecek?" diye küfretmesiyle, toplumdaki kardeşlik değil, rekabetçi ilişkilerden oluşan tüm sistem bu bağımlılığı besliyor. Ve topluluk önünde konuşma, her birimizin insanlara şunu söylediği bir alan değilse nedir: “İşte karşınızda duruyorum. Aklımı, görünüşümü, profesyonelliğimi değerlendirin ... ”Ve eğer değerlendirmenin mükemmel olacağından emin olsaydık, o zaman korku olmazdı ama öyle değil. Algılanan benlik (çok yetenekli bir konuşmacı değil) ile kişinin kim gibi görünmek istediği (zeki, her dinleyiciyi kontrol edebilen) arasındaki boşluk, korku alanıdır. Kim olduğumuz ve kim olmak istediğimiz arasındaki mesafe ne kadar büyükse, korku da o kadar büyük olur.

Yani bu amaçla çalışarak korku alanını azaltabilirsiniz. Nasıl? Bir yandan bağımlılığınızı yok etmek, diğer yandan beceri seviyenizi arttırmak. Sonunda aradaki fark, kibrin işareti olan korkudan ziyade sorumluluğun işareti olan dar bir heyecan bandına dönüşecek.

Peki bu bağımlılıkla nasıl başa çıkılır? Tıpkı diğer bağımlılıklarda olduğu gibi. Örneğin bazıları içkiyi bırakıyor. Ne zaman? Sonra, hayatta başka bir şeyin doluluğu ortaya çıktığında - içicinin tüm dikkatini çekebilecek ve ruhundaki büyük boşluğu doldurabilecek bir şey. Korkuyla çalışmanın temeli, dikkatinizi kendinizden ve deneyimlerinizden daha önemli şeylere kaydırma yeteneğidir. Acemi bir konuşmacı sahneye çıktığında dikkati tamamen kendi deneyimlerine odaklanır. Tamamen titreyen parmaklarında, yanaklarının kızarıklığında, şaşkın sözlerinde. Ve bir adım atmanız gerekiyor, en önemli ve en zor olanı! Ne kadar korkutucu olursa olsun, bu saniyelerde dikkatin dinleyicilere çevrilmesi gerekiyor. Onların gözlerine bakmak çok zordur, ancak sadece bakmakla kalmamalı, tam anlamıyla gözlerinizi onların içine yapıştırmalısınız.

Dikkat hedefimizin bulunduğu yere gitmeli. Ve dinleyicilerimiz arasında. Kendinize şunu söylemelisiniz: “En yetenekli konuşmacı değilim ama durumum benden çok daha önemli. Başkaları için çalışacağım. Ve beğenip beğenmemem umurumda değil. Bir kürek alıp bahçemi kazmaya başlayacağım." İnsan bir işle meşgul olduğunda, bunu başkaları için yaptığında, konuştuğu kişileri görüp duyduğunda korku gider. Korku dürüst çalışmayı sevmez. Korkunun üstesinden gelmeye yönelik "İzleyicilerinizi tavşanlar olarak hayal edin" veya "Başarıya ayak uydurun, herkesten daha güçlü hissedin" gibi ipuçları kötü olandan geliyor. Aynı başarı ile bir alkolik, yeşil yılanın tehlikeleri hakkında ikna ve korku hikayeleriyle tedavi edilebilir. "Tavşanlar" söz konusu olduğunda seyirciyle normal, eşit ilişkiler ihlal edilir (ve yönetmeninizi bir saat boyunca bir tavşan olarak hayal etmek için ne tür bir hayal gücüne sahip olmanız gerekir?). Başarıya da aynısını koymak kaygı düzeyinin azalmasına değil artmasına neden olur. Tanrı korusun, bir gösterinin ortasında aniden kalkıp salonu terk eden ya da esnemeye başlayan biri olamaz. Tüm başarılar Ekim ayında yapraklar gibi uçup gidecek.

Dolayısıyla, değerlerle ve dikkatle çalışmadıkça, başkasının fikrine bağımlılığın üstesinden gelinemez.

Öncelikle dikkatinizi kendinizden ve deneyimlerinizden izleyici alanına nasıl çevireceğinizi öğrenmeniz gerekir. Amacınız dinleyicileri değiştirmektir ve bu nedenle dikkatin de orada olması gerekir. Kendinizi ve deneyimlerinizi izleyiciye aktarın, gözlerinizi ayırmayın, tam tersine durun, bakın, sizi dinlemeye gelen insanların gözleriyle buluşun.

İkincisi, kendinize halkla başarı değil, insanlar ve ortak amaç uğruna çalışma tavrını vermelisiniz.“Ben hiç kimseyim ve beni aramanın hiçbir yolu yok. Yalnızca emeğimin sonucu önemli” – bunun gibi bir şey. Başarı ve gerçek tanınma, onların peşinden gitmeyenlere gelir.

Bağımlılığı besleyen damlamayı bulmak da önemlidir. Örneğin, birçok kez bir tür konuşma bozukluğu olan insanlarla karşılaştım - örneğin "p" sesini telaffuz edemiyorlar. Çocuklukta kendileriyle nasıl dalga geçildiğini düşünmeyi bile unuttular ve bilinçaltıları onlara hatırlatıyor, onlara öyle geliyor ki sadece dinleyiciler bu eksikliği fark ediyor. Bağımlılığı besleyen şey budur. Bulunan dezavantaj ortadan kaldırılabilir veya ona karşı tutumunuzu değiştirebilirsiniz. Her durumda, devam etmek için bunu fark etmeniz gerekir.

Yalnızca korkunun nedenleri üzerinde çalışmak yeterli değildir. Konuşma becerilerinizi geliştirmeniz gerekiyor. Konuşmacı deneyim kazanmazsa, kitap okumazsa, antrenman yapmazsa, başka birinin değerlendirmesinin kendisine kayıtsız olduğuna kendini nasıl ikna ederse etsin, korkunun üstesinden gelemeyecektir. Her iki taraftan da korku lekesinin silinmesi gerekiyor.

İşte bir konuşmanın başındaki korkuyu yenmek için bazı ipuçları.

1. Korku çoğu zaman saldırganlıkla örtülür. Dinleyicilere baskı yapan, saldıran bir konuşmacı gördüğümüzde, çoğu zaman bu tür davranışlar, onun içinde hüküm süren bir korku işaretidir. Bu nedenle insanlara iyi kalple yaklaşılmalıdır. İyilik seyirciyi kazanır ve dinleyiciler aynı parayı size geri verir. Bu atmosferde korku hayatta kalamaz. Sadece nezaketi "kimyasal" pozitiflikle karıştırmayın. Ağza yapıştırılan boş bir gülümseme, çok sayıda yüz kasını köleleştirmekten başka bir şey yapmaz, bu nedenle yüz ifadeleri bozulur ve ses daha ince ve daha kötü hale gelir.

2. Kaslarınızın durumunu kontrol etmeyi öğrenin. Korku kelepçelenmeye, sertliğe yol açar. Seyirciye çıkarken kollarınızı vücut boyunca serbestçe aşağıda tutun ve omuz kuşağında oluşan aşırı gerilimi gidermeye çalışın. O kadar zor değil. Bu beceriyi geliştirmenize olanak tanıyan bir oyuncunun "kas kontrol etme" tekniği vardır. Bu denetleyicinin arka planda çalışan sürekli bir asistana dönüşmesi gerekiyor, vücudunuzun içinde çalışan küçük bir video kamera gibi bir şey. Performans sergileyeceğinizi hayal edin. Sahneye çıktığı anda kontrolörünüz omuz, boyun ve kollardaki aşırı kas gerginliğini yakalar. Sakin bir şekilde, toz ve gürültü olmadan, omuzlarınızı hafifçe gerersiniz ve bu gerilimi anında rahatlatırsınız, fark edilmeyen bir nefes verirsiniz. Özel bir sır yok. Hemen omuz kaslarınızı sıkıp serbest bırakmayı deneyin. Karmaşık bir şey yok. Sadece kendinizi bu uygulamaya alıştırmanız gerekiyor. Günlük yaşamda, tüm stresli durumlarda, vücudunuzun durumunu kontrol etmeye çalışın ve aşırı gerginliği derhal gidermeye çalışın, yayılmasını ve kaslarınızı ve onlarla birlikte zihninizi zincirlemesini önleyin.

3. Başlangıçta asla acele etmeyin. Her zamankinden biraz daha yavaş konuşun, eşit nefes alın ve düşünün, konuşma sürecini taklit etmeyin, düşünün ve düşünün, konuşun.
Yavaş yavaş, deneyimle, seyircilerden haklı alkışlarla, kendinize ve hedeflerinize karşı ayık bir tavırla güven gelecektir. Bu kolay bir yol değil, kendinizi övmeyin. Korku birden fazla kez geri gelecektir, ancak artık onu nasıl yeneceğinizi zaten bileceksiniz.

Ayrıca konuşmaya duygusal ve fiziksel hazırlığın önemi hakkında birkaç söz daha söyleyeceğim. Ayrıca olumsuz duygularla mücadelede de yardımcı olurlar. Nasıl yediğiniz bile önemlidir. Ünlü futbol hakemi Pierluigi Collina'nın bir röportajında şöyle demesine şaşmamalı: “Bunun için doğru yemeği ve zamanı seçin. Tam olarak ne olacağı maçın zamanına bağlıdır. İtalya'da oyunlar öğleden sonra 3'te başlıyor, bu yüzden 11:15'te yemek yiyorum, genellikle domates soslu makarna ve şeker yerine bir parça reçelli turta. Maç akşamsa, 12:30'da yemek yerim; her zaman makarna, bazen de ızgara dil balığı. Yemek ile gösteri arasında en az iki buçuk saat geçmesi gerektiğini lütfen unutmayın. Yiyeceklerde ölçülü olun, bir bardak konyak gibi yapay patojenlerden kaçının. Alkol gerginliği gidermeye yardımcı olur ancak aynı zamanda nefesinizi bozar ve ağız kuruluğuna neden olur.

Spor, profesyonel bir konuşmacı için hayati öneme sahiptir. Vücuttaki uyuşukluk sitede kolay olmanıza izin vermeyecektir. Büyük bir salonda çalışmak veya birkaç saatlik aktivite için yeterli güç olmayacaktır. İyi göründüğüne duyulan güven, konuşmacıya yardımcı olur. Bir kişi zevkli bir şekilde giyindiğini anladığında, kendini harika hissettiğinde, topluluk önünde konuşmak onun için dağınık, tembel, kasvetli bir zavallıya göre çok daha kolaydır.

İgor Rodçenko

Yayınevinin hukuki desteği Vegas Lex hukuk firması tarafından sağlanmaktadır.

Bu kitabı yazmamı engelleyen Yegorka

Önsöz

Bu kitap cıvatalar, dümenler ve somunlar hakkındadır. Topluluk önünde nasıl hazırlanılacağı ve konuşulacağıyla ilgili. En azından bir kere. Ve neşeyi deneyimleyin.

birinci bölüm

Temel Konuşmacı Eğitimi

O zamandan beri sonsuza kadar anladım: Konuşmacı her şeye ve her şeyden önce kendi konuşmasına hazır olmalıdır.

Temel kavram bilgi, deneyim ve eğitime dayanmaktadır.

1. Bilgi

Mark Fabius Quintilian'ın öğrettiği gibi: "Zihnin ve üslubun oluşması için okunan kitapların niteliği, niceliğinden çok daha önemlidir."

İyi bir kitap veya makale seçmek ayakkabı seçmekten farklı değildir. Denemeniz ve yürümeyi denemeniz gerekiyor. Başkalarının görüş ve önerileri önemli değildir. Sezgiye ve kendi zevkinize ihtiyacınız var. Raftan bir kitap alın veya bir dergi açın ve birkaç sayfa okuyun. Eğer işe yaramazsa geri koyun. Bu kadar. Bugün ihtiyacınız olan kitap, yok en stite. Reklam yapmaktan çok kendinize güvenin. Okumak bir sanattır, bu yüzden Sergey Povarnin'in Kitap Nasıl Okunur broşürünü ve Mortimer Adler'in yakın zamanda aynı başlığın yayınlanan Rusça çevirisini mutlaka okumanızı tavsiye ederim.

İyi konuşmacıyı yaratan şey budur. Söyleyecekleri var. Onların bilgisi var.

2. Deneyim

Elbette her deneyim eleştirel düşünmeyi gerektirir. Bir TV şovunda kahraman, mutluluk mektupları denen bir çantayı gösterip, vaat edilen ödülleri bekleyerek beş yıldır para gönderdiğini söylediğinde, o zaman biz "deneyim, zor hataların oğlu" değiliz, ama birikmiş aptallık.

Konuşmacı yararlı deneyim biriktirir. Hem yaşam hem de profesyonel. Bu onun başarısının temelidir.

3. Egzersiz

Hitabet eğitimi alan Demosthenes'in hikayesini hatırlıyor musunuz?

Geleceğin hitabet dehası yedi yaşındayken zengin babası öldü. Mülkün yönetimi için kayyumlar atandı. Zenginliği korumak ve artırmak yerine çocuğu soydular: vasiyeti yok ettiler, mallara el koydular ve parayı israf ettiler. Yıllar geçti, çocuk büyüdü ve suçluları cezalandırma arzusu daha da güçlendi. Antik Yunan'da bu tür sorunlar mahkeme tarafından karara bağlanırdı. Tek yapması gereken suçlamada bulunmak ve kendisi suçlayıcı bir konuşma yapmaktı. Yunanlılar güzel söz söyleme becerisine diğer pek çok erdemden daha fazla değer veriyorlardı ve cezaya karar verirken (Atina sarayının on kolejinin her birini altı yüz vatandaş oluşturuyordu), bir vatandaşın onları konuşmasıyla ikna etmeyi başarması durumunda haklı olduğuna inanıyorlardı. Demosthenes, güzel söz öğretmenlerinin hizmetlerinden yararlanmaya karar verdi. Yardım için tanınmış bir retorik okulunun başkanı Isei'ye başvurdu ve üç buçuk yıl boyunca başkalarının konuşmalarını kopyaladı. Sonunda kararını verdi ve suçluları ilk toplantı için mahkemeye çağırdı...

Demosthenes durumu iyileştirmek ve yeniden duruşmada başarı kazanmak için ne yaptıysa: tartışmaları durmadan çoğalttı; sabah ve akşam egzersizleriyle sağlığını güçlendirdi; ağzında bir avuç taşla dolaşıp bunun "kurgu etkilerini" düzeltmesine yardımcı olacağını düşünerek; Derslerden kaçmamak için kafamın yarısını bile kazıdım. Sonunda tekrar mahkemeye çıktı (saçları çoktan uzamıştı) - ve ... yine sağır edici bir başarısızlık! Aşağılık gardiyanlar sevinçle gülerken, Demosthenes gözyaşları içinde deniz kıyısında utandığı yerden uzaklaşıyordu.

Ama kader aniden ona gülümsedi. Yaşlı aktör Satyr bana doğru yürüyordu. Merhaba dediler. Satir gözyaşlarının nedenini sordu ve bunu anlayınca Homeros'u yüksek sesle okumak istedi. Demosthenes ayağa kalktı ve okudu. Oyuncu güldü ve İlyada'nın kendisinden bir alıntıyı okudu, öyle ki Demosthenes şaşkınlıkla hiçbir şey söyleyemedi - Satir'in okunması o kadar etkileyiciydi ki. Eski bir aktörün öğrencisi olan Demosthenes, etkili bir kelime olan güzel konuşmanın ana sırrına hakim oldu. Her hareketini, sesinin her sesini, her tonlama nüansını ve her konuşmanın içeriğini belirlenen hedefe tabi kılmayı öğrendi.

Tiyatro pratiğinde bu tür eğitime eğitim veya tatbikat denir. Demosthenes'in oyuncu tarafından eğitilmesine şaşmamalı. Bir hatip için, geçtiğimiz yüzyıllarda tiyatro pratiğinde geliştirilen eğitim yöntem ve planlarından daha yararlı ne olabilir bilmiyorum. Ülkemizde başka kim tanıtım alanında bir kişiyle bu kadar derinlemesine meşgul oldu? Bedenin ses ve esnekliğinin, dikkatin, iradenin ve hayal gücünün gelişimi için aynı bütünsel sistemi nerede bulabilirsiniz? Bu nedenle tüm konuşmacılara Konstantin Stanislavsky'nin “Bir Aktörün Kendi Üzerindeki Çalışması”, Sergei Gippius'un “Duyguların Jimnastiği”, Zinaida Savkova'nın “Doğanın Harika Hediyesi”, “Oyunculuk Sanatı Teknolojisi” gibi kitapları okumasını tavsiye ediyorum. Pyotr Ershov'un yazısı.

Listelenen kitaplardan egzersiz yapmanız ve antrenman yapmanız gerekir. Elbette bunu bir uzman rehberliğinde yapmak her zaman daha iyidir ama böyle bir şey yoksa ne olur deniz kenarında oturup havayı mı beklersiniz? Hayır, kendin denemek daha iyi.

İkinci bölüm

Beş soru - beş cevap

Şimdi birkaç gün içinde konuşmak zorunda olduğunuzu hayal edin ... Bu, hazırlanmaya başlama zamanının geldiği anlamına gelir (bu tür hazırlığa hedefli hazırlık diyorum). Belirli bir konuşma hazırlamak için.

Paniğe gerek yok. Rahatlayın, dışarı çıkın, en yakın kafeye gidin, kendinize bir fincan naneli kahve veya çay sipariş edin, oturun, sigara içiyorsanız, bir not defteri açın (şahsen yanımda Moleskine not defterleri taşımayı tercih ederim) ve basit bir kalemle yazın bir sütunda beş soru:

Bunlar ana sorular, onlara geri döneceğiz, cevaplarını yazacağız, tamamlayacağız veya yeniden yapacağız, çünkü bir konuşma hazırlamak, derinliğini ve akış yönünü değiştirebilen bir akışa benzer, değişmeyen kuantum uzunluk standardına değil, Rusya'daki yolsuzluk gibi.

Bu arada, siz kahvenizi veya çayınızı bitirirken ben de size köstebek derisi ile ilgili bir hikaye anlatacağım.

Ne zaman Okulda okudum ve sonra enstitüde elbette böyle bir not defterimiz yoktu. Ernest Hemingway'in bu kitapta yazmayı sevdiğini bilmiyordum, o yıllarda bunun benim için bir anlamı vardı. Mesela bana içki içmeyi öğretti çünkü "Fiesta" ve "Her zaman seninle olan bir tatil"i okuduktan sonra ailemin barından biraz votkayı Pinokyo limonatasıyla karıştırıp içine bir parça atmaktan kendimi alamadım. dondurucuda bir bıçakla kırılmış buz. Elbette Baltık kasabasının eteklerindeki bir daireye iki sınıf arkadaşım davet edildi ve onları kanepeye yatırıp bacaklarını bir battaniyeyle örttüm. Bu akşamı hayatımdaki en romantik akşam olarak hatırlıyorum, ancak sonra içki içmekten hepimiz uzun süre hasta hissettik.

Birkaç yıl Ham Amcamın yanında kaldım. Albümde annem, menenjit nedeniyle hastanedeyken onun onuncu yılında karaladığım bir notu sakladı: “Sevgili anne, baba ve Genka! Beni buradan götürün, sıcaklık zaten 37,5, bu da demek oluyor ki evde hastalanabilirsiniz. Burada ölüyorum. Günde yedi enjeksiyon alıyorum ve çok acıyor. Ve bugün sekize kadar iğneyi batırdılar. Eğer alamıyorsan, bana kıvırcık kurabiyeleri ve Hemingway'in "Okyanustaki Adalar" kitabını ver. Seni seviyorum". Notlarını kucağınızda rahatça tutabileceğiniz sert kapaklı sarı yapraklı bir deftere yazmayı seven bir çocuk olarak Ernest'in benim için anlamı da buydu. Bu türden ilk not defteri bana sevdiğim mavi gözlü bir kız tarafından verildi. Hediye vermeyi biliyordu. Bunun ne anlama geldiğini biliyorsun. Verdiği kişiden daha fazlasını vererek sevindi.

Şimdi soruları cevaplamaya başlayalım. Her kelimeyi düşünerek cevapları kısa, anlaşılır cümlelerle yazmanız gerekir.

1. Ne hakkında?

"Ne hakkında?" gelecekteki konuşmanızın konusudur. Her şey hakkında konuşabilirsiniz ama bitmek bilmeyen bir söz akışıyla izleyiciye eziyet etmemek için kendinizi konuyla sınırlamanız gerekir. Örneğin, bir liderlik uzmanı olarak bir konferansta konuşmaya davet edildiğinizi hayal edin. Peki tam olarak neden bahsediyorsun?

“Liderlik hakkında konuşacağım!”

"Harika, tam olarak ne hakkında konuşacaksın?"

"Şey... ne hakkında... tabiri caizse liderlik hakkında... uh..."

Belki konuyu daraltmak, konuşma alanını sınırlamak mantıklıdır? Sonuçta konu örneğin “Lider kurnaz ve acımasız olabilir mi?” veya "Modern bir liderin sekiz niteliği", o zaman hem yazar hem de dinleyici konunun neyle ilgili olduğunu çok daha net anlayacaktır.

St.Petersburg 300. yıldönümünü kutlamaya hazırlanırken Jurmala'da dinleniyordum ve bir şekilde küçük bir kitapçıda satış yapan hoş, yaşlı bir Letonyalı kadınla sohbet ettim. “Neden,” diye sordu, “siz Ruslar her zaman büyük şeylere tutunursunuz? Burada, St. Petersburg'da meydanları, tüm caddeleri restore ediyorsunuz ve girişler muhtemelen kirli. Her zaman öyleydin. Evinizi düzene koymanız ve ardından karelerle ilgilenmeniz gerekiyor.

Geniş bir konuyu ele aldığınızda, kural olarak, bu iri parçaya hangi taraftan yaklaşacağınızı bilemezsiniz, yöneticinin görevi iyi çalışması için belirlediği ancak ne olduğunu söylemediği yeni başlayan biri gibi kendinizi güvensiz hissedersiniz. özellikle yapmak. Konu ne kadar dar olursa konuşmak o kadar kolay olur. Her cümlede bir anlam denizinin parıldaması, tüm anlamın ve onlarla birlikte dinleyicilerin bir kelime denizinde boğulması değil, her zaman daha iyidir.

Şimdi ilgi olsun diye özellikle halka açık sunumlar sitesi ted.com'a gittim ve en son konuşmaların duyurularına baktım. Kural olarak konuları zaten başlıkta belirtilmiştir. Neyin tartışılacağını okuyup hemen anlıyorsunuz:

"200 yıllık planınız";

"Deniz suyundan minerallerin çıkarılması";

"Bir stadyum nasıl iklimlendirilir";

"X neden bilinmiyor anlamına geliyor";

"Petrol Dökülmelerinin Temizlenmesine Yeni Bir Bakış";

"Penis Anatomisi Hakkında Bilmediklerimiz";

“Çocuklarımız farklı türde insanlar mı olacak?”;

"Arap Baharı'nı ateşleyen fikirler."

Gelecekteki bir konuşmanın konusunu düşünürken, konuşmanıza ne kadar zaman ayırdığınızı mutlaka öğrenin. Konferanslarda, iş toplantılarında ve toplantılarda dinlediğim sunumların yaklaşık %70-80'i 20-30 dakikadan fazla sürmedi. Seçilen konuyu konuşma kurallarıyla ilişkilendirmeye değer olduğunu düşünüyorum. Aksi takdirde, ya üstüne atlayıp konuşmanızı buruşturmanız gerekecek ya da öyle bir hızda konuşacaksınız ki çoğu dinleyici sizi algılamayacak. Her iki durumda da pek işe yaramayacak.

Daha az ama daha anlaşılır bir şekilde söylemek her zaman daha iyidir. Zyama'nın Iza'ya borcu olduğu şakasında olduğu gibi.

İzya, oğlundan borcunun ödenmesini talep eden bir mektup yazmasını ister. Oğul, şu sözlerle başlayan çok sayfalı bir metin getiriyor: “Sevgili Zinovy Markovich! Lütfen ... "" Hayır, - diyor Izya, - daha kısa ve öz bir şekilde yeniden yazmanız gerekiyor. Oğul ikinci seçeneği getiriyor: “Zinovy Markovich! Babam parayı bize ne zaman iade edeceğini soruyor. "Hayır hayır! baba diyor. “Bu da çok uzun, kendim yazayım.” Ve sonunda Izya telgrafı atıyor: “Zyama! Annen!

Konuşmanızın tam konusunu bir not defterine yazın: tam olarak ne hakkında konuşacaksınız. Ve bir sonraki soruya geçin.

2. Ne?

İşin garibi, ama "Gelecekteki dinleyicilere ne söylemek istiyorum?" sorusuna da tek cümleyle yanıt verilmesi gerekiyor. İşe yararsa işin yarısının zaten yapıldığını düşünün. İşte o zaman içerik hakkında düşüneceksiniz, neyi hangi sırayla söyleyeceğinizi anlayacaksınız ve ilk önce benim "konuşma tanesi" dediğim şeyin fikrine karar vermeniz önemli. Tüm sunumun büyüyeceği ana, "kraliyet" fikrini formüle etmek, sağlam bir şekilde dayanacağı binanın tabanına bir taş koymak önemlidir. Bunu basit ve net bir şekilde formüle etmek için, her şeyden önce - kendiniz için.

Optinalı Yaşlı Ambrose şunları söyledi: "Basit olan yerde yüz melek vardır." Örneğin McDonald's'ın ana fikri iki kelimeye yoğunlaştırılabilir: hız ve uygun fiyat. Bu düşünceyi değiştirin - tüm hamburger imparatorluğu anında değişecek, aksine parçalanacaktır. Dostoyevski'nin "Karamazov Kardeşler" adlı romanının fikri tek cümleyle ifade edilebilir: "Herkes, herkesten önce suçludur." Roman bu düşünceden doğdu.

Oyuncu bir imaj yarattığında öncelikle rolün bütün karakterini belirleyecek özelliği bulmaya çalışır.

Eski seri film "Gölgeler Öğlen Kaybolur"u hatırlıyor musunuz? Boris Novikov'un mükemmel bir şekilde canlandırdığı küçük bir kahraman vardı. Karakterin bütün fikri lakabında: Al-Sat. Bir yerlerde bu takma adın bulunmasıyla oyuncunun tüm esnekliğinin ve konuşma tarzının anında örtüştüğünü okumuştum. Annesinin bir kuruşa satacağı kadar aşağılık, korkak bir dolandırıcı.

İyi bir konuşmanın kendine ait bir fikri olmalıdır. Örneğin, sağlayıcıların katıldığı bir konferansta "Eğitim hizmetleri pazarının analizi" konulu bir sunumda fikir şu olabilir: "Pazarın önemli gelişme beklentileri var" veya başka bir şey: "Kriz bitti ve durum istikrara kavuştu" " Göreviniz bu fikri geliştirmek. Konuşmanın içeriğini belirleyecek olan fikirdir çünkü yalnızca onunla alakalı gerçekleri seçeceksiniz. Bir başak bir tahıldan büyüdüğü gibi, performansınızın ağacı da bir fikirden büyüyecektir.

Bireysel çalıştığımda, müşterim ve ben konuşmanın özünü doğru ve tek bir cümleyle belirlemek için çok zaman harcıyoruz. Bu olmadan boş konuşmaların ortaya çıkması kaçınılmazdır. Başarılı olduğumuzda, müşterim sözcükleri doğru kullanır ve doğaçlamaya hazır hale gelir, çünkü ana fikri bildiğinden artık sözcüklerin kumlarında kaybolmayacaktır. Ve bir şey daha - zor izleyicilerle çalışanlar için bu çok önemlidir - ne söylemek istediğini tam olarak bilen bir konuşmacının yoldan sapması zordur. Tökezleyebilir ama düşmez.

Bir dava olduğunu hatırlıyorum. Kamuya açık oturumlar için bir grup kilit uzman hazırladı. Kentsel alanların yenilenmesine yönelik bir projeydi. Çok fazla materyal vardı, ancak bir kişi çıkıp konuşmaya başlar başlamaz, hiçbir destek noktasının olmadığı hemen anlaşıldı. Kafa karıştırıcı bir şekilde çok konuştular ve izleyicilerden gelen herhangi bir soru hemen kafalarını karıştırdı. Sözlerde güven yoktu, net bir pozisyon yoktu. “Sevgili şehrimizin kalkınması için projemiz gereklidir” düşüncesi ortak çabalarla formüle edildiğinde her şey anında yerine oturdu. Tartışmalar sıralandı, ilginç örnekler ortaya çıktı, güven ortaya çıktı.

Daha sonra duruşmaların nasıl gittiğini izledim. Durum karmaşıktı, ancak adamlar iletilmesi gereken asıl şeyi anladılar, bu yüzden konuyu kolayca yakaladılar, izleyicilerle tartıştılar ve aktif olarak doğaçlama yaptılar.

Ana fikri belirlemenin her zaman o kadar kolay olmadığı anlaşılıyor. Peki yıllık raporun fikri nedir? Aynı yerde pek çok farklı düşünce, gerçek, değerlendirme var, orada genel olarak her şeyden bahsediyoruz! Ancak öyle değil. İncilinizi açın ve ilk ayeti okuyun. Gezegenimiz, üzerindeki tüm yaşam, her insanın kaderi, varlığın tüm inanılmaz karmaşıklığı tek bir Kelime ile başladı. İsterseniz bunu bir metafor olarak düşünün. Kimin umurunda? Böyle bir metafor bir konuşmacıya uygundur.

Ve yıl sonundaki raporun kendi fikri olmalı. Örneğin şu: "Şirketimiz pazar liderleri arasına girdi" veya "Yıl zordu ama hayatta kaldık." Bu fikri asla dillendirmenize izin vermeyin, ancak bu tüm grafiklerinize ve şemalarınıza nüfuz edecek ve dinleyiciler arasında bir uyum duygusu yaratacaktır ve anlamadığınız, kıyafetlerle dolu bir çantanın plaja veya denize açılması hissi değil. garaja.

Konu konuşma alanını sınırlıyorsa, fikir hareket vektörünü belirler ve kelimelerin bagajını oluşturmaya yardımcı olur.

3. Neden?

Bu kitabı neden yazıyorum? Ve benim yapacağım başka bir şey yok. Riga yakınlarındaki bir kır evinde ailemin verandasında oturuyorum ve anahtarları çalıyorum. Sahile koşamıyorum - bacağım kırıldı (kendi mutfağımda kaydım). Burada yazıyorum, kelimeleri diziyorum. Biz de tam olarak bu şekilde performans sergiliyoruz.

Bölgesel bir yönetici toplantısından sonra bir müşteriye "Bunu neden şimdi söylüyorsun?" - "Peki, neden bilgilendirmek, tabiri caizse, bildirmek için ..." Dinleyin! Bir kadın köyün etrafında taşımak için su taşır mı? İnsanlar uyumak için mi uyuyor, futbolcular sürecin kendisi adına topu sahada mı sürüyor? Hayır, kadın sığırlara içmeleri için tatlı su verecek ve bu ilgiye minnettar olarak ineğin kendisine daha fazla süt vermesini umuyor. İnsanlar vücutlarını dinlendirmek, dinç bir kafayla çalışmak, daha iyi görünmek ve formda olmak için uyurlar. Oyuncular kazanmaya hevesli ve top sadece kovalanmakla kalmıyor, aynı zamanda şampiyonada daha yüksek bir yere ulaşmayı varsayarak kaleye atmaya ve puan kazanmaya çalışıyorlar. Bir amaç olmadan kişi tek bir eylemde bulunmaz. Sadece hedeflerin kendisi etkili ve verimsiz bir şekilde belirlenebilir. Doğru belirlenmiş bir hedef doğamızı harekete geçirir, ona ulaşmak için doğru araçları seçmeye yardımcı olur, bize güçlü bir irade verir ve yanlış belirlenmiş bir hedef bizi çıkmaza sokar, bizi gülünç hale getirir, güçleri dağıtmamıza izin vermez ve çok yorucu.

Konuşmanız gerektiğinde kendinizi o gülünç durumda hatırlayın, ancak nedenini bilmiyorsunuz. Ağızda yulaf lapası belirir, hareketler telaşlı hale gelir, sanki yalan söylüyormuşsunuz gibi gözler etrafta dolaşmaya başlar.

Son zamanlarda konuşmacıların performanslarının tamamen hedefi nasıl formüle ettiklerine bağlı olduğunu gözlemledim. Petersburg'daki bir otelin salonunda yuvarlak bir masada oturuyordum. Bu tür on masa vardı ve her birinde sekiz kişi oturuyordu. İşletme alım satım sorunlarına yönelik seminerin başlamasını bekliyorduk. Programda üç kişinin gösterisi yer aldı.

Listedeki ilk konuşmacı iş dünyasında o kadar iyi tanınıyordu ki, oyuncu kadrosunun geri kalanının sahip olduğu gri veya mavi takım elbise yerine soluk kot pantolon giymeyi göze alabiliyordu. Ancak çok zarif görünüyordu.

Konuşmacı öne çıktı, sol elini kürsüye dayadı ve konuştu. Müşterilerle uğraşmaktan biraz yorulmuş, Romalı bir asilzadeye benziyordu. Konuşması masa örtüsüne dökülen domates suyu gibi yavaş yavaş yayıldı. Hatibin kendisinden memnun olduğu açıktı: Sesinin sesini dinledi, hareketlerinin yumuşaklığından keyif aldı, bazen hafifçe otladı. Ve o sırada sessizce çiğniyorduk: havyarlı sandviçler, peynir dilimleri, yumuşak jambon, meyveler ... Ve sahnede olup bitenlere neredeyse hiç dikkat etmedik.

Bu, başarının tadını bilen her deneyimli konuşmacının başına gelebilir. Halkı memnun etme arzusu başlı başına bir amaç haline gelir. Böyle bir konuşmacı kendini oynayan bir oyuncuya dönüşüyor ve bu performansı izlememizi sağlıyor. Ancak bir rol oynayarak salonda neler olduğunu görmüyor. Konuşmacının dikkati kendi deneyimlerine odaklanır. Ve bu arada seyirciler tiyatroyu terk ediyor ...

Ben böyle konuşmacılara derim "tavus kuşları".

Gösterideki amaçları memnun etmek, heyecandan pay almak, kendilerini göstermektir. Bu noktada dikkatleri kendi eylemlerine odaklanır ve sonuç, izleyiciyle temasın kaybı olur.

…Moderatör listenin ikinci sayısını açıkladığında sahneye tanınmış bir hukuk firmasının çalışanı çıktı. Konuşmanın görevini kendisi için açıkça formüle etti: izleyiciye bilgi aktarmak.

Sorumlu bir konuşmacı bir mesajı iletmek istediğinde genellikle ne yapar? Metne odaklanır. Onun için asıl şey hiçbir şeyi unutmamaktır. Bir sayfadan okumak mümkün değilse ekrandan okuyacaktır. Hiçbir durumda dinleyicilerin gözlerine bakmıyor - dikkatinin dağılmasından ve düşüncesini kaybetmesinden korkuyor. Yerdeki bir noktaya bakarak konuşuyor, konuşuyor ve konuşuyor. Kural olarak, kendinizi aşırı duygusallıkla konsantre bir durumdan çıkarmamak için sessizce.

Böyle bir sunumun izleyicileri genellikle ne yapar? Bu insanlar muhtemelen dinliyor, belki kaydediyor. Ancak daha sıklıkla uyku ile mücadele ederler. Bir sunumun amacı bilgi aktarmak olduğunda sonuç tamamen dinleyicinin dinleme isteğine bağlıdır.

Ben böyle konuşmacılara derim "ağaçkakanlar".

Amaçları hazırlanan metni seslendirmek olup radyo alıcısı görevi görürler. Bu yaklaşımın sonucu monoton konuşma, dinleyicilerle yüzeysel temas, zaman kontrolünün kaybı, uyuşukluk ve sürekli hata yapma korkusudur.

... Ve ardından Ready Business Store şirketinin temsilcisi Viktor Afanasiev siteye girdi. Ve sanki taze bir esinti esiyordu. Konuşmacı sakindi, gülümsüyordu ve her birimizin gözlerinin içine bakıyordu. En azından bana öyle göründü. Durdu ve konuştu. Kim yedi, çiğnemeyi bıraktı, kim uyudu - uyandı. Bütün oda ilgi odağıydı. Victor tam olarak yirmi dakika konuştu. Alkışların ardından sorular geldi. On dakika sonra moderatörün ara vermek için müdahale etmesi gerekti. Victor meraklı dinleyiciler tarafından hemen yakın bir çembere alındı ...

Başarısının sırrı nedir? Tam hedefe. Yanına gidip konuşmasının amacını sorduğumda çok basit bir cevap verdi: "Hizmetlerimden faydalanmalarını ve şirketime gelmelerini istiyorum."

Ben böyle konuşmacılara derim "kartallar".

Amaçları kalplerimize ulaşmak, bizi eylem ve kararlara sevk etmektir. İzleyiciyle maksimum teması sağlarlar ve metin içeren bir kağıda bağlı olmadıkları için doğaçlama yeteneğine sahiptirler. Aktiftirler, cesurdurlar, mizah kullanırlar ve asla podyumun arkasına saklanmazlar.

Hedef bende gerçekleşmemeli (“İstiyorum Lütfen”), sürecin kendisinde değil (“istiyorum söylemek ah…”), ama dinleyicilerimde. İyi tanımlanmış bir hedef şunu gösterir: sonuç konuşmamla bunu başarmak istiyorum. Böyle bir hedef şu şekilde formüle edilebilir: istiyorum... ”Bir deftere üç nokta yerine ulaşmak istediğiniz sonucu yazın.

Örneğin, "Dinleyicilerin bu konudaki bakış açımı kabul etmesini istiyorum" veya "Bir sözleşme imzalamalarını istiyorum."

Defterinizde çok basit cümleler bu şekilde görünür. Tema sınırlar yaratır, fikir içeriğin özünü tanımlar ve amaç, tüm eylemlerinizi belirli bir sonuca yönlendirir.

Ayrıca hedefin stratejik ya da taktiksel olabileceğini de söyleyeceğim. Birincisi, gelecekteki faaliyetlerinize, bazen birkaç yıl boyunca rehberlik eder ve birçok performans, sanki bir kutunun içindeymiş gibi, başarısına yatırılır, ikincisi ise taktikseldir. Bu, belirli bir performans sırasında elde etmeniz gereken sonuçtur. Onları karıştırmayın - pantolonlar tek bir performansta stratejik bir hedefe ulaşma arzusundan patlayabilir.

Yırtık pantolonlardan bahsetmişken...

Kısa boylu erkek çocukların hepsi okulda zor anlar yaşar. Ben de formasyonda sondan ikinci sıradaydım. Bu nedenle gizlice sevdiğim güzel Galya Kopchuk ile randevumda onun beyefendisinin arkadaşı konumuna gitmek zorunda kaldım. Elbette Seryoga gerçek bir maçoydu: uzun boylu, siyah bukleli, büyük burunlu ve parlak dudaklı. Onlar giriş kapısının yanında konuşurken ben bir bankta oturup hayal kurdum. Neyi anlıyorsun? Doğru, beni birçok arkadaşımdan ayıran bir özelliğim vardı: Kalçalarıma sıkı oturan ve küçük yelken boyutlarına kadar genişleyen gerçek geniş pantolonlar. Daha sonra moda kabul edildi. Bu kadar şık kıyafetleri her anne dikemez. Doğru işaret fişeği için özel bir subay kıyafetine ihtiyaç vardı.

Ve bir gün onları okula giderken giydim. Bu bir riskti, kuralları çiğnedim ama oyun her şeye değdi.

Galya'nın çalıştığı Paralel 10 "A" spor salonunda takıldı. Kızlar bankta oturdular ve sır olarak sakladılar. Seryoga ve ben içeri girdik ve doğrudan kabuklara doğru ilerledik. Serega meşhur bir şekilde kendini ayağa kaldırdı; o anda yaptığı da buydu. Ve yüksek atlama standına gittim. Her zamanki 1.45 metreyi 1.55 ile değiştirdim ve koşuya çıktım. Geniş pantolonlar ritme göre dalgalanıyordu. Tezgah dondu. İçerisi karamel kokuyordu. İtin, bağırın, çatlatın... Alkışlayın. Yüksekliği aldım ama artık yükselemedim. Ve bir felaket olduğunu anladım. Yüzüme renk doldu.

Seryoga yaklaştı ve alaycı bir şekilde sorunun ne olduğunu sordu. Cevap verdiğimde neredeyse kişneyecekti ama gözlerimi görünce ceketini çıkardı, beni sırtına koydu, kaldırdı ve taşıdı. Sağlık görevlisinin aceleyle pantolonumu diktiği sağlık odasına kadar. Ve diğer adamlar bacağımı burktuğumu düşündüler.

Yakında Galya benimle sinemaya gitmeyi kabul etti. Ve Seryoga bir başkasına aşık oldu.

4. Kime?

Bu soruya tek cümleyle cevap verilemez. Belki de beş sorudan en önemlisi olduğu için?

Herhangi bir kişi, bir grup insan, bütün bir ülke, değerlerini en doğru şekilde ifade eden bir kültüre sahiptir. İnsanların nasıl giyindikleri, hangi binalarda yaşadıkları, nasıl yemek yedikleri, uyudukları, konuştukları; bunların hepsi kültürdür ve farklı olabilir. Kapalı ve açık kültürler var, “erkek” ve “dişi”, otoriter ve demokratik… Ve bana göre kültürün en önemli göstergelerinden biri monolog veya diyalogdur. Bu işaret her şeyde kendini gösterir: insanların davranışlarında, iletişim normlarında ve kurallarında, yaratıcılıkta ve tabii ki hitabette.

SSCB'de baştan sona monolog olan bir kültürde büyüdüm. Okuldaki dersleri veya enstitüdeki dersleri, Komsomol liderlerinin ve delegelerin parti kongrelerindeki konuşmalarını - gözlemlediğim canlı retoriğin bariz örnekleri - hatırladığımda, ne yazık ki, nadir istisnalar dışında, yukarıdan aşağıya benimle iletişim kurduklarını anlıyorum. Kimse benim kişisel görüşümle özellikle ilgilenmedi; bahçede, barda, mutfakta ifade edilebilirdi ama kamuoyunda değil. Orada, podyumun arkasında başkalarının sözlerini yabancı dilde konuşmak gerekiyordu.

Monolog kültürüne sahip bir insanın dinleyiciye ve tartışmaya ihtiyacı yoktur, onun için bir slogan, boş bir söz daha önemlidir. O, yukarıda yazdığım aynı "ağaçkakan", bilgi verme alışkanlığının kölesidir. Metni telaffuz etmesi, ona yanıt almaktan daha önemlidir. Bir monolog konuşmacısı mutlaka topluluk önünde konuşma korkusunun doğasında vardır, nasıl tartışacağını bilmiyor - kimsenin onu duyup duymadığını bile düşünmeden ciğerlerinin tepesinde çığlık atmaya başlıyor. Kendisi kimseyi dinlemek istemiyor çünkü benmerkezci ve başkasının fikrine ihtiyaç duymuyor.

Sovyetler Ülkesi'nin yok olmasıyla birlikte bu kültür de yok olmadı. Bir sonraki nesle geçti. Ben de onun birçok özelliğini özümsedim. Yeni bir kültürün, diyalog kültürünün filizleri ancak son yıllarda ortaya çıkmaya başladı. Elbette daha önce de vardı, Rus devrim öncesi yaşamının temeliydi, ancak Bolşevikler tarafından yok edildi. 1927'de bir vapurla yola çıktı, Solovki'de vuruldu, Kolyma'da donarak öldü ve Diveyevo kiliselerinden atılan çanlarla birlikte sustu.

Bu kültürde konuşan siz değilsiniz, söylenmesi gereken hazırlanmış metin değil, daha ileriye, bedenin ve metnin arkasına uzanan, sizin sayenizde karşıdakinin anladığını, fark ettiğini, hissettiğini, kabul ettiğini. . Size nasıl davrandığı önemli değil - eleştirel ya da arkadaşça, kayıtsız kalmaması önemlidir. Ağzı kapalı oturmasına izin verin, ancak bunun içinde düşünme ve empati süreci devam etmelidir. İyi bir konuşmanın sonucu her zaman her iki tarafın da yararınadır: konuşmacı ve dinleyici. Diyalogda işbirliği doğar ve işbirliğinin dışında sonuç yoktur: anlayış, arzu, eylem. Monologda oyun bir yöne gidiyor. Biri konuşuyor, diğeri dinliyormuş gibi yapıyor. Bir kültür monolog haline geldiğinde ölür.

Bu akıl yürütmenin listedeki dördüncü soruyla nasıl bir ilişkisi var? Evet, çok basit.

"Kime?" Monolog kültürünün bir temsilcisi için resmi. Onun için ne fark eder? O her zaman aynıdır. O bir Alman, o bir Fransız, o bir çalışkan, o bir profesör - bir ampule kadar. Bu, böyle bir kültürün temel özelliğidir: Tepki verememe, esnek olamama, izleyiciyi dinleme ve anlama konusundaki isteksizlik.

Diyalogda bir paradoks var. Burada konuşmacı öncelikle büyük bir kulaktır, dil değil. Bu nedenle "Kime?" gerçekten etkili bir konuşmacı için büyük önem taşımaktadır.

Hedef Kitleyi Anlamak: Zeka

Her ne kadar izleyicinin gerçek anlayışı çalışma sırasında ortaya çıksa da, gelecekteki izleyicinin bir ön değerlendirmesi gereklidir.

1. Söyleyeceğiniz şeyin insanların ilgisini nasıl çekebileceğini bilmek ve gerekirse konuşmanın içeriğinde değişiklik yapmak.

2. Konu hakkında nasıl ve hangi dilde konuşulacağını anlamak.

3. Mevcut algı engelleri - yaş, konum, deneyim, kültür farkı - dikkate alınmadığında ortaya çıkan saldırganlığı, can sıkıntısını, yanlış anlamaları önlemek.

Hatip büyüsü: “Korkmamak için seni tanımak istiyorum. Gerçekten yardımcı olabilmek için seni tanımak istiyorum. Düşman olarak değil, dost olarak ayrılabilmek için seni tanımak istiyorum.”

Bir zamanlar Sovyetler Ülkesindeki en iyi rehberlerden birinin çalışmalarını gözlemleme şansına sahip oldum. Olay Valaam adasında yaşandı ve adamın adı Evgeny Petrovich Kuznetsov ya da kendi deyimiyle Jacques'ti. Tıknazdı, Norveç sakalı, gri kaşları ve patates püresini andıran bir burnu vardı.

Yaz aylarında Valaam'da turistler ve hacılar arasında bir kargaşa yaşanıyor. Akşam rehberler emir alıyor ve sabahları zaten iskelede bir grup halinde duruyorlar, yüz veya iki misafirle birlikte bir sonraki vapurun demirlemesini bekliyorlar. Genç meslektaşları esen Ladoga rüzgârında birbirlerine sokulurken Jacques ne yaptı? Geminin güvertesine doğru gidiyor ve turistlerin arasına karışıyordu. Beş dakika sonra Evgeny Petrovich gemide kimin olduğunu, nereden geldiğini, yolda neler olduğunu, dün nasıl yemek yediklerini, sisin içinde ne kadar kaldıklarını vb. zaten biliyordu. Bu bilgilerle donanmış olarak rehberlerin yanına döndü ve sakince grubunu beklerken sigara içti.

Turnelerini yirmi kez dinledim. Grupla iletişimine daha önce olduğu gibi bir kez bile başladığını hatırlamıyorum. Sadece selamlama sözleri değişmedi (her zaman grubun "biyografisinden" yeniden bilinen bir tür gerçeği dahil ederdi), sesinin tonlaması da değişti. Astrakhan'la Vologda'yla aynı değildi, çalışkanlarla - Moskova profesörlerinden tamamen farklıydı. İnsanlara yaklaşım değişti, ancak Jacques'in kendisi kaldı - nasıl farklı olunacağını biliyordu. Bu esneklik sayesinde herkese kendi insanı gibi görünüyordu. Çok sevildi ve büyük bir dikkatle dinlendi.

Yani geleceğin dinleyicilerini ne kadar iyi tanırsak o kadar doğru hareket edebiliriz.

Zeka, cevabı her kitlede başarınızı garanti edecek bir soruyla başlar. Şöyle geliyor: "Benden ne istiyorlar?"

Bir keresinde akıncıların ele geçirmelerine karşı mücadeleye adanmış bir konferansa katılmıştım. Klimalar uğuldadı, hoparlörler belli belirsiz bir şeyler mırıldandı, dinleyiciler uykuya daldı. Akşam yemeğine varmak üzereydi. Nefis kokuları hisseden vatandaşlar hızla evrak çantalarını toplayıp çıkışa doğru ilerledi. Aniden bir moderatör sahneye atladı ve seyirciyi şaşkına çeviren bir anons yaptı. Konuşmacılardan birinin - matbaa şirketinin müdürü - ayrılmak zorunda kaldığı ve bu nedenle ona program tarafından planlandığı gibi saat 16:00'da değil, şimdi konuşma fırsatı verilmesini istediği ortaya çıktı ...

Gri takım elbiseli bir adam podyuma çıktı ve sakin bir şekilde başladı: “Meslektaşlarım, üç yıl boyunca akıncılara karşı savaştık. Size bu durumda neyin işe yarayıp neyin yaramadığını anlatacağım."

Yarım saat konuştu ve ardından aynı miktarda soruları yanıtladı. Akşam yemeğini tamamen unutarak gitmesine izin vermediler. Neden?

İzleyicilere gerçekten ilginç gelen, insanların duymak istedikleri ve uğruna çok para ödedikleri şeylerden bahsetti.

Konuşmacının görevi dinleyicilerin ilgisini anlamak ve konuşmasını bunu dikkate alacak şekilde değiştirmektir. Mümkünse konuşmacı mutlaka dinleyici olacaktır ilginç .

İzleyicinin neye ilgi duyduğunu nasıl anlarsınız? İyi bir satıcı, alıcının tercihlerini öğrenmek ve mükemmel seçimi önermek için sorular sorar.

Konuşmaya hazırlanırken gelecekteki dinleyicilerinizi tanıyan birine sormak isteyebilirsiniz. Eğer böyle bir kişi yoksa, kendinizi dürüstçe dinleyicilerin yerine koyarak bu soruları kendinize sorun. Örneğin sorular şunlar olabilir:

Dinleyiciler konuşmamda ele aldığım sorunu önemsiyorlar mı?

Sunumumdan ne gibi bir fayda elde etmeyi bekliyorlar?

İlk etapta konunun hangi yönleri onların ilgisini çekebilir?

Söz konusu soruna yakın olan hangi sorunlar izleyicinin ilgisini çekiyor?

Bazı soruların cevapları eksik ve hatalı olabilir. Üstelik tamamen olumsuz da olabilirler. Ve bunu önceden anlamayı başarırsanız iyi olur. Örneğin ilk sorunun (“İzleyicinin gündeme getirdiği konuyu önemsiyor mu?”) “Hayır” cevabını alması harika. Bunu zaten konuşma sürecinde anlamak çok daha kötü. Ve böylece değişiklik yapmak ve konuyu farklı bir şekilde genişletmek için hala zamanınız olacak - böylece tek bir kişi bile kayıtsız kalmayacak.

Hedef kitleyi değerlendirirken dikkatli olun, bunun yalnızca sınırları ve yönleri gösterdiğini unutmayın.

Ancak izleyicinin ilgisini öğrenmek yeterli değil, hala anlaşılması gereken çok şey var. İşte konuşmalarımı hazırlarken genellikle kullandığım bir tablo. Sorular üç alanda gruplandırılmıştır:

İzleyicinin genel özellikleri;

Grup motivasyonu;

Dinleyicilerin hazırlık düzeyi.

Faaliyetinizin yönüne bağlı olarak bu modele göre kendi anketinizi oluşturabilirsiniz.

Kitle puanı

Bu şekilde elde ettiğiniz bilgiler, konuşmanın içeriğini, dilin karmaşıklık düzeyini ve uygun davranış stratejisinin seçimini netleştirmek için gereklidir. Konuşmacı, kendisini değiştirmeden ve hedefi hatırlamadan esnek olabilmeli, konuşmasını, konuşma tarzını karşısındakilere göre uyarlayabilmelidir.

Kendinizi tabloda belirtilen üç yönle sınırlayabilirsiniz ancak izleyicilerle gerçek bir dostluk hayal ediyorsanız, dinleyicilerinizin dünyasına nüfuz etmeniz gerekir: evlerine bakın, mutfaklara girin ve kahvaltıda ne yediklerini görün. , altı çizili program ve filmlerin olduğu TV programını izleyin, eşlerinin telefonda sohbetlerini dinleyin, bu insanların geceleri ne okuduklarına bakın - eğer okuyorlarsa. Orada, değerlerin, fikirlerin, hikayelerin ve dedikoduların karışımında konuşmanız için en ilginç örnekleri ve karşılaştırmaları bulacaksınız.

Geleceğin dinleyicilerini birleştiren ortama, içinde var oldukları kültüre dair bir ön çalışmadan bahsediyorum. Sonuçta hiçbir şey seyirciyi kendisine olan gerçek ilginin bir göstergesi kadar kendine çekemez.

Bir keresinde Surgut'ta konuşurken, şehirlerindeki öncülerin anıtına şaka yollu "öncülerin anıtı" denildiğini (yolda taksi şoförünün bana bahsettiği) bunun eğlenceye neden olmak için yeterli olduğunu söyledim. seyirci. İletişim anında gayri resmi hale geldi, ben de bunu istiyordum.

Gelecekteki dinleyicilerinizi önceden incelemeye başladığınızda, onlara saygı gösterirsiniz ve saygı da korkulu-agresif ilişkiler yerine normal ilişkilerin temeli haline gelir. Yalnızca her şeyi sonraya erteleme alışkanlığı veya zaman eksikliği bu işe müdahale edebilir.

Uzun zaman önce, hala ne kişisel sekreterim ne de iletişimcim varken yaşanan bir hikayeyi unutmam pek mümkün değil. İki potansiyel müşteriyle görüşmeler bir saat arayla planlandı. Firmaların ofisleri komşu binalarda bulunduğundan, programımı bir yerde sunmak ve mahalledeki başka bir yerde işbirliği konusunda anlaşmaya varmak için kolayca zamanım olacağını bekliyordum. İlk şirket sigorta şirketiydi, ikincisi ise inşaat mühendisliğiyle uğraşıyordu. Hazırlanmak için zamanım yoktu. Zaten arabada "Business Petersburg" gazetesini açtım ve sigorta işine ayrılmış bir sekme bulduğum için mutlu oldum.

Kahve geldiğinde, okuduğum ve keyifle sigortacıların yaşadığı sorunları dile getiren ve bunu çalışanların eğitilmesi ihtiyacına bağlayan bir yazı aklıma geldi. Yazıldığı gibi mızraklandı. İK müdürü beni dikkatle dinledi, başını salladı, ancak konuşmaya temkinli bir şekilde girdi ve sigorta işi konusunda sessiz kaldı. En azından müzakerelere devam etme konusunda anlaştık ve ben de aceleyle ikinci toplantıya gittim. Ve ayrılırken sekreter masasının üzerinde kocaman bir şirket logosu gördüm ve “mühendislik” kelimesi hemen gözüme çarptı…

Tecrübeli bir gezgin, rotaya dair özenle toplanmış bilgilerin bile sizi sürprizlerden kurtarmayacağını bilir. Benzer şekilde, izleyiciyle ilgili ön bilgiler, onların ilgi ve tercihleri alanında yüzde yüz isabet garanti etmez. "Gyulchatay"ın yüzü sadece toplantıda gösterilecek. Seyirciyi gördüğünüzde, ilk sözleri söylediğinizde, salonun nefesini duyduğunuzda ancak o zaman kiminle uğraştığınızı anlayacaksınız. Bu nedenle asla bir girişi önceden oluşturmamalı, kendinizi belirli bir davranış çerçevesine sürüklememelisiniz. Durum beklediğiniz gibi olmayabilir. Önceden toplanan bilgiler her zaman çok faydalıdır ancak konuşmacının koşulların gerektirdiği şekilde hareket etmesine engel olmamalıdır.

"Kime?" sorusunu yanıtlamak için bu kadar çalışma yapılması gerekebilir. Bir not defterine bir sayfanın tamamını yazmak zorunda kalmanız mümkündür. Bu arada bir sonraki soru bizi bekliyor.

5. Nerede?

Diyalektik materyalizm üzerine bir dersten hatırladığım tek cümle "Varlık bilinci belirler". Derslerde Tarkovsky ve Fellini'nin filmleri, Remarque ve Dostoyevski hakkında, başrolde Yevgeny Lebedev'in oynadığı "Bir Atın Tarihi" oyunu hakkında alçak sesle konuştuk. Mütevazı giyimli, eski gözlüklü bir teyze monoton bir şekilde karşıtların birliğini ve mücadelesini okurken tartışacak bir şeyimiz vardı. Bazen sadece saraylarda bulunan devasa pencereye döndüm ve Neva'ya baktım. Dışarıdan sakin bir şekilde binlerce metreküp soğuk Ladoga suyunu Baltık Denizi'ne taşıdı. Karşıdaki beş katlı gri binada tanıdık slogan "Parti çağımızın aklı, şerefi ve vicdanıdır!" Kirov Köprüsü'nde tek başına tramvaylar tıkırdayarak ve çınlayarak ilerliyordu. Benim için basit ve anlaşılır bir dünyaydı. Birkaç yıl sonra çöktü. Sınırlar açıldı. Mezun olduktan hemen sonra filmlerde rol almak için tek başıma Danimarka'ya gittim. Helsinki ve Stockholm üzerinden. Leningrad treninden yürüyerek İsveç'e giden feribota gittim. Limanın girişinde alnı ile neredeyse giriş kapılarının fazla temiz camını kırıyordu. O kadar temiz ki fark etmedim. Hala Sovyet olan yönelimim yabancı bir dünyada işe yaramadı.

İnsan ile konuştuğu, yürüdüğü, uyuduğu mekan arasında şüphesiz bir bağlantı vardır. Örneğin üniversitenin toplantı salonunda veya sıradan sınıflardan birinde verilen aynı ders kulağa farklı geliyor. Davranışlarımız çevreye göre değişir. Bir kasabalı caddede rahat bir şekilde yürür, dolaşır, güneşe gülümser, sonra metroya iner, sokağın açık alanını dört bir yandan sıkıştırılmış zindandan ayıran çizgiyi geçer ve davranışı gözle görülür biçimde değişir: Adımları kısaldı ama hızlandı, başı eğildi ve bakışları yürüyenlerin ayakları altında gezindi, kalabalıktan korunmak için dirsekleri aralandı... Sonra yüzeye çıktı, tapınağa girdi: sessizce adım attı, uysal görünüyor, fısıltıyla konuşuyor. Uzayın doğası davranışlarımızın yapısını etkiler.

Bunu bilen konuşmacının, konuşması gereken yeri çok iyi hissetmesi gerekir. Sahne çevresinde, salonda oturacak kimse yokken, etrafta dolaşmak için birkaç dakika yeterli. Mekana alışın, etkisini hissedin ve daha sonra yönetmek için kendinizi ortama entegre edin.

Peki ya konuşmacı alanı görmezden gelirse? Mesela küçük bir odada çığlık atıyor, ses çıkarıyor, köşeden köşeye yürüyor, kocaman bir salonda ise tam tersine bir podyumun arkasına saklanıyor, sessizce konuşuyor? Uyumsuzluk var. Dinleyici kendini rahatsız hisseder ve memnuniyetsizliğini gösterebilir - agresif sözler, konu dışı sorular, gürültü.

Yol boyunca alana hakim olabilirsiniz, ancak bu kaçınılmaz olarak enerji israfına, sertliğe veya gereksiz yaygaraya yol açar.

2006 yılında Eğitimler sergisinde başımıza komik bir olay geldi. Eğitim pazarında çalışanlar bu olayı çok iyi biliyor. Moskova'da gerçekleşiyor ve ben oraya ilk gittiğimde sergi pavyonları Dünya Ticaret Merkezi'ndeydi. Firmaların sunumlarının aydınlık, rahat salonlarda yapıldığını, seyircilerin sıralar halinde terbiyeli bir şekilde oturduğunu, antrenörlerin podyumun arkasında durup slayt göstererek kendileri hakkında konuştuğunu hatırlıyorum.

Aradan iki yıl geçti ve biz de şirket olarak bu sergiye sunumla gitmeye karar verdik. İlgi çekici bir konu bulduk, kendimiz hakkında konuşmamanın, egzersizlerimizi ve çeşitli özel çalışma yöntemlerimizi göstermenin daha iyi olacağına karar verdik. Elbette seyirciyi olabildiğince aksiyonun içerisine dahil etmeyi planladık. Tüm detayları organizatörlerden öğrendik, hatta salonun planını bile mail yoluyla aldık. Tabii ki serginin taşınmış olmasına ve pavyonun artık Expocentre'da yer almasına dikkat ettik. Sunumun başlamasına yaklaşık üç saat kala otelden ayrıldık, bir taksiye bindik. Tüm kayıtlarla Moskova'ya uçmaktan daha çok trafik sıkışıklığı içinde yolda geçirdik. Çıkışımıza sadece on beş dakika kala Expocentre'a vardık.

Planda kırmızı kareyle işaretlenen 2 No'lu Salon, görüntüsü hafızamda tozlanan sessiz, rahat bir oda değil, insan boyundan biraz daha fazla olduğu ortaya çıktı. Hoparlörlerden yükselen rock müzik ve türküler, yüzlerce müşterinin gürültüsü ve yan taraftaki kafede neşeli garsonların kahkahaları kulaklarımda çınlıyordu. Katılımcıların iletişimi için tasarlanan egzersizlerin gösterimi hakkında sadece mikrofona konuşmak mümkün oldu, konuşma olmadı, duyulmadı.

Yol boyunca yeniden ayarlama yapmak zorunda kaldım. Sunumu büyük çabalarla gerçekleştirdik ama çok değerli deneyimler kazandık.

Şimdi, mekanı önceden göremezsem, sizden gelecekteki mekanın fotoğraflarını göndermenizi ve bir düzine soru sormanızı rica ediyorum. Aşağıdaki gibi "küçük şeylere" dikkat etmenizi tavsiye ederim:

1) salon alanı;

2) salonun şekli;

3) dinleyiciler için oturma planı;

4) salondaki mobilyalar ve nesneler;

5) aydınlatma kaynakları;

6) akustik;

7) teknik araçlar;

8) iklim;

9) düzenlemeler, mola süreleri;

10) Konuşmanızın öncesinde ve sonrasında neler olacak?

Tüm bu detayları bilmemek mümkün mü? Prensip olarak mümkündür. Genellikle herkes için olağan standart koşullardan herhangi bir sapma yoktur ve herhangi bir konuşmacı yeni ortama hızla alışabilecektir.

Bununla birlikte, kapsamlı bir hazırlık, enerjinin, konuşmacı ile seyirci arasında sahnede aniden beliren piyanoya değil, amaçlananlara odaklanmasına yardımcı olur.

Her bir nokta hakkında bilgi alarak konuşmaya daha iyi hazırlanacaksınız.

Salon alanı

Herhangi bir hoparlör için standart platformları boyutlarına göre üç kategoriye ayıralım. Küçük salon - 40 m2'ye kadar, orta - 40 ila 100 m2 ve büyük - 100 ila 1500 m2 ve daha fazlası.

Küçük salonda konuşmacıya büyüteçteki bir sinek gibi bakılıyor. Saklanamaz. Bu nedenle görünümle ilgili her şeye özel dikkat gösterilmesi gerekmektedir. Yeni bir gömleğin kolundaki bir ok, özensiz bir saç kesimi, kızarmış göz kapakları, kirli ayakkabılar, tatilden sonra fazladan alınan kilo, bir süveterin üzerindeki bir benek - dikkat etmediğiniz tüm bu küçük şeyler, fark edilecek. kitle. Ona ihtiyacın var mı?

Ünlü bir koçun kitabının sunumuna geldiğimi hatırlıyorum. İri bir adam, görsel olarak küçük bir sınıfta kendisine ayrılan alanın yarısını işgal ediyordu. Usta anlamlı bir şekilde, aktif olarak el hareketleri yaparak, ellerini kaldırarak ve konuşmaksızın, neredeyse bağırarak çalıştı. İçeriği hoşuma gitti ama dinlemesi kolay olmadı. On beş dakika sonra konuşmacı terlemeye başladı ... Bir polisin pantolon askısıyla bastırılmış bir gömlekle sinemaya gitmesi ve koltuk altlarının beline kadar ıslak olması hoşuma gidiyor - sıkı çalışmayı düşünerek patlamış mısır çiğnemeye devam ediyorum Bir erkeğe benziyor ama sizden iki adım uzakta biri olduğunda, hafif kumaş üzerine ter akıyor ve koyu lekeler hızla yayılıyor, yaşamak zorlaşıyor.

Küçük bir salonda konuşmacının ayakta durması yerine oturması daha uygundur. Dinleyiciler, kelimenin tam anlamıyla onlara asıldığımızda bizi algılamakta zorluk çekerler. Sınırlı bir alanda, hareketlerin genliği de değişir - zorunlu duraklamalarla iki veya üç adımlık kısa geçişlerle hareket edilmelidir. Sesin dolgunluğunu koruyarak, yani her sesi görünür bir çaba harcamadan telaffuz ederek, sesinizle yumuşak, sessiz çalışmanız gerekir. Küçük salonda şevki yumuşatmak, sakince davranmak, duyguları cömertçe dağıtmak ve itidalli hareketler yapmak daha iyidir. Gerçek şu ki, böyle bir alanda konuşmacı kendini hızla rahat, kendinden emin hissedebilir ve hızlanmaya veya aşırı hareket etmeye başlayabilir. "Başarıdan kaynaklanan baş dönmesi" ortaya çıkıyor: Tonlamalarda melodiklik beliriyor, jestler iddialı hale geliyor, böyle bir zamanda konuşmacı dramatik bir performanstan bir rol oynuyor gibi görünüyor. Dinleyici hareketsizken ve dinlerken davranışı basit ve doğal tutmak zordur. Dinleyiciler böyle bir konuşmacıyı reddetmeye başlar. Kendinizde bu uygunsuz melodiyi ve pathos'u fark ederseniz, hemen yavaşlayın ve aklınızı başınıza toplayın.

Küçük bir odada, sunumu göstermek için projektörlü bir ekran yerine bir TV paneli veya interaktif beyaz tahta kullanmak daha iyidir. Aksi takdirde resim çok büyük olacak ve çıkıntı yapan ışından uzaklaşmak için daha az fırsat olacağından kaçınılmaz olarak gölgeyle ilgili sorunlar ortaya çıkacaktır. Böyle bir salon durumunda, görsel eşlik için en uygun aracın kağıtlı sunum tahtası olduğunu düşünüyorum.

orta salon birçok kişi tarafından sevildi. Bu altın ortalamadır. Burada, büyük bir odanın duygusal dürtüsü, küçük odaların karakteristik özelliği olan doğal, neredeyse sade davranış sadeliğiyle kolayca birleştirilir. Orta oda, slayt gösterileri için en uygun olanıdır, ancak içinde bir beyaz tahta veya kağıtlı sunum tahtası ile çalışmak da kabul edilebilir - yalnızca harfler önemli ölçüde daha büyük olmalı ve kalem en az bir santimetre kalınlığında alınmalıdır. Ses izin veriyorsa, konuşmacı mikrofon olmadan konuşabilir, ancak mikrofona geçmek kolaydır - bu kimseyi şaşırtmayacaktır. Hoparlörde farklı yönlere hareket etmek, ayakta durmak veya oturmak için yeterli boş alan vardır. Dinleyicinin omzuna dokunup hemen birkaç metre uzaklaşabiliyor. Orta salon bize birçok avantaj sağlıyor ve yalnızca deneyim eksikliğimiz bunları kullanmaktan bizi alıkoyacaktır.

Büyük salonda büyük olasılıkla sahneden performans sergileyeceksiniz. Pozisyon seçimi olup bitenin doğasına bağlıdır. Podyumun arkasında durmaya yalnızca resmi ve ciddi etkinlikler sırasında izin verilir. Biçimcilik ne kadar az olursa, davranış o kadar özgür olur, podyumdan o kadar uzaklaşır ve seyirciye daha yakın olur. Hatta bazen konuşmacı sahneden atlıyor. Bu ilginç bir teknik ama bu durumda artık sizi son sıralardan göremiyorlar. Bu hareket, örneğin el sıkışmak veya ön sıradaki birine bir soruyu yanıtlamayı teklif etmek için kullanılabilir, ancak her teknik gibi, ihtiyatlı bir şekilde kullanılmalıdır.

Bugün açık yuvarlak masa formatı çok popüler ve katılımcıları sahnede sandalyelerde oturuyor. Bu, toplantının gayri resmi doğasını vurgulamaktadır. Ekranda, hoparlörlerin davranışlarının statik davranışını telafi eden büyütülmüş bir görüntüsünü görüyoruz. Ayrıntıları görebiliriz: yüz ifadeleri, ince motor becerileri. Bu ilginç, modern bir performans türüdür, sadece nasıl oturacağınıza dikkat edin. Davos'taki ekonomik forumdaki fotoğrafı çok iyi hatırlıyorum. Babalarımız banyo sonrası erkekler gibi yere yığıldı, bacakları iki yana açıldı. Estetik değil. Avrupalılardan bir örnek alalım. Aynı forumda ya bağdaş kurup oturdular ya da birlikte diz çöktüler. Bu şekilde düzgünce oturuyorlardı ve çorapları uzundu; soluk bacaklar iyice gizlenmişti.

salon şekli

Uzun, dar bir odada çalışmak kare bir odadan çok daha zordur. Ön sıraların üzerinden atlamaya ve konuşmanızı uzaklara, "Kamçatka'ya" yönlendirmeye çekileceksiniz. Ya da tam tersine, yakın oturanlarla konuşmaya başlayacak, uzaktakileri unutacaksınız. Dikkat etmeliyiz! Deklanşör olarak çalışması gereken şeye önceden hazırlanın: ileri gönderin, geri dönün ve ortada küçük bir şaka yapın.

Geniş bir salonda kenarda oturanları kaybetme tehlikesi vardır. Bir profesyonel, kenarlarla nasıl çalıştığına göre hemen tanınabilir. Yeni başlayan biri her zaman merkezde bir noktaya kadar konuşur ve deneyimli bir konuşmacı, önünde oturanlarla ve çıkışta bir koltuk seçenlerle kolayca iletişim kurar.

Yuvarlak salonlarda çalışmak özellikle eşitliği ve demokrasiyi göstermek için salonun tam ortasındaki döner sandalyeye oturuyorsanız ve seyirciler de etrafa yerleştirilmişse çok zordur. Kendilerinden biri gibi görünüyor ama nedense hep birine sırtı dönük.

Her türlü salonda konuşmacının asıl görevi dinleyicilerle etkileşim kurmaktır. Herkes onu görmeli, o da herkesi görmeli.

Dinleyici oturma planı

Dinleyicilerden daha fazla sandalye veya koltuk olması iyi bir şey değil. Mümkünse bazı mobilyaların önceden kaldırılmasını isteyin. Büyük salonda insanları, gruplar arasında boşluk kalmayacak şekilde oturtmaya çalışın. İdeal seçenek, bir asistanın dinleyicilerin planınıza göre yerlerine oturmasına yardımcı olmasıdır. Çoğu zaman, zaten yerleşmiş olan konuklardan koltuklarını kendi başlarına değiştirmelerini istemeniz gerekir. Nedenini açıklamadan bu hizmeti sipariş etmemeli veya onlardan istememelisiniz. Talebinizi tartışmak için izleyicinin yüksek kaliteli bilgi edinme konusundaki ilgisini dikkate almak çok daha iyidir. Örneğin: “Beyler! Sakıncası yoksa lütfen salonun ortasına gidin. Daha iyi duyacaksınız." Bunu dost canlısı ama kendinden emin bir ses tonuyla söyleyin. Biraz zaman verin, bir jestle neşelendirin ve ancak o zaman çalışmaya başlayın. Bu evin sahibi sensin! İnsanları yönetmek. Bunları hem onları hem de sizi rahat ettirecek bir alanda düzenleyin. Eğer utangaçsanız, dinleyicileri ilgi alanında tutmak için alçakgönüllü çabalarınızı iki katına çıkarın.

Konuşmacının kendisi dinleyicilerin oturma planını etkileyemiyorsa, belirli pozisyonların etkisini hesaba katmalıdır. En yaygın şema: herkesin önünde bir tane.

Bir yandan bu oturma seçeneğiyle konuşmacının kural olarak bir kürsü üzerinde olması ve bu pozisyon sayesinde hakim olması nedeniyle izleyiciyi yönetmesi daha kolay olurken, diğer yandan konuşmacılar arasında boşluk var. konuşmacıyı ve dinleyicileri birbirinden ayıran ve sıcak, samimi bir atmosferin yaratılmasına müdahale edebilen. Bu oturma düzeninin derslerde, resmi toplantılarda ve toplantılarda, yani konuşmacı ile dinleyici arasında mesafe gerektiren konuşmalarda tercih edilmesinin nedeni budur.

Başka bir seçenek: yuvarlak masada veya daire şeklinde grup çalışması.

Burada konuşmacı kendisini önceden dinleyici grubuna dahil eder, belki de kasıtlı olarak tek lider rolünü reddeder. Böyle bir kitleyle çalışmak beceri gerektirir. Göz temasının odağı geniştir. Herkesle nasıl etkileşim kuracağınızı öğrenmeniz, yani vücudunuzu ve başınızı döndürmeniz, gözlerinizi bir veya diğer katılımcıya odaklamanız, ancak aynı zamanda topaç gibi dönmemeniz gerekir. Standart bir hata, yalnızca karşı tarafta veya sağ tarafta oturanlara hitap etmektir.

Bu format genel bir tartışma düzenlemek ve resmi olmayan bir atmosfer yaratmak için iyidir. Her ne kadar deneyimlerim bu oturma yönteminin birçok kişi için pek rahat olmadığını öne sürse de. Bu nedenle, lider kenarlardan birine oturduğunda çalışmaya kırık bir daire içinde başlamak mantıklıdır. Toplantı ve kısa bir sohbetin ardından çevreyi kapatmayı teklif edebilirsiniz. Bu teknik her zaman etkilidir.

Sık sık bir sonraki oturma yerinde çalışmak zorunda kalıyordum.

50-60 dinleyici var ama aynı zamanda bilinçli olarak 8-10 kişilik küçük gruplar halinde toplanıyorlar. Bir konuşmacının böyle bir dinleyici kitlesini yönetmesi kolay değildir çünkü dinleyicinin odağı sürekli olarak masasında olup bitenlere kaymaktadır. Bu özellik, mücadele edilmemeli, kullanılmalıdır; örneğin, insanların bazı konuları gruplar içinde tartışmasına olanak tanır. Böyle bir dinleyici kitlesindeki konuşmacı, salon boşluğuna girip masalar arasında hareket ederek son masalara ulaşabilir. Sıra halinde oturduğumuzda bu tür hareketlere nadiren başvuruyoruz çünkü bu, dinleyicileri ya dönüp bizi görmeye ya da önlerindeki boşluğa bakmaya zorluyor. Üstelik durum o kadar okula benziyor ki, bazıları "öğretmen" yaklaşınca refleks olarak cüzdanlarını, notlarını saklamaya başlıyor. Ancak grup halinde oturmanın olduğu bir salonda oturanların dikkat vektörleri farklı yönlere yönlendirilir ve birinin sahneye bakması daha zor olacak, başını çevirmek zorunda kalacaktır. Konuşmacı odanın içinde hareket ettiğinde herkes onu görebilir.

Dinleyiciler için başka oturma düzenlemeleri de vardır. Görevimiz güçlerin uyumunu değerlendirmek ve fırsatları kullanmaktır. Aniden dinleyicilerin rahatsız oturduğu ortaya çıkarsa, ancak aynı zamanda onları nakletmeye de izin veriliyorsa, dayanmamalı, harekete geçmelidir. Kim uzun süre dayanırsa tomurcukları eker.

Salondaki mobilyalar ve nesneler

Konuşmacının kötü yardımcılarından biri sandalyedir. Bacaklarınızı kesmek ne kadar kolay? Bu mobilya parçasının arkasına saklanın. Tam olarak yarınızı göreceğiz. Peki, eğer en iyisiyse. Popüler bir derginin kapağındaki güzel gibi konuşmacı da kendini her ayrıntıda göstermelidir. İzleyici sizi sadece dinlemekle kalmıyor, aynı zamanda görsel algı kanalları aracılığıyla sizin hakkınızda, söylenenlere karşı tutumunuz hakkında bazı bilgiler alarak sizi izliyor.

Beden konuşmacının yardımcısıdır. Aktif pozisyon aktif duruşta kendini gösterir. Bir podyumun, bir masanın veya bir sandalyenin arkasına saklanırsak, izleyiciyi bizi görme zevkinden mahrum bırakırız ve biz de dinleyici kazanmak için iki kat daha fazla enerji harcamak zorunda kalırız. Hatta profesyonel bir terim bile var - "konuşan kafa": konuşmacı, aşırı aktif yüz ifadeleri ve eklemlenme ile istemsiz olarak vücudun "yokluğunu" telafi etmeye başladığında. Bugün, armalı kontrplak podyum ve ağır bir masa örtüsüyle kaplı konferans masası bana, konuşmacının nefesinin altında bir şeyler mırıldandığı, özel olarak inşa edilmiş bu korumayla herkesten çitlerle çevrilmiş gençliğimin zamanlarını hatırlatıyor ve insanlar salonda rapora aldırış etmeden neşeyle sohbet etti. Zaman değişir. Konuşmacıyla iletişim kurmak istiyoruz, sadece birbirimizle değil, onun sözlerden sorumlu olduğunu görmek ve dolayısıyla gözlerimizden saklanmamak istiyoruz.

Elbette, geleneğe göre kendimizi podyumda veya başkanlık masasında bulduğumuz sözde geleneksel konuşmalar var. Kuralları çiğnememelisiniz. Ancak çoğu zaman bu tür bir engel sadece bir anakronizmdir, kötü bir alışkanlıktır. Deneyimli konuşmacıların bu sığınağı bir an önce terk etmeye çalışmaları ve deneyimli organizatörlerin podyumu uzun süredir şeffaf bir müzik standı ile değiştirmesi ve masalar yerine sahnede sadece sandalyeler bırakması veya alanı tamamen boşaltması boşuna değil. Gelenekleri ve koşulları koruyun, ancak kötü alışkanlıklara kapılmayın. Dinleyicilerle aranızda hiçbir barikat olmasın.

Işık kaynakları

Nijniy Novgorod'a geldiğimde, tamamen duvar pencereli bir odada çalışıyordum. İçlerinden biri konuşmam için ayrılan yerin hemen arkasındaydı. Akşam geç saatlerde asistanımla birlikte salonu kontrol ettik, malzemeleri hazırladık ve ayrıldık. Sabah dokuzda döndük ve çalışmaya başladım. Ancak hemen tuhaf bir his ortaya çıktı: Seyirciye bakıyorum, insanları görüyorum ama bir tepki hissetmiyorum. Dinleyicilerden birini siteye davet ettiğimde sorunun ne olduğunu tahmin ettim. Güneş yükseldi ve ışığı perdesiz pencereden içeri girdi, böylece konuşmacının figürü seyircilerin gözünde bir gölge tiyatrosu siluetine dönüştü. Hiçbir yüz ifadesi ya da ifade yoktu.

Yapay aydınlatmalı odalarda çalışmanın tercih edilmesinin nedenlerinden biri de budur. Ayrıca slaytları gösterirken sesini kapatabilirsiniz - güneşte bunu yapmak daha zordur.

Spot ışıklarıyla aydınlatılan bir sahnede konuşmaya davet edilmiş olabilirsiniz. Salonda kaç kişi olursa olsun, figürlerin yalnızca belirsiz hatlarını göreceksiniz. Bu şartlarda "dördüncü duvarın arkasında" oyuncuya dönüşmemek, oynamamak çok önemli. Herkesi net bir şekilde görebiliyormuşsunuz gibi, doğrudan hedef kitleye hitap etmeye çalışın. Gözlerinizi salonun bir ucundan diğer ucuna taşıyın, ilk ve son sıraları koruyun. Gözlerinizi yormayın, başkalarının gözlerinin size döndüğünü gördüğünüzü hayal edin ve insanlarla konuşun.

Akustik

Eğer sesiniz mikrofon olmadan çalışmanıza izin veriyorsa açmayın. Mikrofon tınınızı bozuyor, bazen ses çıkarıyor ve insanları korkutuyor. Onunla hareket etmek zordur, el hareketi yapmak sakıncalıdır. Elinizde tutmanıza gerek olmayan modeller de var elbette - verici kemerinizden sarkıyor ve klips yakaya takılıyor, kollarınızı istediğiniz kadar sallayın - ama ben eski kafalı bir adamım ve dolayısıyla benim kararım şu: konuşmacı bir pop şarkıcısı ya da şovmen değil. Mikrofon olmadan yapabilir misin? Mikrofon olmadan çalışın. Değilse, kendinizi alçakgönüllü yapın ve onu manipüle etmeye çalışın. İşte bazı yararlı ipuçları.

Çalışmaya başlamadan önce mikrofonu kontrol ettiğinizden emin olun. Bir rafa monte edilmişse yüksekliğini ayarlayın. Dudaklardan zara kadar olan optimum mesafe 15-20 cm'dir, ancak bu, mikrofonun kalitesine bağlıdır. İdeal bir mesafe yok, denemek lazım.

Mikrofon zayıfsa ve ağzınıza yaklaştırıyorsanız zarın ağzınızın köşesine bakmasını sağlayın yani biraz hareket ettirin. Bu, "p" ve "f" seslerini telaffuz ederken "tükürme" etkisini azaltacaktır.

Çoğu zaman mikrofon elinde titremeye başlar. Nasıl tuttuğunuza dikkat edin. Titreme heyecan sonucu oluşur ve elin yanlış ayarlanmasından dolayı kelepçenin etkisiyle şiddetlenir. Omuz serbest olmalı, bunun için kolun aşağı indirilmesi ve dirseğin ağırlıkta tutulmaması gerekir. Mikrofonu yumruk şeklinde sıkmayın, tüm parmaklarınızla yavaşça kavrayın.

Bir mikrofonla çalışmanız ve onun kölesi olmamanız gerekir. Bu, doğru yaklaşımla sesin sesini güçlendirip iyileştirecek, yanlış yaklaşımla ise her şeyi mahvedecek bir müzik aletidir. Onunla birlikte hareket edebilir, indirebilir ve kaldırabilirsiniz, yavaşça açıp kapatabilirsiniz, mikrofonu dudaklarınıza yaklaştırabilir veya onlardan uzaklaştırabilir, ses seviyesini ayarlayabilirsiniz.

Bazen mikrofon "ıslık çalmaya" başlar. Aşağı indirin ve yana doğru iki veya üç adım atın - bundan sonra çalışmaya devam edebilirsiniz. Yanlışlıkla hoparlör sisteminin hoparlörüne doğrultduğunuzda çok gürültülü oluyor.

Serbest elinizle işaret yapın, mikrofonu sallamayın.

Mikrofonu yanlış ellere vermemeye çalışın; örneğin dinleyiciye bir soruyu yanıtlama fırsatı verin. Mikrofonun salonda dolaştığını ve konuşmacının durumun kontrolünü kaybettiğini gördüm.

Kural olarak, Rus odalarında akustik en iyi seviyededir, ancak yaşlı kadında bir delik vardır. Sesi boğan "çukurlar" olabilir.

Bu, örneğin Nevsky Prospekt'teki küçük bir salondaki yardım konserlerinden birinde gerçekleşti. Sunucu, iyi duyulduğunu düşünerek tuzağa düştü, ancak ses yükseldi ve biz birkaç sıra halinde ahşap banklarda oturduğumuz için kelimeleri zar zor anladık. Ve ancak her taraftan "Daha yüksek sesle konuş!" nidaları duyulunca kız hatayı anladı ve mikrofonu kaptı. Tam olarak gerekli hale geldiğinde durum budur.

Sesin salonun farklı yerlerinde ne kadar iyi duyulacağını değerlendirmek için salondaki akustiği önceden kontrol etmek, her zamanki ses seviyenizde birkaç cümle söylemek her zaman mantıklıdır. Odanın farklı noktalarında durup dinleyerek birinden size yardım etmesini isteyin.

Teknik araçlar

Ana kural: asla başkasının teknolojisine güvenmeyin. Projektörünüzü, bilgisayarınızı kullanmanız mümkün değilse, önceden yabancıların performansını mutlaka test edin. Ancak performanstan önce tekniğinizi kontrol etmekte de fayda var. Stokta her zaman ikinci bir kablo seti bulunmalıdır. Başka birinin ekipmanıyla performans sergilemeniz gerekiyorsa ve onu kontrol etme sanatını bilmiyorsanız, tuş vuruşlarının tüm sırasını ve geçiş anahtarlarını açıp kapatarak dikkatlice yazın ve ayrıca tüm bağlantıları hatırlayın.

Bir zamanlar ünlü bir bankanın üst düzey yöneticilerinden oluşan bir grupla bir otelde çalışıyorduk. Teknik seviyedeydi, bazı amplifikatörler buna değdi! Yerel bir uzman sistemi kurdu ve nasıl çalıştığını gösterdi. Hem slaytları hem de videoları kullandık. Her şey yolunda gitti, ancak akşam biz artık orada olmadığımızda birisi tüm ekipmanın enerjisini kesti ve kabloları kesti. Ve ertesi günün sabahı Cumartesi oldu ve bir teknisyen bulmanın ne kadar kolay olmadığı ortaya çıktı ...

İklim

Klima yararlı bir şeydir ama bizim için tehlikeli olabilir. Klimalı hava boğazı kurutur, sıcak bir günde serin akıntılar akut solunum yolu enfeksiyonlarıyla doludur ve bu birimlerin gürültüsü periyodik olarak izleyicinin dikkatini dağıtacaktır. Ancak havasız bir sınıfta çalışmaktan daha kötü bir şey yoktur. Dinleyiciler yaklaşan uykuya karşı koyamayacaklar. Bu nedenle gösteri başlamadan önce seyirciyi önceden havalandırmak ve klimayı çalıştırmak her zaman faydalı olacaktır. Oda ısınırsa plansız bir mola vermekten çekinmeyin. Sadece sigara içenleri memnun etmekle kalmayacak, aynı zamanda tüm dinleyicilerin kendilerini çalışır durumda tutmalarına da yardımcı olacaksınız.

Aksine salon çok serin olursa harekete hazır olun.

St.Petersburg'da üniversitenin büyük ve soğuk bir salonunda düzenlenen uluslararası konferansın konuşmacılarından birinin, doktorları ve bilim adaylarını ayağa kalkıp birkaç basit hareketi tekrarlamaya davet etmekten çekinmemesini izledim. . Katılımcılar ısındı, gülümsedi ve konuşmacı sıcak, neredeyse ev sıcaklığında bir atmosferde konuşmasını başarıyla tamamladı.

Düzenlemeler, mola süreleri

Konuşmanız, dinleyicilerin dikkatini vermeye hazır olacağı süreden daha uzun sürmemelidir. Birisi saatine gizlice bakmadan bir dakika önce bitirmek her zaman en iyisidir. Konuşma kuralları kesin olarak belirlenmişse, bunları ihlal etmek suç işlemek anlamına gelir. Dinleyiciler sizden başka bir şey söylemenizi isteyebilir, ancak kendi başınıza, sormadan asla devam etmeyin. Yeterli zamanınız yoksa şu cümleyle bitirin: “Bir dahaki sefere iletişimimize devam etmekten memnuniyet duyarım ve şimdi konuşmamı kısaca özetleyeceğim” veya “Konuşmamda asıl konudan bahsettim ve ben Arada teklifimin detayları hakkında dileyenlerin sorularını yanıtlamaya hazırım." Ana fikri bir kez daha tekrarlayın, konuşmayı bitirin ve kürsüyü alkışlara bırakın. Asla zaman eksikliğinden şikayet etmeyin, organizatörleri doğrudan veya dolaylı olarak cimrilikle suçlayarak gücendirmeyin ve sizden on beş altın dakika çalan önceki konuşmacıyı kınamayın.

Zaman duygunuz yoksa ve bazen bunun kontrolünü kaybettiğinizi biliyorsanız, organizatörlerden önceden yardım isteyin: son sıraya, üzerine numarayı yazabileceğiniz bir A4 karton ile bir kişi koymalarına izin verin. kalan sürenin beş veya on dakikası. Doğru zamanda, bu kişi bir işaret kaldıracak ve son teslim tarihine kadar bitirmek için zamanınız olacak. Bu durumda tek sorun, performansınızın asistanı o kadar çok yakalaması ve dünyadaki her şeyi unutması durumu olabilir.

Kendi saatinize bakmaktan korkmayın. Akşam yemeğine davet edilen komşularla masaya oturmazsınız. Yine de salondaki insanlara değil saate bakmanız daha iyi olur.

Gösterinizden önce ve sonra neler olacak?

Eğer programda sadece sizin konuşmanız yoksa sizden önce ve sonra kimin, hangi mesajla konuşacağını bilmenizde fayda var. Bu sizi gereksiz tekrarlardan kurtaracak (birdenbire konuların çok benzer olduğu ortaya çıkacak), bir rapordan diğerine bağlantı köprüsü kurmanıza yardımcı olacaktır. Öncekileri değerlendirirken dikkatli olun. Öyle ulusal bir hastalığımız var ki, çoktan gitmiş birine tekme atmak. Bu grubu nasıl buldunuz: "Konuşmamda önceki konuşmacı gibi düşüncelerimi ağaca yaymayacağım ama size asıl şeyi anlatacağım"?

Sununuzu öncekine bağlamanın birkaç yolu vardır. Örneğin selefine yapılan bir iltifatın yardımıyla: “Vladimir İlyiç tartışılan konuyu açıkça ve beklenmedik bir şekilde ortaya çıkardı. Onun muhakemesini kendi fikirlerimle tamamlamaya çalışacağım” ya da bir karşıtlık kullanarak: “Siz hükümetimizin zayıflığından bahsettiniz, ben de onun gücünden bahsedeceğim; Siz bizi sorunları çözemediğimiz için azarladınız, ben size çözülen sorunları anlatacağım” ya da söylenenlerin önemine vurgu yaparak: “Bir önceki konuşmacının vardığı sonuçlar, yaşananların nedenleri üzerinde ciddi şekilde düşünmemizi sağlıyor. Raporum durumun analizine ayrılmıştır”. Seyircinin az önce duyduğu konuşmaya ustaca katılırsanız, o zaman uzun süre kıyıdan sallanıp itilmenize gerek kalmaz, tekneniz zaten bir başkasının enerjisi dalgası tarafından sürüklenecektir. Asıl sorun yalnızca önceki konuşmacının yukarıda bir kesim olduğu hissi olabilir. Bu durumda yapılacak son şey bunu herkese duyurmak olacaktır: “Lev Davydovich gibi muhteşem bir hatipten sonra konuşmak benim için çok zor. Korkarım konuşmamı pek ilginç bulmayacaksınız." Kendi performansınıza odaklanmak ve cesaretinizi kaybetmemek daha iyidir. Sonuçta kimse herkesin eşit olacağına söz vermedi - birisi her zaman en iyisi olacak. Bunu tanımaya değer.

Rekabetçi bir programda, izleyicinin sizi tam olarak nasıl algılayacağını önceden hesaba katabilirsiniz: olumlu - ortakların konuşmasından sonra - veya dikkatli - eğer rakipler öne çıktıysa. Söylendiği gibi, önceden uyarılmış olan önceden silahlanmıştır. Biraz sonra dinleyicilerle etkileşim bölümünde karmaşık bir izleyici kitlesiyle çalışmanın özelliklerinden bahsedeceğim.

"Nerede?" Sorusunu yanıtlayarak, gelecekteki performans için mekanın özelliklerini değerlendirerek pek çok şeyi hesaba katabilir ve hoş olmayan sürprizlerden kaçınabilirsiniz. Ancak bu hazırlık sizi meydana gelebilecek değişikliklere cevap verme zorunluluğundan kurtarmayacaktır. Bazen haziran ayında kar yağar, Ocak ayında ise yağmur yağar.

Böylece performansa giden yolun ilk aşaması tamamlandı. Birkaç gün veya birkaç dakika sürebilir. Her durumda not defterinizin bir sayfası tamamlanmalıdır. Benim gibi.

İşte Mayıs 2012'de gerçekleşen bir performansa hazırlanmanın canlı bir örneği.

Bir sonraki adıma geçmeden önce düşüncelerin kafanızda dinlenmesine izin vermelisiniz. Tüm aşamalar bir duraklama ile ayrılmalıdır. Plastik ve sahne hareketleri öğretmenim Kirill Chernozemov'un dediği gibi, "sanat bir at değildir, onu sürmene gerek yok."

Üçüncü bölüm

İçerik Buluşu

Bu bölüm bir konuşmanın bilgilendirici hazırlanmasına veya eski Yunanlıların dediği gibi "içeriğin icadına" ayrılmıştır. Görev, konuya karşılık gelecek, fikri doğru bir şekilde ifade edecek ve hedefe ulaşmaya yardımcı olacak bir metin oluşturmaktır. Bana göre bu, okuduğum tüm retorik ders kitaplarının en sıkıcı bölümüdür. Bileşik cümleler dünyasına daldığımda yaşadığım içsel özlem nedeniyle üçten fazlasını sonuna kadar okuyamadığımı itiraf ediyorum. Basit ve ilgi çekici bir şekilde yazılmış bir ders kitabı bugünlerde nadirdir. Bana öyle geldi ki çoğu bana anlamayı ve konuşmayı öğretmek için değil, retoriği çoğu kişi için sıkıcı ve anlaşılmaz bir konuya dönüştürmek, bu arada yazara başka bir bilimsel başlık kazandırmak için yaratılmış.

Bu arada, bir kişinin esas hakkında söyleyecek hiçbir şeyi olmadığında, kesinlikle sisin içeri girmesine izin verecektir. Ya anlamsız argümanlar yığmaya başlayacak ya da gereksiz terminolojinin arkasına saklanmaya başlayacak. Lisansüstü eğitimde sınavlara hazırlanırken kültürel çalışmalarla ilgili kitapları nasıl okuduğumu asla unutmayacağım. Bazılarını tam anlamıyla sözlükle çözdüm ve sonunda okuduğumu anladığımda, harcanan zamandan dolayı sinirlendim. Vallahi bir sayfaya yazılan her şey iki basit cümleye rahatlıkla sığıyor.

Giriş bölümünün sonu.

Jie Xuan. Yüz bölümden oluşan askeri kanon. – M.: Avrupa, 2011.

Marc Fabius Quintilian. On iki retorik talimat kitabı / Per. lat. [tamamlanmamış] A. Nikolsky. Bölüm 1–2. - St.Petersburg, 1834.

Fok

Ayrıca ilginç:

Bilardo salonu açmak için iş planı

Kendi işi: zincir bağlantılı ağ üretimi Örgü ağ üretimi için iş planı

Bir elektrik şebekesinin gelişiminin tasarlanması Alınan malzemeyle ne yapacağız

Okumanızı öneririz:

2023-07-11 00:16:40

Huş ağacı kabuğundan DIY el sanatları

2023-07-11 00:16:40

Huş ağacı kabuğundan el sanatları: adım adım talimatlar, ataların sırları ve huş ağacı kabuğu ürünlerinin pratik kullanımı

2023-07-11 00:16:40

Elektrik motorlarındaki ana arıza türleri ve nedenleri

Konunun devamı:

Alçı

Tahıl bitkileri türleri. Tahıllar nelerdir? Tahıl bitkileri: çeşitleri, yetiştirme özellikleri, faydalı özellikleri. Tahıl bitkileri: saz ve saz

Herkes tahılların ne olduğunu bilir. Sonuçta insan bu bitkileri 10 bin yıldan daha uzun bir süre önce yetiştirmeye başladı. Bu nedenle şimdi bile buğday, çavdar, arpa, pirinç gibi tahılların isimleri ...