Twórczość Okudzhavy jest głównym motywem tekstów. Aby pomóc uczniowi. Nigdy się nie zawisałem, nigdy się nie zawisałem

Bułat Szałwowicz Okudżawa (1924-1997) to jeden z najwybitniejszych rosyjskich poetów XX wieku, który stał u początków oryginalnej pieśni.

Niniejsze opracowanie poświęcone jest wczesnemu okresowi liryki B. Okudżawy – latom 50. i 60. XX wieku. W tym okresie autor już aktywnie pisał i śpiewał piosenki, był członkiem stowarzyszenia literackiego Magistral i napisał pierwsze piosenki „moskiewskie”. Sam poeta określił ten okres jako pewien kamień milowy, porzucając swoje wcześniejsze, „niedojrzałe” wiersze.

Trafność wybranego tematu wiąże się z koniecznością zbadania początków twórczości poetyckiej B. Okudzhavy, jego światopoglądu, systemu figuratywnego, cech jego poetyki, które pozwalają lepiej zrozumieć ich dalszą ewolucję, a także ocenić oryginalność epoki w nich odzwierciedlonej i społeczeństwa rosyjskiego na odpowiednim etapie historycznym.

Stopień znajomości problemu. W ostatnich krajowych badaniach literackich coraz częściej bada się dzieła autorów najważniejszych dla epoki „odwilży”. Jednym z nich był B. Okudżawa.

O B. Okudżawie napisano wiele krytycznych artykułów, odbywają się poświęcone mu konferencje. Reakcje literaturoznawców i krytyków na jego poetycką spuściznę są liczne, a czasem sprzeczne.

Uznanie nie przyszło do poety od razu. Dopiero wiele lat po debiucie, znaczących wydaniach jego wierszy i prozy, ukazały się wspomnienia o nim (wśród autorów są 3. Kazbek-Kaziew, I. Zhivopistseva, D. Bykov). Już za życia B. Okudzhavy ukazały się publikacje S. Władimirowa, Z. Papernego, prace naukowe W. Nowikowa, I. Nichiporowa, R. Czajkowskiego i innych, w tym rozprawy doktorskie (m.in. S. Bojko, W. Kofanowa). ); Jego twórczości poświęcono monografie N. Leidermana, M. Lipowieckiego i innych.

Jak wynika z obserwacji Z.P. Paperny, początkowo krytyka nie napisał nic o B. Okudżawie, otwarcie ją zignorował, potem zaczęły pojawiać się pierwsze ostrożne artykuły, aż w końcu w okresie pierestrojki poszły dzieła pełne podziwu, pozbawione jednak konkretów i prawdziwego zrozumienia ten fenomen. Ciszę krytyki tłumaczono oficjalnym nieuznaniem poety: w 1961 r. ukazały się nawet prace z ostro negatywną oceną twórczości B. Okudzhavy, choć nigdy nie podjął się on pisania satyry na sowiecką rzeczywistość. Ale w takich recenzjach nie było poważnej analizy twórczości Okudzhavy.

Na przełomie lat 60. i 70. XX w. ukazały się artykuły krytyczne i literackie na temat poezji B. Okudzhavy, których autorzy starali się ją obiektywnie przeanalizować i określić jej miejsce we współczesnym procesie literackim. W szczególności w swojej publikacji „Tylko ja, tajemniczy piosenkarz”. M. Chudakowa tak ocenia rolę poety w procesie literackim: jej zdaniem „dotarł on do mechanizmu wyzwalającego ewolucję literacką, która została zatrzymana na prawie siedem lat (od końca 1946 r. do początków 1953 r.)”.

Wiersze Okudzhavy są bogate w powiązania intertekstualne na różnych poziomach: tematycznym, figuratywnym, intonacyjnym, rytmicznym itp., Co tłumaczy się oparciem poety na literaturze i folklorze pieśniowym kilku epok: Puszkina, epoki srebrnej, radzieckiej (1930–1950) . Wspomniany 3. Paperny pisał o związkach twórczości Okudzhavy z poezją jego poprzedników i starszych współczesnych, którzy porównując pieśni Okudzhavy z wierszami M. Swietłowa, Y. Smelyakova, D. Samoilova wymienili główną różnicę, z z jego punktu widzenia Okudzhava jest darem tworzenia w każdym dziełem magicznego, romantycznego świata.

SS. Bojko w swoich artykułach analizuje związki poezji B. Okudzhavy z twórczością poetów rosyjskich: Derzhavina, Puszkina, Mandelstama, Brodskiego; szczególną uwagę przywiązuje się do tradycji Puszkina w twórczości Okudzhavy. I. Nichiporov subtelnie i trafnie pisze o pochodzeniu Tyutczewa w twórczości poety; A.K. zastanawiała się nad głębokimi powiązaniami światów poetyckich B. Pasternaka i B. Okudżawy. Żółkowski. Związki twórczości Okudzhavy z wierszami współczesnych poetów (N. Zabolotsky, D.

Samojłowa, B. Achmaduliny) poświęcone są badaniom W. Zajcewa i W. Kulle (ten ostatni śledzi i ilustruje przekonującymi przykładami podobieństw w twórczości Okudzhavy i Brodskiego).

Jeśli chodzi o specyfikę poetyki Okudzhavy, badacze jego twórczości najczęściej poruszali temat pochodzenia. Wykorzystywanie przez B. Okudżawę, podobnie jak innych bardów, codziennych pieśni romantycznych i miejskich, wywołało w latach 60. zdecydowanie negatywny stosunek do jego twórczości. Sam Okudzhava pilnie odróżniał swoją twórczość od twórczości autorów piosenek, po prostu wykonując własne wiersze na gitarze, tak że jego wczesne wiersze już odzwierciedlały związek z twórczością pieśni i folkloru.

R.Sh. Abelska w badaniach rozprawy doktorskiej „Poetyka Bułata Okudżawy: początki indywidualności twórczej” śledzi genealogię pieśni w twórczości Okudżawy, a mianowicie: związek z pieśnią radziecką, romans rozpoczynający się w tekstach B. Okudżawy, pieśni Wielkiej Wojny Ojczyźnianej jako kolejny z jej pierwowzorów gatunkowych, pieśń kryminalna i tradycyjny rosyjski folklor oraz ich związek z poetyką B. Okudzhavy. Szczegóły R.Sh. Abelskaya charakteryzuje tradycję Puszkina w twórczości wymienionego autora, a także związek jego dziedzictwa literackiego z poezją XIX i pierwszej połowy XX wieku oraz twórczością współczesnych. Praca ta ma dla nas szczególną wartość, gdyż analizuje interesujące nas w twórczości Okudżawy modyfikacje gatunkowe.

Próbę zrozumienia natury śpiewności poezji Okudzhavy poprzez analizę figuratywnego systemu poezji podjął S. Władimirow. Autor książki „Wiersz i obraz” nakreślił wiele zagadnień, którymi zajmują się współczesne studia nad Okudzą. Wskazał źródła intonacji poszczególnych pieśni poety – w szczególności wymieniano pieśni ludowe, ballady, romanse, pieśni złodziejskie i pieśni folklorystyczne Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. S. Władimirow zauważył po pierwsze, że potrafi ona „odkryć w swoim «podtekście» pewną konwencjonalną, zmitologizowaną rzeczywistość”, na wzór ludowej pieśni rytualnej; po drugie, „chęć oczyszczenia wiersza z towarzyszących mu prywatnych emocji, pozbycia się wszelkich oznak patosu i ekspresji”. Krytyk opisuje także metaforę Okudzhavy – „najbardziej na pozór banalną, cuchnącą tradycyjną poezją – coś, czego współczesna poezja usilnie się pozbywa, zdecydowanie starając się wypędzić jako swego rodzaju kłamstwo, fałsz, konwencję poetycką”. ; oraz połączenie w jednym wierszu zwykle „wykluczających się kolorów stylistycznych”, na przykład romantycznego uniesienia i codziennego upadku, przemyślanej poezji i swojskiego kolokwializmu. Ale te wszystkie „ostre zakręty”. jakby wygładzone, tracą swą stylistyczną ostrość, pretensjonalność i roztapiają się w jedną pieśniowość.”

Twórczość B. Okudżawy tradycyjnie badana była w ramach pieśni autora, choć on sam sprzeciwiał się takiej interpretacji swojego dzieła. Inny kierunek studiowania twórczości Okudzhavy jest zgodny z ideologią „lat sześćdziesiątych”.

Aspekty te są charakterystyczne zwłaszcza dla twórczości S.S. Bojko („O niektórych teoretycznych i literackich problemach studiowania twórczości poetów bardów: [Na przykładach twórczości W. Wysockiego i B. Okudzhavy]”), A.B. Kulagin (zbiór artykułów „Wysocki i inni”), JI.A. Levina („Oblicza słowa brzmiącego (estetyka i poetyka pieśni autorskiej)”) itp.

Aby zbadać fenomen pieśni autorskiej w twórczości B.Sh. Okudzhavie poświęcono wiele badań, w tym rozprawy doktorskie (K. Berndt, S.B. Biryukova, S.S. Boyko, M.V. Zhigacheva, M.V. Kamankina, D.N. Kurilova, S.P. Rasputina, I.A. Sokolova).

Typowym przykładem badania twórczości Okudzhavy w ramach piosenki artystycznej jest rozprawa V.A. Kofanova „Cechy językowe geopoetyki pieśni autorskiej (na podstawie tekstów dzieł B.Sh. Okudzhavy, A.A. Galicz, A.M. Gorodnitsky, Yu.I. Vizbor).”

V. Kofanova na podstawie twórczości wymienionych poetów bada teoretyczne podstawy wszechstronnego studium pieśni autora. Znaczenie tej pracy dla niniejszych badań polega na kompleksowym opisie i usystematyzowaniu językowych środków wyrazu takich kluczowych toposów pieśni autora, jak dom, droga, miasto (w szczególności Moskwa i Sankt Petersburg).

Wśród tego typu badań zwracamy uwagę na pracę I. Nichiporowa „Pieśń autorska w poezji rosyjskiej lat 50.–70. XX wieku”, gdzie pierwszy rozdział poświęcony jest badaniu dziedzictwa twórczego Okudzhavy w ramach kierunku liryczno-romantycznego w piosenka artystyczna. Autor dokonuje głębokiej analizy gatunkowego aspektu twórczości Okudzhavy, szczegółowo omawiając jego pieśni-przypowieści, a także rozważa topos miasta jako poetycki model świata i podstawę autobiograficznego mitu Okudzhavy. imieniem poeta.

Fenomen pieśni autorskiej wiąże się z problemem specyfiki gatunkowej pieśni Okudżawy, z którym nieuchronnie spotykają się badacze analizując jego twórczość. Poeta zasłynął pod koniec lat 50. jako autor tekstów, a teksty jego piosenek przez długi czas nie były uznawane za literaturę wysoką. V. Nowikow zauważa: „Okudzhava nie dzieli swojej twórczości poetyckiej na „pieśni” i „wiersze”: trafniej byłoby powiedzieć, że ma „tylko wiersze” i „wiersze-pieśni”, a oba należą w równym stopniu do poezji zawodowej , literatura pisana”. Autor powyższych słów jest przekonany, że poezja Okudzhavy reprezentuje właśnie literaturę wysoką, która stała się już klasyką i wymaga odpowiedniej postawy i metod studiowania.

Problematyczne jest także ustalenie chronologii poezji Okudzhavy. Poeta nie zawsze pod swoimi utworami podawał rok powstania, bądź umieszczał datowane wiersze w podrozdziałach, które nie odpowiadały wskazanym latom. Wszystko to w naturalny sposób wprowadziło zamieszanie w systematyzacji jego dzieł.

Pod względem chronologicznym na uwagę zasługuje praca doktorska O.M. Rosenbluma „Wczesna twórczość Bułata Okudżawy (doświadczenie w rekonstrukcji biografii)”. Tutaj obrazy z dzieciństwa Okudzhavy, geografia jego młodych i dojrzałych lat, mity i rzeczywistość dworu Arbat, środowisko literackie poety, problemy jego pierwszych publikacji, jego pierwszej książki „Teksty”, a także jego pierwszej Moskwy analizowane są utwory.

Podobną próbę rekonstrukcji biografii poety podejmuje D. Bykow w swojej książce „Bułat Okudżawa”. Autor jest celowo subiektywny w swoich opisach; Jednocześnie jego analiza niektórych wierszy Okudzhavy (studia nad wizerunkiem autora i bohatera lirycznego, ruchami romantycznymi i realistycznymi, niektórymi kluczowymi obrazami i motywami) urzeka głębią wniknięcia w ich płótno artystyczne. Zauważmy, że taka głębia stała się możliwa dzięki deklarowanej stronniczości i „nienaukowemu” przedstawieniu D. Bykowa.

Określenie głównej metody artystycznej B. Okudzhavy również wywołało kontrowersje wśród krytyków (co notabene znalazło odzwierciedlenie we wspomnianym dziele). Zatem 3. Paperny rozważa romantyczną orientację twórczości tego autora: „To nie realistyczne odtworzenie życia w jego konkretności, ale romantyczna rekonstrukcja determinuje twórczość tego poety”; „rzecz zwyczajna, prawdziwa, niezawodna, często spotykana w życiu codziennym, nagle przenosi się na inny plan – wzniosły, niezwykły”. .

Niektórzy krytycy, próbując uzasadnić obecność romantyzmu w metodzie artystycznej Okudzhavy, pisali nawet o ciągłości poety w stosunku do takich autorów jak N. Tichonow, M. Swietłow, E. Bagritski i inni.W jego twórczości, podobnie jak u jego poprzedników , odnaleziono gloryfikację, romantyzację życia codziennego, umiejętność nadawania żałosnego brzmienia codzienności. Wśród innych przejawów romantyzmu Okudzhava zauważa: „istnienie w każdym dziele konwencjonalnego świata poetyckiego łączącego sen i rzeczywistość, ich ciągłą interakcję; częste wykorzystywanie romantycznego motywu otwartych drzwi; wreszcie sam bohater dzieł Okudzhavy jest człowiekiem ziemskim, ale aspirującym do sfery ideału, zdolnym dzięki swojej wyobraźni i aktywnej pracy umysłowej przekształcać rzeczywistość”.

Przeciwną opinię wyraził L.I. Łazariewa, który w swojej twórczości uwypuklił twórczość Okudzhavy jako poety pokolenia frontowego. Przekonywał na przykład, że „w pieśniach Okudzhavy romans zostaje przekształcony i «uszlachetniony», oczyszczony z wulgarności”. Lazarev cytuje wypowiedź poety: „To (wojna) całkowicie wymazała ze mnie te fragmenty romansu, które wciąż we mnie tkwiły, jak w każdej młodości w moim wieku”.

Najbardziej obiektywna w tej debacie wydaje się praca I.I. Mezhakov-Koryakin „Cechy romantyzmu w poezji Bułata Okudżawy” - . Jako przejawy romantyzmu badacz identyfikuje następujące cechy: „aktywne przekształcanie postrzegania realnego świata”, „rewolucyjny patos”, „mgliste dążenie do przyszłości”, „dążenie do ideałów sprawiedliwości i piękna, hojności i szlachetności” , ironia. Jednocześnie zauważa, że ​​„Okudzhava realistycznie przedstawia obrazy wojny, ukazując ją bez romantycznej aury”; „Okudzhava realista pisze o tym, co istnieje,<.>więc jego twórczość zawiera w sobie wielki temat naszej współczesności”; „W zwykłym człowieku, a nie w kimś wyjątkowym, jak to miało miejsce w przypadku tradycyjnych romantyków, Okudzhava widzi wysoką esencję romantyczną”. Badaczka dochodzi do wniosku, że w twórczości Okudżawy głosy romantyczny i realistyczny uzupełniają się. To stwierdzenie wydaje nam się szczególnie przekonujące: metoda twórcza Okudzhavy jest zbyt bogata i niejednoznaczna, aby ograniczać się do jednego, a nawet dwóch kierunków.

Do chwili obecnej w badaniu twórczości Okudzhavy wyłoniły się pewne tradycje, powstały tematy, motywy i obrazy, którym poświęca się najwięcej uwagi: są to tematy wojny, muzyki, poety, a także Moskwy i Arbatu w Gruzji.

Termin „oksymoroniczność”, który trafnie charakteryzuje istotę poetyki Okudzhavy, wprowadził w odniesieniu do niej V.I. Nowikow. Wyraził także ideę „zharmonizowanego przesunięcia”, która z jego punktu widzenia określa istotę metody artystycznej poety.

W swojej rozprawie doktorskiej „Poezja Bułata Okudżawy jako integralny system artystyczny” S.S. Bojko proponuje swoje rozwiązanie „zagadki” poezji Okudżawy, identyfikując i porównując dwie dominujące: „motywację” (w rozumieniu Tynianowa) poetyki Okudżawy oraz „poetycką harmonizację świata”. S. Bojko opisuje także integralność systemu artystycznego Okudżawy, drogę poszukiwań ideologicznych, estetycznych i moralno-filozoficznych w jego poezji, środki wyrazu artystycznego w poezji Okudżawy, a także tropi jej powiązania z rosyjską tradycją poetycką.

Wiele dyskusji dotyczyło słownika leksykalnego B. Okudżawy; ^

I tak V. Ognev zauważył w odniesieniu do wczesnej twórczości B. Okudzhavy: „W słownictwie świadomie kładzie się nacisk na folklor uliczny, codzienną rozmowę, ale przekazywano składnię pieśni (pojedyncze początki, powtórzenia, oszczędność, prostota „figur ”). Ale to wciąż nie są piosenki – zbyt poważne zwroty akcji.”

Pod koniec lat 60. ukazał się artykuł S. Kunyaeva, w którym autor analizuje słownictwo romantyczne w wierszach Okudżawa. Z jednej strony S. Kuniajew bardzo trafnie wyczuł romantyczność poezji B. Okudżawy i jako jeden z pierwszych w sowieckiej krytyce literackiej podjął próbę sformułowania istoty romansu i pieśni w poezji lirycznej. Istotę tę zdefiniował jako skłonność do stereotypów – figuratywnych i leksykalnych. Autor podał przykłady „średnio lirycznych” „słów” i zwrotów Okudzhava, podkreślając, że „słowa nie są jeszcze charakterem, a sentymentalizm nie jest jeszcze uczuciem”.

System standardów, dający życie pieśniom, zabija poezję. W poezji ostatecznie prowadzi to do aktorstwa i zimnych manier”.

Można stwierdzić, że jedynie nieliczni badacze twórczości B. Okudżawy zaproponowali holistyczny, systematyczny opis jego wczesnej poezji; w większości przypadków jego nazwisko pojawia się na ogólnej liście autorów piosenek. Niewiele jest też prac poświęconych specyfice poetyki B. Okudzhavy, a także analizie poszczególnych jego dzieł. To przesądziło o aktualności niniejszego opracowania, choć ograniczyliśmy się do zbadania jedynie niektórych aspektów wczesnej twórczości B. Okudżawy, które decydują o oryginalności jego metod artystycznych i światopoglądu.

Przedmiot i przedmiot badań. Obiektem naszych badań są wczesne liryki Bułata Okudżawy – wiersze z lat 50. i 60. XX wieku.

Przedmiotem opracowania jest oryginalność artystyczna wierszy Okudżawy w wymienionym okresie. Należy tu podkreślić trzy aspekty: główną uwagę w utworze poświęcono różnorodności gatunków poetyckich i środków wyrazu artystycznego w liryce B. Okudzhavy, jej obrazom i motywom, a także głównym chronotopom.

Cele i zadania. Celem podjętych badań* jest opisanie oryginalności artystycznej wczesnych tekstów B. Okudżawy, określenie ich cech charakterystycznych, które mogłyby pomóc w wyjaśnieniu roli tego twórcy w krajowym procesie literackim XX wieku. Aby osiągnąć ten cel, postawiono następujące zadania:

Wskazanie miejsca poszczególnych gatunków we wczesnych tekstach Okudzhavy;

Prześledzić interakcję elementów pieśniowo-folklorystycznych i literackich w poetyce autora, a także związek z piosenką „miejską”, romansem, pieśnią radziecką itp.;

Opisz środki wyrazu artystycznego, które zdecydowały o oryginalności twórczości poetyckiej B. Okudżawy; analizować treść ideową i filozoficzną jego poezji, jej główne tematy i motywy; rozważ główne toposy w wierszach B. Okudżawy; stworzyć całościowy obraz wczesnych tekstów B. Okudżawy jako źródła większości przyszłych motywów, obrazów i środków poetyckich w jego twórczości.

Nowością naukową badania jest:

1. Przeprowadzono systematyczne badania oryginalności artystycznej liryki B. Okudżawy z lat 50.-60. XX w., która miała decydujące znaczenie dla jego ewolucji artystycznej, oraz roli poezji tego okresu dla całej późniejszej twórczości poety był zdeterminowany.

2. Opisano pieśń autorską, klasyczną, nowatorsko poprawioną oraz inne gatunki występujące we wczesnych tekstach poety; Ujawniły się powiązania z romantyzmem miejskim i folklorem, które znalazły odzwierciedlenie w poetyce pierwszych dzieł B. Okudżawy.

3. Scharakteryzowano różne warstwy stylistyczne w wierszach B. Okudżawy, a także cechy ucieleśnienia wizerunku autora, bohatera lirycznego i innych postaci.

4. Badane są kluczowe obrazy i motywy poetyckiego świata B. Okudżawy jako uosobienie wewnętrznej logiki i integralności; kluczowe obrazy - twórczość, miłość, nadzieja, wojna, śmierć, los, pieśń, muzyka, poezja itp. - prezentowane są w wyjątkowej interpretacji ich twórcy. Rozważane są także główne toposy poetyckiego świata Okudzhavy (dom, droga, separacja, wojna, Arbat, Moskwa itp.) w ich wzajemnych powiązaniach i rozwoju.

Podstawy metodologiczne i metody badawcze. Podstawą metodologiczną niniejszego opracowania jest połączenie kulturowych, filozoficznych i porównawczych metod badania tekstów literackich. Główną metodą badania poezji B. Okudżawy jest metoda analityczno-opisowa. W pracy wykorzystano także analizę składową, a także połączenie podejścia teoretycznego i historyczno-literackiego.

Podstawę teoretyczną opracowania stanowiły prace nad pieśnią oryginalną oraz twórczością B. Okudżawy autorstwa: L. Anninsky'ego, R.Sh. Abelskaya, K. Berndt, S.B. Biryukova, SS Bojko, S. Władimirowa, I.V. Zhivopisteva, M.V. Żygaczowa, M.V. Kamankina, VA Kofanova, D.N. Kurilova, L.I. Lazareva, N.L. Leidermana i M.N. Lipowiecki, V.I. Nowikowa, S.P. Rasputina, IA Sokolova, 3. Paperny, O.M. Rosenblum, D. Bykova, I. Nichiporova.

Teoretyczne i praktyczne znaczenie rozprawy. Rozprawa pomaga pogłębić zrozumienie cech gatunkowych, artystycznych, problemowo-tematycznych wczesnych tekstów B. Okudżawy i ogólnie cech jego twórczości.

Wyniki pracy mogą mieć również zastosowanie praktyczne: w praktyce nauczania w szkołach średnich i na uniwersytetach (na kursach z historii literatury rosyjskiej drugiej połowy XX wieku, podczas prowadzenia specjalnego kursu o twórczości poety ), a także przy opracowywaniu podręczników i pomocy dydaktycznych, przy pisaniu prac zajęć i prac dyplomowych na temat twórczości B. Okudżawy.

Do obrony zgłaszane są następujące główne zapisy rozprawy:

1. We wczesnej poezji B. Okudżawy kluczowe miejsce zajmuje piosenka autorska, natomiast elementy gatunków ludowych, romansu miejskiego, marszów i hymnów sowieckich przełamują się na poziomie figuratywnym i formalno-poetyckim; na bazie dawnych form gatunkowych poeta tworzy nowatorskie niezmienniki, gatunki oksymoroniczne.

2. Poezję B. Okudżawy lat 50.-60. charakteryzują: częste synonimy i antonimy, stosowanie paralelizmów i powtórzeń syntaktycznych, a także techniki poezji ludowej (paralelizmy rytmiczno-syntaktyczne, epitety stałe); Często pojawiają się personifikacje bohaterów, personifikacje bliskie alegoriom (obraz nadziei, losu, trąby itp.), a także wyważone użycie stylistycznie zabarwionych słów „akcentowych” na tle panującego neutralnego słownictwa. Ogólnie rzecz biorąc, poetyka wczesnych wierszy Okudzhavy wskazuje na bliskie związki z techniką pieśni.

3. Idiostyl B. Okudżawy charakteryzuje się ironią i autoironią, zawoalowanym typem struktury emocjonalnej; jego liryczny bohater ucieleśnia się w obrazie artysty (muzyka, poety, malarza), którego niezmiennikami są wizerunki ptaków i konika polnego, dobosza, wiecznego wędrowca. Kluczowe pojęcia wczesnej poezji Okudzhavy, które bez zasadniczych zmian przeniosły się do jego dalszej twórczości, to Los, Nadzieja, Natura, Miłość, Kobieta, Trąbka, Arbat, pieśń, muzyka, poezja itp.

4. W poetyce B. Okudżawy pojawia się obraz dwóch wzajemnie powiązanych światów - „własnego” (topos domu, świat podwórza Arbat) i „obcego” (przestrzeń drogi, rozłąki, wojny, los). We wczesnych tekstach autora dominuje tekst „Moskwa”, tekst „St. Petersburg” jest jedynie zarysowany; portret stolicy to zespół artystyczny, gatunkowy, posiadający własną, unikalną treść i styl filozoficzny, społeczno-historyczny. Wizerunkowym centrum Moskwy i wczesnej twórczości poetyckiej B. Okudzhavy jest Arbat jako jego dom, centrum duchowej geografii wieszcza, a także symbol pamięci historycznej, utraconych wartości moralnych - i źródło Inspiracja; temat nieustannego powrotu na Arbat staje się dla poety stały.

5. Wczesne teksty B. Okudżawy to świat artystyczny charakteryzujący się różnorodnością, ambiwalencją (odzwierciedlającą się na wszystkich poziomach poetyki), a jednocześnie wewnętrzną logiką, integralnością i kompleksową obrazowością; to przykład naśladowania tradycji klasycznej, ale także twórczego jej przetwarzania i odnajdywania własnego miejsca w procesie literackim; to przykład dialogu twórcy piosenek z twórcami przeszłości i teraźniejszości, ze słuchaczem i czytelnikiem, z całym światem, ale także przykład zindywidualizowanego, oryginalnego światopoglądu, który znalazł równie wyjątkowe formy artystycznej wypowiedzi.

Zatwierdzenie pracy. Główne założenia rozprawy były prezentowane na corocznych konferencjach naukowych na Wydziale Filologicznym Uniwersytetu w Dagestanie (2008, 2009, 2010), a także zostały opublikowane w formie 6 artykułów w zbiorach prac i w czasopismach.

Struktura i zakres rozprawy doktorskiej. Decydują o nich główne problemy badania i jego cel. Praca składa się ze wstępu, trzech rozdziałów, zakończenia oraz spisu literatury. Rozprawa doktorska jest rękopisem liczącym 158 stron tekstu drukowanego.

1). W twórczości B. Okudżawy pojawiają się motywy ożywienia natury, przepływu człowieka w naturę i natury w człowieka, a także personifikacje i metafory symbolizujące dialog natury z duszą. Okudzhava często porównuje to, co nieożywione z żywym, miejskie z naturalnym, ląd z wodnym. Elementy krajobrazu Okudzhavy posiadają cechy antropomorficzne i zoomorficzne.

2). Charakterystyczna dla poetyki B. Okudżawy na poziomie tematu artystycznego oksymoroniczność przejawiała się w obecności i połączeniu dwóch światów - „własnego” (jest to topos domu, świata dziedzińca Arbatu) i „obcego” ( przestrzeń drogi, rozłąki, wojny, losu). Topos domu w poetyckim świecie Okudzhavy ma cechy domu bardzo realnego i symbolizuje „dom ducha poety”; Ucieleśnieniem przestrzeni zewnętrznej B. Okudżawy jest droga, a motyw ten w wielu przypadkach jest synonimem wojny, losu i rozłąki. Do językowych środków wyrażania toposu zaliczają się leksemy z semantyką przestrzenną i semantyką ruchu. Droga pod Okudżawą, zwłaszcza skrzyżowanie, jest przejawem chronotopowej istoty obrazu losu, metaforą miłości i rozłąki, ale także drogi wojny i śmierci. Topos drogi kojarzony jest z początkiem ścieżki i jej końcem, co aktualizuje miejsca progu, końca ścieżki i początku ścieżki. Liryczny bohater Okudzhavy jest w ciągłej podróży, która jest dla niego drogą i środkiem zrozumienia siebie i otaczającego go świata; to wieczny podróżnik, przechodzień, turysta, wędrowiec. Przedmiotem ruchu są także substancje nieożywione – pociąg (samochód), samochód, statek (statek), autobus, tramwaj, trolejbus itp.

3). Portrety miast stanowią najważniejszą warstwę artystycznego świata B. Okudżawy, stanowią wspólnoty artystyczne, semantyczne i gatunkowe. We wczesnych tekstach Okudzhavy dominuje tekst „Moskwa”, tekst „St. Petersburg” jest jedynie zarysowany. Topos Moskwy w wierszach B. Okudżawy reprezentowany jest przez różnorodność wątków i postaci; miasto jawi się jako organiczna jedność tego, co sztuczne i naturalne, uroczyste i zwyczajne. Stolica ma swój niepowtarzalny charakter, podsumowując cechy Moskali, w tym samego autora; Przestrzeń Moskwy z reguły ma charakter wodny.

4). Arbat jest wizerunkowym centrum twórczości poetyckiej B. Okudżawy. Dla poety jest symbolem pokoju, dobra, szlachetności, kultury, pamięci historycznej, utraconych wartości moralnych, a także źródłem inspiracji. Arbat w przedstawieniu Okudzhavy to sen, magazyn wspomnień i symbol minionej młodości; w końcu jest to dom, centrum duchowej geografii barda. Topos Arbatu w systemie poetyckim Okudzhavy stanowi podstawę mitu autobiograficznego; Temat niezmiennego, cyklicznego powrotu na Arbat staje się dla poety przekrojowy.

WNIOSEK

W toku badań stało się zatem oczywiste, że teksty Bułata Okudżawy z lat 50. i 60. XX w. to złożony, niejednoznaczny świat artystyczny, który zdeterminowany jest osobowością samego autora.

Studiując wczesną poezję B. Okudzhavy doszliśmy do następujących wniosków: 1) we wczesnej poezji B. Okudzhavy kluczowe miejsce zajmuje pieśń autora, natomiast elementy gatunków ludowych, romansu miejskiego, marszów i hymnów sowieckich ulegają załamaniu na poziomie figuratywnym i formalno-poetyckim; w oparciu o dawne formy gatunkowe poeta tworzy nowatorskie niezmienniki, gatunki oksymoroniczne; 2) poezję B. Okudżawy lat 50.-60. charakteryzują: częste synonimy i antonimy, stosowanie paralelizmów i powtórzeń syntaktycznych, a także techniki poezji ludowej (paralelizmy rytmiczno-syntaktyczne, epitety stałe); częste są personifikacje bohaterów, personifikacje bliskie alegoriom (obraz nadziei, losu, trąby itp.), a także wyważone użycie stylistycznie zabarwionych słów „akcentowych” na tle panującego słownictwa neutralnego; w ogóle poetyka wczesnych wierszy Okudzhavy wykazuje bliskie związki z techniką pieśniową; 3) Idiostyl B. Okudżawy charakteryzuje się ironią i autoironią, zawoalowanym typem struktury emocjonalnej; jego liryczny bohater ucieleśnia się w obrazie artysty (muzyka, poety, malarza), którego niezmiennikami są wizerunki ptaków i konika polnego, dobosza, wiecznego wędrowca. Kluczowe pojęcia wczesnej poezji Okudzhavy, które bez zasadniczych zmian przeniosły się do jego dalszej twórczości, to Los, Nadzieja, Natura, Miłość, Kobieta, Trąbka, Arbat, pieśń, muzyka, poezja itp.; 4) w poetyce B. Okudżawy pojawia się obraz dwóch wzajemnie powiązanych światów - „własnego” (topos domu, świat dziedzińca Arbatu) i „obcego” (przestrzeń drogi, separacji, wojny, los); we wczesnych tekstach autora dominuje tekst „Moskwa”, tekst „St. Petersburg” jest jedynie zarysowany; portret stolicy to zespół artystyczny, gatunkowy, posiadający własną, unikalną treść i styl filozoficzny, społeczno-historyczny; obraz, centrum Moskwy i wczesna twórczość poetycka B. Okudżawy to Arbat jako jego dom, centrum duchowej geografii wieszcza, a także symbol pamięci historycznej, utraconych wartości moralnych i źródło inspiracji ; temat nieustannego powrotu na Arbat staje się dla poety stały; 5) Wczesne teksty B. Okudzhavy to artystyczny świat charakteryzujący się różnorodnością, ambiwalencją (odzwierciedlającą się na wszystkich poziomach poetyki), a jednocześnie wewnętrzną logiką, integralnością i kompleksową obrazowością; to przykład naśladowania tradycji klasycznej, ale także twórczego jej przetwarzania i odnajdywania własnego miejsca w procesie literackim; to przykład dialogu twórcy piosenek z autorami przeszłości i teraźniejszości, ze słuchaczem i czytelnikiem; z całością; świata, ale także przykład zindywidualizowanego, oryginalnego światopoglądu, który znalazł równie wyjątkowe formy wyrazu artystycznego.

Można stwierdzić, że wczesna* poezja B. Okudzhavy jest bardzo zróżnicowana gatunkowo: prezentuje „pieśni” i „śpieweczki”, elegie, sceny liryczne, mininowele, pieśni portretowe, elegijne miejskie i skecze „fabułowe”, pieśni przypowieściowe, a także: bajki przekształcone przez alegorie w paradoksalne i; pojemna parodia liryczna lub przypowieść filozoficzna; Szczególne miejsce zajmuje utwór oryginalny, doszukuje się nawiązań do romansu miejskiego, folkloru i innych gatunków. Związek liryki Okudzhavy z miejskim romansem przejawia się na poziomie figuratywnym i formalno-poetyckim: przede wszystkim na poziomie fabuły, często rozgrywanej za pomocą elementów parodii i karnawału. Poeta wykorzystuje dawne formy gatunkowe jako podstawę do narodzin nowatorskich niezmienników: w ten sposób tworzy oksymoron gatunkowy, w którym nawet na podstawie ody, hymnu czy marsza dominuje tekst.

Słownik leksykalny poezji B. Okudżawy jest na pozór prosty, a wynika to z przynależności do wymienionych gatunków. Zawiera przykłady różnych stylów funkcjonalnych, codzienne prozaiczne słowa i wyrażenia wprowadzające, a także przykłady nowomowy jako sposobu charakteryzacji mowy. W poetyce B. Okudzhavy występuje paradoksalne połączenie elementów „wysokiej” sylaby z mową potoczną, a także dozowane, funkcjonalne podejście do stylistycznie zabarwionego słownictwa: poeta używa słów o takiej czy innej kolorystyce stylistycznej, aby umieścić akcentami semantycznymi, a jego teksty są na ogół neutralne. Liczne jednostki frazeologiczne B. Okudżawy są z reguły nową interpretacją znanych wyrażeń lub aforyzmów własnego autora.

Jeśli chodzi o środki artystyczne, poezję B. Okudżawy charakteryzują następujące cechy.

To użycie porównań ma częściej formę zwykłego wyrażenia porównawczego lub pewnych epitetów; Barda charakteryzują także częste synonimy i antonimy, także sytuacyjne. Można stwierdzić, że poeta świadomie skontrastował swój artystyczny arsenał ze standardami nowoczesności, a także biurokracją i kliszami, różnego rodzaju stemplami. B. Okudżawa wykorzystuje w swojej twórczości także różne elementy poetyki romansów miejskich, folkloru itp.

Kolejną cechą analizowanej poetyki jest stosowanie różnorodnych paralelizmów syntaktycznych i melodycznych oraz powtórzeń: anafor, powtórzeń całych wersów, kupletów, zwrotek, powtórzeń fraz dla wzmocnienia emocji, a także powtórzeń wersów (najczęściej – wprowadzających i podsumowując). Niektóre formalne techniki poetyckie poezji ludowej, na przykład stałe epitety, organicznie wkroczyły w twórczość Okudzhavy. Jednorodne rzędy stwarzają dodatkową możliwość tworzenia wszechstronności, złożonych cech psychologicznych i żywych obrazów. Twórczość Okudzhavy charakteryzuje się tropami, które wyróżniają się ogólną charakterystyką animacji, a także personifikacjami, które mają trwałe cechy i mają właściwości alegorii (na przykład obraz nadziei, losu itp.). Przykładem szeroko rozumianej personifikacji u B. Okudzhavy jest humanizacja istot żywych, podobna do personifikacji bohaterów baśni: konika-poety-konika, kruka-proroka itp.

B. Okudżawa łączy w sobie poetę, kompozytora, muzyka, piosenkarza, performera, artystę; Jego idiostyl charakteryzuje się ironią i autoironią, zawoalowanym typem struktury emocjonalnej, przez co obraz autora jest dość zamazany. Pozycja bohatera lirycznego Okudżawy jest intelektualistką, stoiczką; w poezji Okudzhavy ucieleśnia się on w obrazie Artysty (muzyka, poety, malarza), który przemienia otaczający go świat, zgodnie z prawami piękna i człowieczeństwa. Niezmienniki bohatera lirycznego kojarzą się także z wizerunkami ptaków i konika polnego, dobosza, wiecznego wędrowca i podróżnika.

Figuratywno-motywalną strukturę poetyckiego świata B. Okudżawy wyróżnia wewnętrzna logika i integralność. Do kluczowych obrazów i motywów przewodnich zalicza się twórczość, miłość, nadzieja, wojna, śmierć, los, a także obrazy metapoetyckie: pieśń, muzyka, poezja. W poetyckim świecie Okudzhavy nieustannie pojawiają się słowa-klucze: Fortuna, Nadzieja, Natura, Kobieta, Skrzypce, Trąbka, Arbat.

Miłość w interpretacji B. Okudzhavy pełni funkcję konotacji twórczości, jednak tragiczne niezmienniki motywów (bezsilność wobec Losu, wina i poświęcenie, śmierć i odrodzenie) ukazane są w obrazie matki, której głównymi cechami są świętość, męczeństwo, przebaczenie ; Motyw inspiracji twórczej kojarzony jest także z wizerunkiem matki w poezji B. Okudżawy. Obraz ten, podobnie jak obraz Miłości, okazuje się ambiwalentny, tj. należy do dwóch światów: świata śmierci i świata kreatywności. Konotacją twórczości w poetyckim świecie B. Okudżawy staje się Nadzieja – jeden z najważniejszych motywów przekrojowych; autorka w swojej interpretacji często sięga po depersonifikację.

Kolejnym niezmiennikiem Siły Wyższej w twórczości B. Okudzhavy jest Los (fatum, fortuna, udział, przeznaczenie, los) - antonim Nadieżdy. Losy badanego autora wpisują się w ideę nieokreśloności Siły Wyższej i nierozerwalnie łączą się z wątkiem wojny jako przestrzeni wrogiej i tragicznej. Poeta skupia się na pozornie niebohaterskich jednostkach znajdujących się w sytuacjach ekstremalnych i „mikrokosmosie” wojny. We wczesnych tekstach pieśni Okudzhavy odżyły w nowej formie tematyka pieśni wojny domowej (bohaterska śmierć w bitwie, nadzieja na cudowną przyszłość), ich główne obrazy, marszowe rytmy i intonacje.

Zauważmy też, że już we wczesnych dziełach B. Okudżawy pojawiają się motywy ożywienia natury, przepływu człowieka w naturę i natury w człowieka, a także odpowiadające im personifikacje i metafory. Okudzhava często porównuje to, co nieożywione z żywym, miejskie z naturalnym, ląd z wodnym. Elementy krajobrazu Okudzhavy posiadają cechy antropomorficzne i zoomorficzne.

Charakterystyczna dla poetyki B. Okudżawy na poziomie tematu artystycznego oksymoroniczność przejawiała się w obecności i połączeniu dwóch światów - „własnego” (jest to topos domu, świata dziedzińca Arbatu) i „obcego” ( przestrzeń drogi, rozłąki, wojny, losu). Topos domu w poetyckim świecie Okudzhavy ma cechy domu bardzo realnego i symbolizuje „dom ducha poety”; Ucieleśnieniem przestrzeni zewnętrznej poety jest droga, a motyw ten w wielu przypadkach jest synonimem wojny, losu i rozłąki. Do językowych środków wyrażania toposu zaliczają się leksemy z semantyką przestrzenną i semantyką ruchu. Droga pod Okudzhavą, zwłaszcza skrzyżowanie, jest przejawem chronotopowej istoty obrazu losu, metaforą miłości i rozłąki; Topos drogi kojarzony jest z początkiem ścieżki i jej końcem, co aktualizuje miejsca progu, końca ścieżki i początku ścieżki. Liryczny bohater Okudzhavy jest w ciągłej podróży, która jest dla niego drogą i środkiem zrozumienia siebie i otaczającego go świata; to wieczny podróżnik, przechodzień, turysta, wędrowiec. Przedmiotem ruchu są także substancje nieożywione – pociąg (samochód), samochód, statek (statek), autobus, tramwaj, trolejbus itp.

Portrety miast stanowią najważniejszą warstwę artystycznego świata B. Okudżawy, stanowią wspólnoty artystyczne, semantyczne i gatunkowe. We wczesnych tekstach Okudzhavy dominuje tekst „Moskwa”, tekst „St. Petersburg” jest jedynie zarysowany. Topos Moskwy w wierszach Okudzhavy reprezentowany jest przez różnorodność wątków i postaci; miasto jawi się jako organiczna jedność tego, co sztuczne i naturalne, uroczyste i zwyczajne. Stolica ma swój niepowtarzalny charakter, podsumowując cechy Moskali, w tym samego autora; Przestrzeń Moskwy jest zwykle przedstawiana za pomocą metafor wody.

Wizerunkowym centrum Moskwy i wczesnej twórczości poetyckiej B. Okudżawy jest Arbat. Dla poety jest symbolem pokoju, dobra, kultury, pamięci historycznej, utraconych wartości moralnych, a także źródłem inspiracji. Arbat w przedstawieniu Okudzhavy to sen, magazyn wspomnień i symbol minionej młodości; w końcu jest to dom, centrum duchowej geografii barda. Topos Arbatu w systemie poetyckim Okudzhavy stanowi podstawę mitu autobiograficznego; Temat niezmiennego, cyklicznego powrotu na Arbat staje się dla poety przekrojowy.

Tak więc teksty B. Okudżawy z lat 50. i 60. to bogaty świat artystyczny, wyróżniający się nieskończoną różnorodnością, ale także wewnętrzną logiką, integralnością i kompleksową obrazowością; to przykład naśladowania tradycji klasycznej, ale także twórczego jej przetwarzania i odnajdywania własnego miejsca w procesie literackim; to przykład nieustannego dialogu twórcy piosenek z autorami przeszłości i teraźniejszości, ze słuchaczem i czytelnikiem, z otaczającym światem, a jednocześnie – przykład wyjątkowej, oryginalnej filozofii życia, która znalazła odpowiednie formy artystycznego ucieleśnienia.

1. Okudzhava B.Sh. .I Arbatu już nie ma (odpowiedzi na notatki) / Nagranie: Terentyev O. // Ogonyok. - 28 lipca 1997 r. - nr 30. - s. 23.

2. Okudżawa Bulat. Biografia, wiersze i piosenki. Zasób elektroniczny. -Tryb dostępu: http://www.bokudjava.ru, bezpłatny. Tytuł z ekranu. - Yaz. ruski.

3. Okudzhava B.Sh. Muzyk z wizytą. Proza. M.: Olimp, 1993. - 384 s.

4. Okudzhava B.Sh. Nadzieje to mała orkiestra. Teksty z lat 50. i 70. - M.: Zebra, 2009.-318 s.

5. Okudzhava B.Sh. Wiersze. - St. Petersburg: Projekt Akademicki, 2001. -712 s. 1. Ogólne źródła teoretyczne i literackie

6. Abelskaya R.Sh. Poetyka Bułata Okudżawy: początki indywidualności twórczej: Diss. . Doktorat Filol. Nauka. - Jekaterynburg, 2003.

7. Anninsky L.A. Bardowie. M.: Zgoda, 1999. - 164 s.

8. Antsiferov N.P. Książka o mieście. W 3 książkach. - L.: Brockhaus i Efron. T. 1. - 1926. - 225 e.; T. 2. - 1926. - 225 e.; T. 3. - 1927. - 300 s.

9. Antsiferov N.P. „Niezrozumiałe miasto”. Leningrad: Lenizdat, 1991. -335 s.

10. Arutyunova N.D. Język i świat człowieka. M.: Języki kultury rosyjskiej, 1999.-896 ​​s.

11. Archipochkina O.O. Z komentarza do pieśni Galicz „Psalm” // Galich. Problematyka poetyki i krytyki tekstu / Comp. Kryłow A.E. M.: GKCM B.C. Wysocki, 2001. - 232 s.

12. Asarkin A., Makarov An. Piosenki te należałoby nazwać po prostu „tygodniem autorskim”. 1966.-nr 1.

13. Babenko JI.G. Analiza językowa tekstu literackiego. Teoria i praktyka: Podręcznik; Warsztat / L.G. Babenko, Yu.V. Kazarin. M.: Flinta, 2003.-496 s.

14. Barth R. Wybrane prace: Semiotyka. Poetyka. M.: Uniwersa postępu, 1994. - 615 s.

15. Bachtin M.M. Zagadnienia literatury i estetyki. - M.: Artysta. lit., 1975. 502 s.

16. Bachtin M.M. Estetyka twórczości werbalnej. M.: Sztuka, 1979. -353 s.

17. Bashlyar G. Dom od piwnicy do strychu: Znaczenie mieszkania // Logos. 2002. -nr 3 (34).

18. Bashlyar G. Poetyka przestrzeni // Kulturologia: Digest. 2002. -T. 1.

19. Belenky L. Połączmy ręce, przyjaciele! Opowieści o samochodzie piosenka. - M., 1990.

20. Belinsky V.G. Petersburg i Moskwa // Fizjologia Petersburga: kolekcja / Akademia Nauk ZSRR. M.: Nauka, 1991. - s. 14-37.

22. Biryukova S.B. B. Okudżawa, W. Wysocki i tradycje pieśni artystycznej na scenie: Streszczenie autorskie. dis. . Doktorat Filol. Nauka. M .: Ogólnorosyjski Instytut Badań Naukowych Sztuki, 1990. - 20 s.

23. Bogdanow V.V. Komunikacja tekstowa i tekstowa. SPb.: Wydawnictwo w Petersburgu. Uniwersytet, 1993.-250 s.

24. Bojko SS O niektórych teoretycznych i literackich problemach studiowania twórczości poetów wieszczów: Na przykładach twórczości W. Wysockiego i B. Okudżawy. // Świat Wysockiego: Badania. i materiały. Alm. Tom. I. - M.: GKTSMV.S. Wysocki, 1997. s. 343-351.

25. Bojko SS Poezja Bułata Okudżawy jako integralny system artystyczny: Dis. Doktorat Fil. Nauka. M.: MSU, 1999. - 193 s.

26. Bojko SS Tradycja Puszkina w tekstach Bułata Okudżawy // Świat Wysockiego: badania i materiały. Wydanie II / komp. AE Kryłow i V.F. Szczerbakowa. M.: GKCM B.C. Wysocki, 1998. - s. 472^184.

27. Bojko SS Ta wyspa jest muzyczna: Temat muzyki i wizerunek muzyka w twórczości O. Mandelstama i B. Okudzhavy // Vagant-Moskwa. -1997. -Nr 4-6.-S. 21-27.

28. Borev Yu.B., Radionova T.Ya. Intonacja jako środek przekazu artystycznego // Kontekst: Studia literackie i teoretyczne / Akademia Nauk ZSRR, Instytut Literatury Światowej im. JESTEM. Gorki. - M.: Nauka, 1983. -237 s.

29. Borisova T.M. Triada awangardy „sztuki wysokiej” – „kultury masowej” w wymiarach semiotyki // Kultura. - 2001. - nr 13 (67), 10 lipca.

30. Bragina A.A. Chansonnier, minstrel, bard // Zagadnienia kultury mowy. - 1967. Wydanie. 8. - s. 226-235.

31. Bykow D. Bułat Okudżawa. M.: Młoda Gwardia, 2009. - 784 s.

33. Valgina N.S. Teoria tekstu: Podręcznik. M.: Wydawnictwo MGUP „Świat Książki”, 1998.-210 s.

34. Władimir S. Wiersz i obraz. Refleksje na temat poezji współczesnej. Ł.: Sow. pisarz, 1968. - 159 s.

35. Galperin I.R. Tekst jako przedmiot badań językoznawczych. - M.: Nauka, 1981. - 128 s.

36. Gasparow M.L. Poetyka // Literacki słownik encyklopedyczny. - M .: Encyklopedia radziecka, 1987. - 752 s.

37. Gasparow M.L. Wzór rytmiczno-syntaktyczny w rosyjskim tetrametrze jambicznym // Problemy językoznawstwa strukturalnego: 1983 / Akademia Nauk ZSRR. Instytut języka rosyjskiego. - M.: Nauka, 1986. 268 s.

38. Gasparow M.L. Słownik rytmiczny i klisza rytmiczno-syntaktyczna // Problematyka językoznawstwa strukturalnego: 1982 / Akademia Nauk ZSRR. Instytut Rus. język - M.: Nauka, 1984.-248 s.

39. Gizatulin M. Jego uniwersytety. M.: UPAPS, 2003. - 52 s.

40. Gizatulin M. Shamordino (1950-1951) // Głos nadziei: Nowe informacje o Bułacie Okudżawie / komp. AE Kryłow. M.: Bułat, 2004. – s. 87-140.

41. Gorodnitsky A. Pochodzący ze śpiewających lat sześćdziesiątych // Życie muzyczne. -1992.-nr 2.-S. 8.

42. Didurov A. Nie ufaj piechocie, gdy śpiewa odważne pieśni // Kapitał, 1994. nr 29 (lipiec). - s. 57.

43. Dolinin K.A. Interpretacja tekstu. -M.: Edukacja, 1985. 285 s.

44. Dymarsky M.L. Problemy powstawania tekstu i tekstu literackiego - St.Petersburg: SPGU, 1999. 284 s. 284.

45. Dubshan L. O naturze rzeczy: Przedmowa. // Okudzhava B.Sh. Wiersze.

46. ​​​​St. Petersburg: Projekt akademicki, 2001. s. 5-55.

47. Evlampiev I.I. Na skraju wieczności. Metafizyczne podstawy kultury i jej losy // Metafizyka Petersburga. Petersburg, 1993. - s. 7-24.

48. Evtuszenko E.A. Mała orkiestra nadziei // Evtuszenko E.A. Talent to cud, który nie jest dziełem przypadku. M.: Sow. pisarz, 1980. - s. 222-225.

49. Evtyugina A.A. Teksty precedensowe w poezji W. Wysockiego (do problemu idiostylu): Streszczenie autorskie. dis. . Doktorat Filol. Nauka. Jekaterynburg: UrSU, 1995. - 18 s.

50. Eligulashvili E. Rozpoczyna się los // Przegląd literacki. 1998. -№3.-S. 31-32.

52. Zhivopisseva I.V. Żywe obrazy (Ze wspomnień Gali, Bułata i mnie) // Zvezda. 1998. -nr 5. - s. 152.

53. Zhivopistseva I. Dekady opadły jak liście. Wspomnienia. - St. Petersburg: B.I., 1998.-86 s.

54. Zhigacheva M.V. Ewolucja gatunku balladowego w poezji rosyjskiej lat 60. i 80. XX w.: Streszczenie autora. dis. Doktorat Filol. Nauka. M.: MSU, 1994. - 18 s.

55. Żyrmuński V.M. Wprowadzenie do krytyki literackiej: Przebieg wykładów 1945 - początek. Lata 60. St.Petersburg: Wydawnictwo St.Petersburg. Uniwersytet, 1996. - 440 s.

56. Zholkovsky A. Raj przebrany za dziedziniec // Zholkovsky A., Shcheglov Yu.O. Świat autora i struktura tekstu. Tepayu, 1986. - s. 308.

57. Zamiatin D.N. Definicja geopoetyki // Październik. - 2002. - nr 4.

58. Zaitsev V.A. Okudżawa. Wysocki. Galich: Poetyka, gatunki, tradycje. - M., Twer: Twer. region typ., 2003. - 272 s.

59. Zaitsev V.A. Drogi rozwoju współczesnych tekstów rosyjskich // Philol. nauka.- 1998.-nr 4.-S. 4.

60. Kagan M.S., Etkind A.M. Komunikacja jako wartość i jako kreatywność // Zagadnienia psychologii. - 1988. - nr 4. - s. 25-34.

61. Kazarin Yu.V. Analiza filologiczna tekstu poetyckiego: Podręczniki uniwersyteckie. - M.: Projekt akademicki, 2004. - 432 s.

62. Kazbek-Kaziev Z.A. Wspomnienia // Przegląd Literacki. - 1998. - nr 3. s. 7-10.

64. M .: Ogólnorosyjski Instytut Badań Naukowych Sztuki, 1989. - 18 s.

65. Kamenskaya O.L. Tekst i komunikacja. - M.: Szkoła wyższa, 1990. - 151 s.

67. Kling O.A. „. Długą drogę wyznaczył wam los.”: Mitologem ścieżki w liryce B. Okudżawy // Zagadnienia literatury. 2002. - maj - czerwiec. - s. 43-57.

68. Knabe G.S. Cywilizacja Arbatu i mit Arbatu // Moskwa i „tekst moskiewski” kultury rosyjskiej: Kolekcja. Sztuka. / Reprezentant. wyd. G.S. Knabe. - M.: Państwo rosyjskie. humanista Uniw., 1998. s. 137-197.

69. Knabe G.S. Koniec mitu // Recenzja literacka. 1998. - nr 3.

70. Knyazeva A., Arkhangelskaya A. Alexander Galich: Kronika życia i twórczości // Galich A. Dzieła: W 2 tomach. - M.: „Zamknięta Prasa”, 1999. -T. 1. - s. 11-28.

71. Kolker Y. Kilka obserwacji (O wierszach Józefa Brodskiego) // Grani.- 1991. - nr 162. - P. 93-152.

72. Korman B.O. Wyniki i perspektywy badania problemu autorskiego // Strony historii literatury rosyjskiej. M., 1971.

73. Kotlyar E. Pamięci Bułata Okudżawy // Przegląd Literacki. 1998. -Nr 3. - s. 16-17.

74. Kofanova V.A. Cechy językowe geopoetyki pieśni autorskiej (na podstawie tekstów dzieł B.Sh. Okudzhavy, A.A. Galicha, A.M. Gorodnitsky'ego, Yu.I. Vizbora): Diss. . Doktorat Fil. Nauka. Stawropol, 2005.

76. Kulagin A.B. Wysocki i inni: sob. Sztuka. M.: Fundacja Charytatywna Władimira Wysockiego, 2002. - 200 s.

77. Kulle V. Rok bez Okudzhavy // Przegląd Literacki. 1998. - nr 3. -Z. 5.

79. Kushner A. Ryzyko wywołania oburzenia. // Dokumentacja LG. 1992. - nr 11. - s. 2.

80. Lazarev L.I. „A ty i ja, bracie, jesteśmy z piechoty”. // Spotkania w poczekalni. Wspomnienia Bułata / komp. JA I. Groysman, GP Korniłow. Niżej Nowogród: Dekom, 2003. – s. 258-267.

81. Lazarev L.I. Poezja pokolenia wojennego. M.: Nauka, 1966.

82. Levin Yu.I. Teksty z punktu widzenia komunikatywnego // Wybrane utwory: Poetyka. Semiotyka. - M .: Język kultury rosyjskiej, 1998. - s. 464-482.

83. Leiderman N.L., Lipovetsky M.N. Pieśni Bułata Okudżawy // Leiderman N.L., Lipovetsky M.N. Współczesna literatura rosyjska: w 3 książkach. Książka 1. Literatura „odwilży” (1953-1968). -M., 2001. s. 90.

84. Lynch K. Wizerunek miasta. - M.: Stroyizdat, 1982. 312 s.

85. Literacki słownik encyklopedyczny / wyd. V.M. Kozhevnikova, PA Nikołajewa. -M1: Sow. Encyklopedia, 1987.

86. Łotman Yu.M. Analiza tekstu poetyckiego. Struktura wersetów: Podręcznik dla studentów. - L.: Edukacja, 1972. - 271 s.

87. Łotman Yu.M. Wybrane artykuły w trzech tomach. - T. 1. Artykuły z semiotyki i topologii kultury. - Tallinn: Alexandra, 1992. - 472 s.

88. Matveeva T.V. Przestrzeń tekstowa // Stylistyczny słownik encyklopedyczny języka rosyjskiego / wyd. M.N. Kozhina. - M.: Nauka, 2003. s. 539-541.

89. Mednis N.E. Superteksty w literaturze rosyjskiej. - Nowosybirsk: NPTU, 2003. - 170 s.

90. Mezhakov-Koryakin I.I. Cechy romantyzmu w poezji Bułata Okudżawy // Literacka Rosja. 1972. - nr 7. - s. 58-83.

91. Meikin M. Marina Cwietajewa: poetyka asymilacji. - M., 1997.

92. Naletova I.N. O problemie analizy złożonych gatunków wielkoskalowych jako całości. Identyfikacja jednostek badawczych // Problematyka gatunku muzycznego.-M.: MGPI, 1981.- 166 s.

93. Nikolaeva T.M. Od dźwięku do tekstu. - M .: Języki kultury rosyjskiej, 2000. - 680 s.

95. Nowikow Vl. Według hamburskiej relacji: (Śpiewający poeci w kontekście wielkiej literatury) // Pieśń autorska: Książka. dla uczniów i nauczycieli / Author-comp. Wł. I. Nowikow. M., 1997. - s. 371.

97. Okudzhava B.Sh. Wszystko ma swój czas / Rozmowa: M. Nodel // Moja Moskwa. 1993. - nr 1-3 (styczeń - marzec). - s. 4-6.

98. Okudzhava B. Gatunek i czas / Rozmowa prowadzona przez G. Drubachevskaya // Muzyka radziecka. 1988. - nr 9. - S. Zb^Yu.

99. Okudzhava B.Sh. Monolog o cichych piosenkach / Rozmowa z autorem tekstów Bułatem Okudżawą / Nagrane przez Juskowca A. // Moskowski Komsomolec. - 1984. 13 marca.

100. Okudzhava B.Sh. Muzyka duszy. Przedmowa do antologii autorskiej piosenki „Napełnijmy serca muzyką”. M.: Kompozytor radziecki, 1989. - 256 s. - str. 3^.

101. Okudzhava B. Postawię swoje serce na miłość. / Rozmowę prowadziła I. Rishina // Gazeta Literacka. 1984 - 25 kwietnia

102. Paperny 3. Niegojąca się przeszłość / Październik. - 1988. - nr 6. - s. 204.

103. Prokofieva V.Yu. Pojęcie „Moskwy” w poezji „Srebrnego Wieku” w jego leksykalnym przedstawieniu // Lingwistyka. - 2004. - nr 1. - s. 170-178.

104. Rasputina S.P. Wartość społeczna i oryginalność motywacyjna radzieckiego ruchu bardów lat 60.-80. XX w.: Streszczenie autora. . dis. Doktorat Filol. Nauka. -M.: MGPU, 1997. 19 s.

105. Rasadin S.B. Bułat Okudżawa. M.: Olympus, 1999. - 64 s.

106. Rasadin S.B. Czas Okudzhavy? // Bułat Okudżawa: jego krąg, jego stulecie. Materiały z II Międzynarodowej Konferencji Naukowej. 30 listopada 2 grudnia 2001 r. - M.: Sol, 2004. - s. 185-188.

107. Rodnyanskaya I. B. Bohater liryczny // Encyklopedia Lermontowa / Akademia Nauk ZSRR. Instytut Literatury Rosyjskiej (Dom Puszkina). - M .: Encyklopedia radziecka, 1981. - s. 258-262.

108. Rozhdestvensky R. I dyskusja trwa.: (Notatki o piosence) // Młodzież. 1976.-№5.-S. 50-58.

109. Rosenblum O.M. Wczesna twórczość Bułata Okudżawy (doświadczenie w rekonstrukcji biografii): Diss. . Doktorat Filol. Nauka. Moskwa, 2005.109. . Sazhin V. Łza perkusisty // Okudzhava Bulat. Wiersze. - Petersburg, 2001, -S. 56-85.

110. Samoilov D. Wierzę w wieczne wartości // Muzyka radziecka. - 1988. -Nr 12.-S. 24.

112. Sokolova I.A. Tradycja folklorystyczna w liryce Bułata Okudżawy // „Własny kontynent poetycki”.: Czytania naukowe poświęcone 75. rocznicy urodzin Bułata Okudżawy. - M.: Edukacja, 1999. - s. 3341.

114. Stepanov G.V. Język. Literatura. Poetyka. - M.: Nauka, 1988. - 382 s.

115. Poetyka teoretyczna: pojęcia i definicje. Czytelnik dla studentów wydziałów filologicznych / Autor-kompilator N.D. Tamarczenko. - M.: RGGU, 1999. - 286 s.

116. Toporow V.N. Przestrzeń i tekst // Z twórczości moskiewskiego kręgu semiotycznego. - M .: Języki kultury rosyjskiej, 1997. - s. 455-516.

117. Toporow V.N. Mit. Rytuał. Symbol. Obraz. Badania z zakresu mitopoetyki. - M.: Postęp-Kultura, 1995. - 625 s.

118. Toporow V.N. Tekst petersburski literatury rosyjskiej: wybrane dzieła. - St. Petersburg: Sztuka Petersburga, 2003. - 616 s.

119. Uvarova S.B. Charakterystyka porównawcza tematu militarnego w poezji Wysockiego i Okudzhavy // Świat Wysockiego: Badania. i materiały. Zagadnienie III. TI / Comp. AE Kryłow i V.F. Szczerbakowa. M.: GKCM B.C. Wysocki, 1999. - s. 279-286.

120. Khvostov I.Z. W kwestii terminu „piosenka amatorska” // Minstrel. 1980. - nr 9 (listopad - grudzień). - s. 10.

121. Czajkowski R. Czy Bułat Okudżawa jest romantykiem? // Przegląd Literacki.- 1988.-nr 1.-S. 103.

122. Chudakova M. „Tylko ja, tajemnicza piosenkarka”. // Dosł. recenzja. -1998.-nr 3.-S. 10-12.

123. Shilina O.Yu. Poetyka Bułata Okudżawy w świetle tradycji romantycznej // Losy literatury rosyjskiej XIX-XX wieku. - Petersburg, 1994.-S. 47.

124. Shilov L.A. Poeta i piosenkarz // Pieśni Bułata Okudżawy. - M.: Muzyka, 1989. -224 s.

125. Shilov L. Fenomen Bułata Okudżawy. M.: Państwo. oświetlony. muzeum, 1998. -20 s.

126. Schmidt S.O. Arbat Bulat Okudżawa: Od redaktora // Archiwum Arbat. -M.: Twerska, 13, 1997. s. 122-125.

127. Stein K.E. Metapoetyka: paradygmat „zamazany” // Tekst. Wzory dywanów: Zbiór artykułów z seminarium naukowo-praktycznego. - St. Petersburg-Stawropol, 1999. - Wydanie. 4. - Część 1. Ogólne problemy badań tekstu. - s. 5-14.

128. Eikhenbaum B.M. Teoria metody formalnej // Eikhenbaum B.M. O literaturze. - M .: Pisarz radziecki, 1987. - 540 s.

129. Jacobson PO Pracuje nad poetyką. - M.: Postęp, 1987. - 460 s.