Niewysłowione, błękitne, delikatne środki wyrazu. Analiza wiersza Jesienina „Niewypowiedziane, niebieskie, delikatne…”. Teraz powoli odchodzimy

Mądry. Wygląda, jakby miał ponad sto lat. Starzec ze srebrną brodą to trzydziestoletni Jesienin. Jego piękne serce bije spokojnie i równomiernie, bez plusku, bez szelestu - gładka powierzchnia. Morze po przejściu burzy. Tak pojawia się w tym wierszu Siergiej Jesienin. Wyraziste obrazy wersetu są piękne. Porównuje swoje poprzednie życie do szalonej trójki koni:

Posypali to dookoła. Zaoszczędziliśmy.
I zniknęli pod gwizdkiem diabła.
A teraz tu, w leśnym klasztorze
Słychać nawet spadający liść.

A teraz, gdy już wszystko się uspokoiło, on też jest na wszystko wrażliwy, też uważny, ale bez młodzieńczego zapału, „spokojnie wszystko wypija do piersi”. Oczywiście jest jeszcze człowiekiem młodym i pełnym zapału, jednak na nowym etapie życia, po wyjeździe za granicę, spojrzeniu na wiele spraw w nowy sposób, postrzega życie głębiej.

Wiersz ten jest rozmową poety z jego duszą. Nieustannie zwraca się do niej jako do rozmówcy:

Zatrzymaj się, duszo, ty i ja minęliśmy
Przez burzliwą ścieżkę.

Poeta zwraca się do wewnątrz, kończąc pewien etap swojego życia. Podsumowuje wszystko, ocenia przeszłe działania, swoje i innych. Takie chwile z pewnością zdarzają się w życiu każdego człowieka. Mogą to być minuty lub lata, ale najpewniejszą rzeczą jest w tym czasie zwrócić się do siebie. Porozmawiaj ze swoją duszą.

Osobowości takie jak Jesienin mogą również wyrazić ten wewnętrzny dialog w najpiękniejszych obrazach, przekazać wszystkie odcienie swojego życia wewnętrznego. Mówi tu dość lekko o swoim przeszłym życiu, „odpuszczając grzechy” sobie, innym i swojemu krajowi.

Z cudzej i naszej winy.

Ale jest też cień żalu z powodu beztrosko zmarnowanej młodości. Choć od razu to odrzuca, usprawiedliwia swoje szalone lata i bez żalu:

Ale młody dąb, nie tracąc orzechów,
Ugina się jak trawa na polu...
Och, młodość, dzika młodość,
Złoty śmiałek!

Cóż tu opłakiwać kogoś, kogo „dusza – bezkresne pole – oddycha zapachem miodu i róż?” Jego dusza na zawsze zapisała w sobie wiejskie dzieciństwo przepełnione czystością natury. Czystość została w nim zachowana nawet po zmianach życiowych. Stało się jeszcze wyraźniejsze, jak powietrze po silnej burzy.

Uspokoiłem się. Lata zrobiły swoje
Ale nie przeklinam tego, co minęło.
Jak trójka biegających dzikich koni
Podróżował po całym kraju.

W samą porę. „Karczma Moskiewska”, choć przyniosła mu sławę, nie była taką sławą, o jakiej marzą poeci. Jego wiersze stają się bardziej filozoficzne, „dorastają”, zawierają więcej niż tylko delektowanie się własnymi uczuciami – zawierają analizę wydarzeń:

Rozwiążmy wszystko, co widzieliśmy
Co się stało, co wydarzyło się w kraju,
I przebaczymy tam, gdzie gorzko obraziliśmy
Z cudzej i naszej winy.

Mówiąc o zmianach, jakie zaszły w Rosji, poeta z poczuciem winy ocenia swoje działania:

Akceptuję to, co się wydarzyło i co się nie wydarzyło,
Szkoda tylko, że mam trzydzieści lat -
W młodości wymagałem zbyt mało,
Zagubienie się w chaosie tawerny.

Jednak młodość to młodość. Szkoda oczywiście straconego czasu, ale moje siły twórcze jeszcze się nie wyczerpały. Uczciwość i życzliwość Jesienina, niechęć do podążania za trendami politycznymi pomogły mu stać się poetą prawdziwie narodowym, którego wiersze wydają się dziś równie nowoczesne i aktualne, jak za życia poety. Jego wiersze nie tylko czyta się i recytuje na pamięć, wiele z nich stało się pieśniami ludowymi, śpiewa się je zarówno w chórach, jak i na scenie. Słysząc je, za każdym razem, gdy jesteś zdumiony ładunkiem dobroci, jaki wnoszą do ludzi, uczą nas kochać ludzi i Ojczyznę, przynoszą jasne piękno, którego tak dziś nam brakuje.

Wiersz S. Jesienina „Niski dom z niebieskimi okiennicami…” (Percepcja, interpretacja, ocena)

Siergiej Jesienin całe dzieciństwo i młodość spędził we wsi Ryazan Konstantinow. Wrażenia ze wsi ukształtowały światopogląd poety. Obrazy wiejskie na zawsze stały się częścią jego duszy, nigdy nie przytępiając ani nie osłabiając jego świadomości.

Nigdy cię nie zapomnę, -
Były zbyt niedawne
Zabrzmiało o zmierzchu roku.

Nigdy nie zmienił swojej odwiecznej religii - miłości do rosyjskiej natury. Często w jego wierszach pojawiają się takie zwroty:

Tak bardzo jak chciałbym nie kochać,
Nadal nie mogę się nauczyć...
Albo w innym wierszu:
Ale nie kochać cię, nie wierzyć -
Nie mogę się uczyć.

Jesienin jest więźniem swojej miłości. W zasadzie pisze o wsi radośnie i lekko, ale nie zapomina o smutkach, które sam widział. Tak więc w tym wierszu, mówiąc o żurawiach, Jesienin przekazuje biedę wsi, bezprawie rabusiów:

...Bo w bezkresie pól
Nie widzieli żadnego pożywnego chleba.
Właśnie widzieliśmy brzozy i kwiaty,
Tak, miotła, krzywa i bezlistna...

Poezja Jesienina pełna jest oryginalnych rosyjskich słów, tych samych, których używały jego prababcie. W jego wierszach nieustannie słychać echo rosyjskiej starożytności: „brzoza i kwiat”, „kochane wycie”, co nadaje szczególnego uroku. On sam „uzupełnia” wiele słów, aby je zaśpiewać. Na przykład „ale dąb jest młody i nie traci owoców…”. Skąd to „nie tracić żołądka”? A może „wszystko spokojnie zapada się w piersi”? A to pochodzi od poetyckiego geniuszu Siergieja Jesienina, którego magazyn takich słów i przekształceń jest nieskończony. W tym wersecie pojawia się także konotacja miejskiego rozumienia życia:

Nie wiem, jak podziwiać
A nie chciałbym zniknąć w dziczy...

Jest też niesamowity obraz, w którym jest czułość, lata przeżyte na wsi, ubóstwo i świętość w tym ubóstwie:

Do dziś marzę
Nasze pole, łąki i las,
Pokryty szarym perkalem
Biedne te północne niebo.

Od razu widzisz starszą kobietę ze zmęczonymi, ale życzliwymi dłońmi - być może matkę poety, która w swoim ubóstwie jest czystsza niż jakikolwiek bogaty mężczyzna. W jednym zdaniu jest tyle bolesnych i odległych rzeczy. Ogólnie rzecz biorąc, frazy Jesienina zawsze oddychają pięknem Rusi, płyną jak rzeki i niekończące się niebo, pokrywają połacie pól, napełniają czytelnika pszenicznie-niebieskim przezroczystym uczuciem - („żółtowłosy, o niebieskich oczach”). Tak, Jesienin tak zlał się z rosyjską naturą, że wydawał się być jej kontynuacją, jej częścią. I sam się tego domyślając, pisze w swoim wierszu:

...I pod tym tanim perkalem
Jesteś mi drogi, moje drogie wycie.
Dlatego w ostatnich dniach
Lata nie są już młode...
Niski dom z niebieskimi okiennicami
Nigdy cię nie zapomnę.

M. Gorki, poznawszy Jesienina w 1922 r., tak pisał o swoich wrażeniach: „...Siergiej Jesienin to nie tyle osoba, ile organ stworzony przez naturę wyłącznie dla poezji, aby wyrazić niewyczerpany „smutek pól”, miłość do wszystkich istot żyjących na świecie i miłosierdzie, na które człowiek zasługuje bardziej niż na cokolwiek innego.”

Liryczny bohater poety to człowiek wielkiej zmiany epoki: świat jego myśli, uczuć, namiętności jest złożony i sprzeczny, a jego los dramatyczny. W jego duszy, przepełnionej czystością natury, żyje proste wiejskie dziecko. Ale czystość pozostała w niej nawet po kłopotach życiowych - stała się jeszcze czystsza, jeszcze bardziej przejrzysta.

W wierszu zadziwia nas i urzeka wyjątkowa harmonia uczuć i słów, myśli i obrazów, jedność rysunku zewnętrznego z pewnego rodzaju wewnętrzną emocjonalnością, harmonia duchowa.

Wygląd Rosji z jej urokiem

Krajobrazy są naprawdę hipnotyzujące. Natura Jesienina jest różnorodna i wielobarwna. Zdaje się mienić wszystkimi kolorami tęczy. Ta kolorystyka oddaje najsubtelniejszy nastrój, nadaje świeżości obrazom i romantycznej duchowości. Ulubione kolory autora to niebieski i cyjan. Oczywiście te odcienie kolorów tylko potęgują wrażenie bezkresnych przestrzeni Ojczyzny. W wierszu obecne są epitety, porównania, metafory, które mają na celu dokładniejsze oddanie uczuć poety.

Dusza poety była w rzeczywistości jak „bezkresne pole”. A jego wiersz to nie tylko słowa, ale poezja nieustraszonej szczerości. Wiersz ten daje także przenikliwy wgląd w fakt, że Jesienin musiał porzucić zwykły sposób życia na wsi.

Z bólem wyrwał tę miłość ze swojego serca. Jednak młodości nie da się odzyskać. Oczywiście szkoda straconego czasu, ale siły twórcze wciąż rosną. Wydaje mi się, że dramat Jesienina polegał na sprzeczności między prozą życia a poezją duszy.

Jesienin początkowo z radością akceptuje rewolucję, ponieważ uważa ją za początek odnowy Rosji. Zmiany te nie odpowiadają jednak jego oczekiwaniom, stosunek poety do nowych zmienia się radykalnie. Przecież nie widzi ucieleśnienia swoich oczekiwań w podziale kraju. Coraz bardziej tęskni za utraconą młodością i niezrealizowanym potencjałem.

Poeta nie wyobraża sobie życia bez Rosji i wkrótce jego życie kończy się tragicznie. Jednak życie poety – otwartego, uczciwego, mądrego, który uosabiał w swoich wierszach wszystko, co najpiękniejsze – toczy się i będzie trwało.

3 851 0

Pozostawił nam wspaniałą spuściznę poetycką. Jego talent ujawnił się jasno i spontanicznie w tekstach. Poezja liryczna Jesienina jest zaskakująco bogata i różnorodna pod względem emocjonalnego wyrazu, szczerości i człowieczeństwa, zwięzłości i malowniczości. Teksty Jesienina z ostatnich lat noszą piętno czasu. Przesiąknięta jest niepokojącą troską współczesnego poety o losy kraju w burzliwych czasach rewolucyjnych: przeczuciem nieuchronności końca patriarchalnej Rosji i stopniową świadomością znaczenia „władzy przemysłowej” dla przyszłości jego ojczyznę i patos miłości do wszelkiego życia na ziemi.

Bohater liryczny poety jest człowiekiem współczesnym epoki wielkiego zakłócenia stosunków międzyludzkich; świat jego myśli, uczuć, namiętności jest złożony i sprzeczny; postać jest dramatyczna. Jesienin miał dar głębokiego poetyckiego ujawnienia się. Wiersze ostatnich lat życia poety oparte są na motywie powrotu. To także prawdziwy biograficzny powrót do rodzinnej wsi po ośmiu latach nieobecności, poszukiwanie utraconej harmonii duszy w oparciu o nowy ideał.

W wierszu zostajesz pokonany i schwytany w „niewolę pieśni” przez niesamowitą harmonię uczuć i słów, myśli i obrazu, jedność zewnętrznego projektu wiersza z wewnętrzną emocjonalnością i duchowością. Pojawienie się Rosji z jej polami, drzewami, błękitnym niebem nad równiną i chmurami ma magiczny efekt:

A teraz tu, w leśnym klasztorze
Słychać nawet spadający liść

Natura Jesienina jest wielobarwna, wielobarwna. Bawi się i mieni wszystkimi kolorami tęczy. Kolorystyka pomaga oddać najsubtelniejsze nastroje, nadaje romantycznej duchowości i świeżości obrazom poety. Ulubione kolory Jesienina to niebieski i jasnoniebieski. Te odcienie kolorów potęgują wrażenie ogromu rozległych przestrzeni Rosji. Epitety, porównania, metafory istnieją w wierszu nie ze względu na piękno formy, ale po to, aby dokładniej wyrazić uczucia poety.

Moja kraina jest cicha po burzach, po burzach.
A moja dusza jest bezkresnym polem...

Dusza poety naprawdę była „ nieograniczone pole" Jego wiersz to nie słowa, ale poezja nieustraszonej szczerości. Wydaje mi się, że wewnętrzny dramat Jesienina ostatnich lat jest nieuchronnie zdeterminowany sprzecznością między poezją duszy a prozą życia.

Wiersz „Niewysłowiony, błękitny, czuły...” zaczyna się od najcichszego, najczulszego recytatywu, a kończy motywem tanecznym:

Ale dąb jest młody i nie traci orzechów
Ugina się jak trawa na polu.

Sformułowanie „Dąb ugina się jak trawa na polu, nie gubiąc żołędzi”. pisany przez poetę w ramach przysłowia, w tym raju codzienności i zdrowego rozsądku. Przysłowie potępia:

Och, ty młodzieńcze, dzika młodzieńczo,
Złoty śmiałek!

Jesienin nie poetycko opowiada o tawernie czy pijackim odrętwieniu. W jego poezji obraz jest symbolicznym ucieleśnieniem śmierci człowieka. Jest przeciwieństwem czułości i harmonii. Wiersz S. Jesienina zyskał także przenikliwy wgląd w fakt, że musiał on wyrzec się zwykłego sposobu życia na wsi. Tę miłość trzeba było z bólu wyrwać z serca:

Czy to dzwon? Czy to odległe echo?
Wszystko spokojnie zapada się w piersi.
Sto, duszo, ty i ja minęliśmy
Przez burzliwą ścieżkę.

Z skrajnego przeciążenia epoki przychodzi wczesne zmęczenie, jak w wierszach, a potem pozostaje tylko westchnienie: „niewypowiedziane, smutne, delikatne…” - i nie ma czasu na patrzenie w przeszłość, bo od tam poeta jest jakby wyniesiony na szaloną trójkę:

Uspokoiłem się. Lata zrobiły swoje.
Ale nie przeklinam tego, co minęło.
Jak trzy dzikie konie
Podróżował po całym kraju.

Jesienin, patrząc wstecz, z goryczą pomyślał, że w jego życiu nie ma pełnej harmonii i dorobku twórczego, że tak wiele zmarnowano w młodości. Stąd gorzkie wyznanie:

Rozumiem, co się stało i co się nie wydarzyło.
Szkoda tylko, że w trzydziestym roku życia
W młodości wymagałem zbyt mało,
Zagubienie się w chaosie tawerny.

Te linie wynikają z myśli o utraconej młodości i niezrealizowanych możliwościach. S. Jesienin początkowo z radością przyjmuje rewolucję, ponieważ widzi w niej świętowanie odnowy Rosji. Ale mija trochę czasu i stosunek poety do nowych zmian. W rozłamie kraju nie znajduje już spełnienia swoich oczekiwań. Następnie rodzą się linie:

Posypali to dookoła. Zaoszczędziliśmy.
I zniknęli pod gwizdkiem diabła.
A teraz tutaj, w leśnym klasztorze
Słychać nawet spadający liść.

Jego ojczyzna traci swój wygląd, Rosja się zmieniła, stała się obca:

Rozwiążmy wszystko, co widzieliśmy
Co się stało, co wydarzyło się w kraju.
I przebaczymy tam, gdzie gorzko obraziliśmy.
Z cudzej i naszej winy.

Dla każdego Rosjanina imię Siergieja Aleksandrowicza Jesienina jest nierozerwalnie związane z koncepcją Ojczyzny. Poeta w swoich wierszach śpiewał cichą, niepozorną, ale tak drogą sercu naturę środkowej Rosji. Dla tych, którzy choć raz czytali dzieła Jesienina, wspomnienia Rosji są już nie do pomyślenia bez obrazów brzóz o białych pniach, błękitnego nieba bez dna, błękitnych rzek i jezior oraz złotych pól owsa. Od dzieciństwa wszyscy znają wiersze Jesienina, takie jak „ Czeremcha ”, „ Zima śpiewa - woła…”, „Dzień dobry!” i inni. Wielki rosyjski aktor Kaczałow, wyjeżdżając w trasę koncertową za granicę, zawsze zabierał ze sobą tom wierszy Jesienina, aby jego serce było blisko niego, gdy był daleko od ojczyzny.

„Moje teksty żyją jedną wielką miłością, miłością do mojej ojczyzny. Poczucie ojczyzny jest w mojej twórczości fundamentalne” – napisał poeta.

Twórczość Jesienina zmieściła się w zaledwie dziesięć lat - od pierwszego zbioru jego wierszy „Radunitsa” po trzytomowe dzieła zebrane przygotowane przed jego śmiercią. W tym czasie poeta wiele doświadczył, gdyż znalazł się w punkcie zwrotnym w historii swojego kraju. I wojna światowa, rewolucja październikowa i wojna domowa zmusiły poetę do poszukiwania prawdy o swoim narodzie.

Wiersz Jesienina „Niewysłowiony, niebieski, delikatny…” (1925) poświęcony jest tradycyjnemu tematowi ojczyzny poety, do którego dodane są motywy przemijającej młodości. Zbliżając się do trzydziestych urodzin Jesienin postanawia zatrzymać się i przyjrzeć się przebytej drodze, podsumować swoją działalność twórczą i określić swoje miejsce w życiu publicznym kraju.

W kompozycji wiersza wyróżniają się dwa plany: życie kraju i stan umysłu lirycznego bohatera. Są ze sobą ściśle powiązane, łącząc się w jeden, holistyczny obraz dzieła.

Pierwsze wersy wiersza przeniknięte są szczerą, głęboką i ognistą miłością poety do ojczyzny: „Niewysłowione, błękitne, czułe…” Uczucia i przeżycia Jesienina są tak silne, że trudno je wyrazić słowami.

Niebieski jest głównym kolorem w poetyce Siergieja Aleksandrowicza. To kolor wysokiego, czystego nieba, kolor wody, żywiołów życia, boski kolor, często spotykany na rosyjskich ikonach. Miękkie, delikatne odcienie błękitu doskonale oddają atmosferę ciszy i spokoju, jaka zapanowała w kraju po huraganie historycznych wstrząsów:

Moja kraina jest cicha po burzach, po burzach...

Paralelizm jest charakterystyczną cechą tekstów Jesienina. W jego wierszach świat przyrody i świat ludzi jednoczą się. Burze i burze, które przetoczyły się przez kraj, symbolizują wojny i rewolucje, biedę i ruinę. Wszystkie te straszne wydarzenia zostały ucieleśnione w obrazie „trzech szalonych koni”. Stukot kopyt, kurz na drogach, „diabelski gwizd” to odwieczni towarzysze nieszczęścia i niepokoju:

Posypali to dookoła. Zaoszczędziliśmy.
I zniknęli pod gwizdkiem diabła.

Ale te lata minęły i w kraju grzmoty wojny i błyskawice rewolucji zastąpiła cisza i pokój. Uspokoiła się także dusza poety, ustąpiły niepokoje o losy ojczyzny:

A moja dusza jest bezkresnym polem -
Oddycha zapachem miodu i róż.

W wierszu pojawiły się obrazy z wczesnego okresu twórczości Jesienina. Zapach miodu i róż symbolizuje piękno, harmonię, pogodę ducha i ciszę spokojnego życia.

Radosny nastrój drugiej części wiersza zastępuje cichy smutek i rozczarowanie, gdyż poeta stara się zrozumieć, co się wydarzyło i odnaleźć prawdę:

Zatrzymaj się, duszo, ty i ja minęliśmy
Przez burzliwą ścieżkę.

Jesienin rozumie, że kraj przeszedł wspaniałą drogę, ale żałuje, że mógł zrobić dla swojej ojczyzny więcej, niż faktycznie udało mu się zrobić. W życiu poety zdarzały się błędy i żale, ale on nie obwinia nikogo, tylko siebie:

W młodości wymagałem zbyt mało,
Zagubienie się w chaosie tawerny.

Frywolna i lekkomyślna, zdaniem poety, była jego młodość. Akceptuje wszystko takim, jakie jest, jego dusza jest jasna i czysta, nie ma w niej miejsca na złość i nienawiść. Poeta nie żywi urazy do tych, którzy w przeszłości sprawili mu wiele cierpień:

Rozwiążmy wszystko, co widzieliśmy
Co się stało, co wydarzyło się w kraju,
I przebaczymy tam, gdzie gorzko obraziliśmy
Z cudzej i naszej winy.

Stosunek Jesienina do władzy sowieckiej był złożony i sprzeczny. Poeta marzył o Rosji jako o bajecznie szczęśliwym, chłopskim, patriarchalnym kraju. Widział chłopski raj, krainę powszechnego dobrobytu. Ale rewolucja nie uszczęśliwiła ojczyzny Jesienina. Przyniosła głód, zniszczenie i cierpienie. Nadzieje na szczęście narodowe zniknęły jak dym.

Każdy człowiek ma tendencję do popełniania błędów i pomyłek, zwłaszcza w młodości. Dlatego w ostatnim czterowierszu Jesienin pisze:

Ale młody dąb, nie tracąc orzechów,
Ugina się jak trawa na polu...
Och, młodość, dzika młodość,
Złoty śmiałek!

„Młody dąb” porównywany jest do młodego człowieka, niedoświadczonego, nieświadomego życia, poddanego próbom i ciosom losu. Podobnie jak dąb, który ugina się pod silnym wiatrem, tak człowiek robi wiele złego. Ale pod koniec wiersza Jesienin z wdzięcznością wspomina swoją młodość. Najpiękniejszy czas w życiu człowieka, czas nadziei i marzeń, miłości i szczęścia, pozostawił najsilniejsze wrażenia w duszy poety. Lekkomyślność, odwaga, „bunt oczu i powódź uczuć” ucieleśniały się w barwnym obrazie „złotego śmiałka”.

Główną ideą tego wiersza jest to, że losy kraju i losy człowieka są ze sobą nierozerwalnie związane. W latach trudnych prób każdy człowiek musi być razem ze swoim ludem. Należy dołożyć wszelkich starań, aby kraj przezwyciężył przeciwności losu i z honorem kroczył przygotowaną ścieżką.

Teksty Jesienina cieszą się popularnością, urzekają szczerością, pięknem i naturalnością artystycznych obrazów, a co najważniejsze - wszechogarniającym uczuciem miłości do ojczyzny.